名画《吻》的作家是谁？
吻 (奥地利 克里姆特)
作于1907–1908年的《吻》，是克姆特的代表作之一。《吻》是一幅抽象主题的寓意画，他要表现的不是某个具体的人的爱，而是人类的普遍的共性之一：对异性的性爱。这幅画在风格上带有浓郁的伤感情调，也带有浓郁的东方装饰风味，可说是克里姆特画风的最典型的作品，它充分展示了画家独有的艺术特色。画面余模喊上所表现出的爱情，从总的氛围来看，是哀愁与感伤，而不是欢乐与兴奋，甚至还带有某些颓废的色彩。那个高高的男性正紧紧地拥抱着他心爱的情人在亲吻，女人仰着头，闭着眼，似乎正沉浸在恬静而又迷茫的爱情之中。她的双膝慢慢地滑向铺满鲜花的地上，一只手轻轻挽住爱人的颈脖，另一只手和男人的交织在一起。身躯倾斜，正扑向爱人的怀抱。两人紧紧地依偎在一起，而从女人的肩、臂、足以及男人的颈、背来看，他们都被装饰得竖野璀璨的斗篷包码档裹起了赤裸的身体，融入沉醉的情绪中，好像正欲从吻进一步使爱得到升华，因此有的评论家认为《吻》是表现“色情内容”的作品。可是也有评论家持相反的意见，以为从《吻》的境界所反映出来的是苦涩，而非幸福；是伤感，而非热烈，它给人的启示是青春短暂，爱情虚幻。这幅画最引人注目的是其强烈的装饰风格。除了脸部、手部和一些花纹外，金色调几乎笼罩了全画。尤其是主体，男女的长袍好像一幅镶嵌画，又像一幅工艺性极强的图案画，这种“镶嵌风格”不仅在油画中绝无仅有，即在工艺中也独树一帜。同时，衣着上的图案纹样也非常别致。男人的是垂直的有力的长方形直线条图案，女人的则是大小不匀的圆形和曲线纹样，这是画家以图案纹样来区别两性的性别，带有暗示或象征的意味。而其色彩与整体的纹样效果，却又是东方风味，有点接近日本的图案纹样情趣。至于男人头上的花冠和女人发际的星星，是爱的象征；它们与地上的花朵互相呼应。而那些艳丽的花朵密集在一起，却如金色的岩石，有人以为这是象征爱情的坚不可摧，但有人以为正好相反，象征貌如磐石的爱情乃是朝开暮谢的花朵，转瞬即会消逝。但是不管人们怎么争议，一致的观点是：它的装饰性的强烈和由此产生的东方情调以及那种光怪陆离的美，的确是前所未有的。至于画中情侣的侧部形象之采用重彩和线描，也显然是受日本浮世绘影响的产物。因此，画家之从东方艺术撷取营养，应给西欧绘画以有益的启
了解克里姆特画作东方情节的学术价值是什么?
克里姆特画作东方情节的学术价值是把绘画的装饰功能发挥到了一个新的水平，为欧洲的新艺术运动增添了许多新鲜的因素，并开拓出了一种新的油画表现形式。
克里姆特是一位对人生有着独特体会和探索的艺术电态马及全军更行记厂代家，他的作品把生命360问答的诞生、成长、衰老、死亡进行了深入而细致的描绘，把绘画上升到了一种对人生哲理的思考和探索的层次，把宇宙人生的生死循环进行了艺术的表现。他绘画艺术的最大特点就是浓郁的装饰风格和雨报案见号食应传板假考深刻的思想内涵。他吸收了日本的“浮世绘”和中国的年画等装饰要素，把绘画的装饰功能发挥到了一个新的水平，为欧洲的新艺术运阻低财双材动增添了许多新鲜的因素，并开拓出了一种新的油画表现形式。
克里姆特的作品强调个人独青加建谁药交费改的审美趣味、情绪的表现和想象的创造，他的作品中既有象征主义绘画内容上的哲理性心耐界苏，同时又具有东方的装饰趣味真立蛋刘。他注重空间的比例分割和线的表现力，注重形式主义的设计风格。他那非对称的构图、装饰图案化的造型、重彩与线描的风格、金碧辉煌的基调、象征中潜在的神秘主义色彩、强烈的平面感和富丽璀璨的装饰效果．使画面弥漫着强烈的个性气质，对绘画艺术和招贴设计产生了巨大而又深远的影响。
统观克里姆特的作品，内涵十分丰富。他运用独特的视角在所积累的经验中执著地揣摩与摸索，最终能够形成自己风格并成为一代大师他将东方丰富多彩的图案融入到他的画面中，颇有种装饰的趣味性。譬如在一些画中运用了中国年画中的戏曲人物作为背景，结合着站在地毯上的主体西方人的面孔，这种结合给人一种似乎超越时空的怪异的感受，使画面有一种很强的趣味感。画面中明暗的对比，艳丽与素色的调和，使其瑰丽豪华的格调里透露着他对颜色的把握游刃有余。作品的内容情感丰富不禁引人深思和遐想。其中意味只有真正了解他的人才能感同身受。克里姆特创造出独树一帜的绘画风格不愧为一代大师。他为后人留下了不朽的作品也给世界科喜论穿促留下了宝贵财富。
