维也纳艺术史博物馆的镇馆之屋收藏着哪位艺术家的作品
维也纳艺术史博物馆的镇馆之屋收藏着老彼得·勃鲁盖尔的作品。
维也纳艺术史博物馆是奥地利著名美术馆，下辖8座分馆。主馆舍位于维也梁竖纳环城大道中心路段的玛丽亚·特蕾西亚广场，与霍夫堡皇宫相对，由统治欧洲近7个世纪的哈布斯堡家族出资兴建。
老彼得·勃鲁盖尔是16世纪尼德兰地区最伟大的画家，一生以农村生活作为艺术创作题材，人们称他为农民的勃鲁盖尔。善于思想，天生幽默，喜爱夸张的艺术造型，因此人们又赠给他一个外号叫滑稽的勃鲁盖尔。他继承了博斯的艺术风格，又被誉为新博斯。他是欧洲美术史上第一位农民画家，彼得·勃鲁盖尔是自扬·凡·爱克开始的尼德兰画派的最后一位巨匠。
老彼得·勃鲁盖尔作品简介
老彼得·勃鲁盖尔简介最橡毁大著名的是绘画作品，内容上主要有三类幻想寓意、风土人情及圣经故事。在他描绘乡村风土人情的作品中，人们能感受得到满满的真实感，这体现出他对农村生活的喜爱，由此引发出细致的观察，这就解释了为什么他有农夫彼得·勃鲁盖尔的封号。
老彼得·勃鲁盖尔的作品类别包括了绘画、雕凹版画和素描等，主题涵盖的范围从政治、社会讽刺到自然素描，从幻想寓意画到圣经故事画，无论哪一类，都显示出其敏锐的观察力，以及突出细节的本领。
观察力敏锐，但很容易被人误解为描写细腻的写实作品，他擅长于掌握精确的动作。为了强主体的余毕动作，他排除了身体色调的层次，因此在他的农人里，找不到独特的人，他们几乎是一个模样，他们的视觉效果全依仗动作中呈现的本性和气质。
以上内容参考：百度百科—维也纳艺术史博物馆
追忆梵高的作者？
追忆梵高的作者阿赫铎的激烈反应始于1947年2月。当时，他去巴黎“桔园博物馆”看梵高的绘画，回来一口气喷吐出了轰动六角国画坛的檄文：《梵高，被社会逼迫自尽者》。文章由阿赫铎口述给女助手波尔·特沃南，一面写一面让她朗读梵高给弟弟泰奥的信札，回味自己看画家作品时的起伏心潮。阿赫铎驳斥名医贝尔说梵高“疯癫”的诊断，愤愤地说：“否！梵高并非癫狂。他的画幅是古希腊火硝，一颗颗原子弹”。阿赫铎强调，梵高的狂躁系由社会对艺术家蔑视，不容人发送真理之声所致。他声言：俗世惧怕梵高思想的闪光，视其为痴迷妖孽，必欲驱除，将他在风华正茂时逼死。依彼所观，缠死梵高的妖魔是压迫弱者的万恶社会。
阿赫铎表示，与老彼得·勃鲁盖尔，或者耶罗尼米斯·博斯等显赫的大艺术家比较起来，他更喜欢卑贱可怜的梵高。因为，梵高作品的色泽与光彩辉映出纯洁的自然美，是一种风暴般的光焰。且看《烧野草的农夫》《田野的郁金香》《纺织女》《吃马铃薯的人》《吸烟骷髅》《蒙马特尔高地》《加莱特磨坊》《罗纳河上的星夜》《河边舞会咖啡座》《午睡》《麦田鸢尾》等；一桢桢精彩画幅耀眼，散发大自然与生命的气息。
蒙斯美术馆展出梵高在博里纳日的素描和水彩画，以及他1880年写给弟弟泰奥的几百封信札，其中说：“我拿着木炭条和排笔，在各处随心作画。博里纳日矿区跟年代久远的威尼斯一般，风景别致”。这一切表明，梵高是从蒙斯博里纳日矿区开始他绘画生涯的，故蒙斯现今引以为荣。这也是2015年“欧洲文化之都”应尽的天职。
从蒙斯发源，荷兰、比利时、法国和英国广泛组织光耀“人类普遍生存”文化艺术遗产的形象宣传。荷兰梵高博物馆举办《梵高-蒙克绘画联展》，该国艾恩德芬地区以梵高名画《星夜》为主题，开辟600米长的“荧光自行车道”夜景。法国瓦兹河畔的奥维尔市是梵高最后离开人间之地，其市组织“踏着梵高足迹”的主题漫步将从今年一直持续到2016年。
关于梵高生平创作的影片有莫里斯·皮亚拉的《梵高》、马丁·斯科塞斯的《乌鸦》、帕特卡·亚当的《梵高在博里纳日》、亨利·德热拉什在蒙斯所拍《绘画的抉择》等多部。最具影响力的是美国导演文生·明里尼于1956年与乔治·丘克合拍的《梵高的激情生涯》，由好莱坞老牌影星柯克·道格拉斯扮演梵高，在蒙斯矿区实地取景，格外真实。老道格拉斯扮相酷似梵高，表情又特别感人。欧洲“梵高年”之初，他再访蒙斯的博里纳日矿区，跟当年拍片时接触的老迈观众们话家常，追昔抚今，让人似乎觉得梵高又重返人间。
更值得一提的，是巴黎影院首度上映了由荷兰库勒-穆勒博物馆、阿姆斯特丹梵高博物馆和巴黎奥赛博物馆三家共同资助，澳大利亚保罗·柯克斯执导的艺术纪录片《文森特·梵高的生死场》。这部影片以梵高给其弟泰奥写的多封信件为主线，亮出逝者一幅幅画作，让观众听见他的心声，让人感到这位生时际遇艰难，曾觉得自己的姓名对大多数外国人来说都很难发音的荷兰画家，死后永远活在世上，声名永存。
