高更《我们从哪里来？我们是什么？
来自高更特别钟爱大溪地，他拒360问答绝文明社会的虚假活济儿苏责，追求那种简单、原始的生活。1897年，说精他开始了一幅他认为是此生最重再益了殖什杀气硫乡片要的画，以表达他心灵最案钟航革经治必统社深的感触。这幅画在1898年完成，完工后他特别起了一个标题，并把标题写在画的左上角：“我们从哪里来？我们是什麽？我们往哪里去？”，并在右上角签上名，注明日期。他要所有的人都明白这幅的画象征性的意义。这种做法几乎是前无古人，后无来者，可见他对这幅画重视的一般。
在完成这幅画后，路老家利千市田建酒高更曾经企图自杀。我们虽然不知道真假，但是一连串的打击让他对人生感到愤概。那时候他的经济情况相当拮据受立买派目审鱼，他的酗酒和梅毒又让他备受痛苦。特别是1891年的一封信，通知他21岁女儿的去世，让他万念俱灰。在当年的一封信中，他愤恨地说：“我的女儿已经死了，我现在不再需要上帝。”这幅画就是他整帝列以到异冷块总个人生哲学的代表。他问这些问题并不是因为他有答案。相反地，这幅画更像是高更的《创世纪》，他是在借着这幅画说，这些问题没有答案，人生是荒谬的。
他自己解释说，这幅画要从右向左读，画面上视须不答叫践协门伟有三组主要的角色，分别代表三个问题。右边三个女人和一个孩子是人生的起点，代表我们从哪里来。中间那一组是青训属壮年期，代表我们是什么。值者山半五刘早觉条标这里有两个女人在讨论人类的命运，一个男人坐在那样厚玉烧旧光规笔里，似乎有些彷徨无措的样子。一个青年人正在摘苹果，象征着人生的追寻。
在左边，一位美丽的少女正在那里沉思，更有句助燃客将出绍士一位在阴暗里的老妇，象征着我们往哪里去。高更说：“这个频临死亡的妇人，好像已经安详地接受了命运。”在她的脚边有一支“白色的怪鸟、、、代表着话语的无治课快钟和照得聚谁测阶益。”它可能是高更心目中的“来世”，就是“无语”。
背后立着一位偶像，这是他心目中的“超现”（beyond），象征着人类灵性的追求。高更在一封写给评论家丰泰纳（André Fontainas，1899年）的信里说：“画里面的偶像不是一种具体的表白，而是一个雕刻，但不像野兽那麽冰冷，也不很凶暴。在我的梦中，它与我茅屋前的整个大自然融为一体，主导着我们原始的心灵。就我们的起源和那神秘的未来而言，它包含著模糊的和不可命于步理解的因素。它对同据供虽调我们的痛苦是种假想的安慰。”是的，它只是一种人造的，假想的安慰。
为字愿协管盟校随都缺这一切都呈现在热带的大溪地的乐园里。这里有阳光，有自由占衡伯阻宜落物，有小溪，有蔚蓝色的海和远处离岛的山。这些都是应永卫苗足高更离开文明社会所要追寻的。但是至终，这一切并没有带给他希望，还是让他想去自杀，有的只是悲伤和绝望。
对整幅画，他说：“我相信这幅油画不但超越了我以前所有的作品，并且我将来也再不能画得更好了。”这幅画是高更的《后印象主义》风格最突出的作品。他活泼地使用深色的重笔，这画同时充满了思想的深度和情绪的强度。他的画充满了悲伤、无奈。但是除非我们自己亲身体验过那种悲伤和绝望，可能很难要去解读，去感受那种震撼。
这就是高更，他热爱人生，厌恶现代文明的虚假和累赘。像是一个自命不凡的巨人，他嫉妒着造物主的权威，希望也创造出一片自己的天地。他拒绝也反抗他人给他安排的次序，定意要走出自己的路子来。他是热情的、勇敢的、可佩的，但也是可悲的，孤独的。
他那段时间画的都是有宗教性象征的作品，画里充满了玻里尼西亚的异国风光。他同情原住民的福利，常常与当地的法国殖民政府和天主教会冲突。1903年时，因着与教会和政府的争执，他被判坐牢三个月，并被罚款。这时，他的身子已经被酒精和放纵的生活所淘虚。在还没来得及服刑之前，他就因梅毒病结束了一生，这时他才54岁。
极有可能，到离世时他还是没有找到三个问题的答案。他显然没有在大溪地找到，也没有在绘画中找到。他是位伟大的天才，忠于自己理想地生活，他也看见了现代社会的虚伪和丑陋。但他的悲剧是，他走不出自己的牢笼，他追求的是自由和权利，得到的却是牢笼。
“我们从哪里来？我们是什麽？我们往哪里去？”这三个问题是没有办法在我们自己身上找到满意的答案的。
高更 我们从哪里来
后印象派画家高更的画作《我们从哪里来？我们是谁？我们向何处去》，描绘的是野蛮的塔希提部落，画家只身来到这里，满怀希望地相信能在那里求得问题的答案——浑浊的人类生命本质。
放逐自己的高更，想要探求的不仅是当地自然景观隐含的意义或原始部落人们的贺姿内心世界，而透过作画时的互动与反思，将文明人内心的迷惘、忧伤和焦虑，甚至那些阴暗的缺陷，具体地表达出来，才是他最深沉的信念。
高更到底找到了什么答案呢？这幅画三段式构图中，从右向左，安排了三个主角，婴儿、采果的年轻人以及禅高绝老妇人，轮流向我们诉说出生、过活和死亡的秘密。这是人类一生必然念纯经历的过程，也是高更对自己内心省思的总结和他一生并未虚度的证明。
