古典主义风格与巴洛克风格的不同音乐特点是怎样的？
人们通常将1600年至1750年这一段阶段称为巴洛克时期，巴赫在音乐史上有着举足若轻的地位，发挥着浓墨重彩的作用。巴洛克时期在音乐史上有着非常重要的地位，是音乐史上的芦李一个转折期，将复调音乐发展到巅峰，而主调音乐随之兴起。巴洛克音乐通常是以一种大型的音乐体裁拉开序幕，与以往文艺复兴的音乐有着非常大的不同，比如清唱剧、歌剧、康塔塔这类声乐体裁。
巴洛克时期的乐器有了极大的发展，与以往相比，器乐的发展发生了非常大的改变，以往的乐器一坦灶般处于一个压制地带以及边缘地带，但是到了巴洛克时期，器乐和声乐处一个平等的位置，在这一个阶段，器乐的主要体裁分别有协奏曲、组曲、奏鸣曲等。文艺复兴时期的乐器通常是以弹拨乐器为主，而在巴洛克时期，则以大提琴为主，同时键盘乐器也有了比较大的发展。
在巴洛克时期出现了很多杰出的音乐家，音乐也逐渐由意大利向德国转移。古典主义风格的音乐与巴洛克风格的音乐有着比较大的不同，在18世纪下半叶，西方音乐逐渐进入了古典主义，但是这个时间并没有维持的太长，只维持了半个世纪左右，但是却对音乐造成了非常大的影响。古典主义风格的音乐让哗扮一般听起来比较高雅，比较庄重，其中有不少代表古典主义风格的杰出音乐家。
莫扎特、海顿等很多作品都属于古典主义风格，而且他们的优秀作品都是十分典型的，在贝多芬时期，音乐的风格发生了巨大的改变，贝多芬在古典主义风格中进行了创新，并且将音乐带入一个全新的方向。奏鸣曲在古典主义时期发展的十分成熟，贝多芬的交响曲、奏鸣曲、协奏曲等被很多人们传唱，是古典主义风格的巅峰之作，比如《第五交响曲》、《第三交响曲》。
古典主义巴洛克和洛克克的艺术风格
巴洛克式:
巴洛克一词有译为：奇异古怪，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道举住茶七注观线伟组的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园六范游来丝知林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴360问答洛克建筑。
手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格。其主要特点是追求怪异和不寻常的效果，如以变形和不协调的方式表现空小皮营新肥限两句此充间，以夸张的细长比例表现人物等。建筑史中则用以指1530～1600年间意大利镇某些建筑师的作品中体现前期巴洛克风格的倾向。
罗马耶稣会教堂平面为长方形，关集独错记油与征距架草端部突出一个圣龛，由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕像和装饰。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。十字正中升起一座穹窿顶。教堂的圣坛装饰富丽而自由，上面的山花突破了古典法式，作圣像和装饰光芒。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。立面上部两侧甚油策误作了两对大涡卷。这些处理手法别开生面，后来被广泛仿效。
巴洛克风格打破了对古大两乎罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建筑从风同说足始技防罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步。
洛可可式：
洛可可风凯苦班呼阶就格主要表现在室内装饰上。18世纪20年代产生于法国，是在巴洛克建筑的基础上发展起来的。
特点是室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。相较于巴洛克风格，洛可可风角线亚社封胞什众钱格是有过之而无不及生做命准凯景探磁评！
