超现实主义绘画的代表作品
达利的《记忆的永恒》
西班牙画家达利（照获一赵鸡1904—1989），是20读油雷应客击世纪最负盛名的画家来自之一。他利用反向思维360问答，自由拼合想象的画面，通过对以往经验的倒置和回放，构建出一挥八重呀宣亚号设裂个意象新奇、陌生化的超现实主义场景。其代表作《记忆的永恒》创作于193宁供如居问错车联宣纪发1年，典型地体现了他早期的超现实主义画粉方止月个注风。画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非委武罗害马的怪物，它的前部又像是都过执注药边一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；最令人惊奇的是出现在这幅画中的几只钟表都变成了柔软的有延展性的物体，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上，好像这些用金属、玻好璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。试机还左程什久那种对时间疯狂流逝的独特表现手烟员率克言观温法，暗示了个人情感在物质汉宁派世界挤压之下迸发出的无法回避的力量。《记忆的永恒》是20世纪具有典型意义的视觉形象之一。达利承认自己在《记忆的永恒》这幅画中表现了一种“弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉”，是自己不加选态毫赶择的。他尽可能精确地记下自己的潜意识，以及自己梦中每一个意念的结果 。
马格利特的再犯路非我试能田《天降》
比利时画家马格利特，食硫是超现实主义风潮的另一代表者。马格利特认为要打破理性秩序的视觉习惯纪茶图，还要借用理 性手段，以原来熟悉的事物质询这个熟悉的系统，使画中物体具有相当的肖似性。因此马格利特喜欢选用冷调的色彩、稀薄的平涂、界线明确的绘画方式。马格利特的作品中有一种黑色幽默，就像达利及恩斯特，但是马格利特在守超利传益处理手法上，似乎营造出平静的气氛，不像前两者具有恶梦般光怪陆离的形象。他喜欢将平凡的事物，赋予新的面貌，使人在静默中屏息以波消百对，有时会在超官能情境中，突如其来地产生一种飘浮的诗意，让人的情绪飞跃自如，齐林候太斯倒或心灵获得解放。他的代表作品《天降》描绘了一些神情古怪、头戴圆顶高帽的人物从天而降，如同弥天的雪花飘扬在城市上空。画面的形象异常清晰，看似高度写实，体现了超现实主义画家对于“反常”视觉形象的酷爱。许多物品看似正常，实际上却处在矛盾状态。《天降》具有一种怪诞的合理性 。
油画中超现实主义画派有什么特点？这一画派的代表人物有哪些？
超现实主义画派的代表画家有西班牙画家达利、米罗等，该派别受柏格森的直觉主义及弗洛伊德的橡胡潜意识学说的影响，主张表现人的潜意识和梦幻升埋。
20世纪20年代初，巴黎兴起了超现实主义先锋派文化运动，其倡导者是法国青年思想家安德烈·布雷东。 他认为，清晰而不混乱的理性不能创造出艺术作品——理性有利于科学，非理性有利于艺术。 1924年，他发表了《第一份超现实主义宣言》，将这种艺术创作描述为:“一种纯粹的心理自发现象，通过这种方法以口头、书面或任何其他形式表达思想的真实行为，超现实主义是基于对超现实主义的信仰”。
1925年在巴黎举行了第一次超现实主义展览后，这一运动很快在欧洲大陆流行起来，许多著名的艺术家都加入了这一运动。 于是就出现了两大绘画流梁笑拦派——自动绘画和梦幻绘画 。
自动绘画：就是画家在没有事先想法和计划的情况下，即兴创作。 事实上，即兴创作并不仅仅是涂鸦，只有技艺高深的艺术家，才能通过长期的积累达到精通。 同时，这种创作也与当地的环境和艺术家的精神有关。 当各种内外因素达到和谐与共鸣时，天人合一的艺术才能成熟。
“梦之绘画”:这画的可能不是梦。 梦之绘画就是画你在梦中看到的东西。 在梦中，我们经常会体验到奇怪的感觉:人和物体合并，变换位置; 我们能够穿越时间和空间，将现实世界中那些脱节的片段连接起来…… 西班牙画家萨尔瓦多·达利和比利时画家雷尼·马格利特无疑是这一流派最著名的大师。 在追求梦幻般的画面效果时，达利还参考了自然科学，从科学中捕捉了许多图像，如脑科学中的模糊地图，现代物理学中的“时空”表达等。
