西班牙著名超现实主义艺术家
西班牙超现实主义画家 萨尔瓦多·达利
第二代超现实主义画家有彼埃·罗依、唐吉、马格里特、保罗·德尔沃以及我们这里要欣赏的萨尔瓦多·达利（1904.5～1989.1）等。这一批画家是专以精致入微的细来自部写实描绘和可以认识的物体局部为准则，来表现一个完全违反自然组织与结构的生活环境，把幻想结合在奇特的环境中，以展示画家心中的梦幻。有人也把这种画称之为自然主义的超现实主义。
超现实主义画家萨尔瓦多·达360问答利（1904.5～1989.1）出生在西班牙巴塞罗那的菲圭拉斯。早年在马德里美术学院学习，最初接受意大利画家契里柯和卡拉的"形而上绘画"的影响，后对英国拉斐尔前派的精细描绘很崇拜。领赶空达利在校读书时，常好作出与常人相反的行为，穿奇装异服。在马德里学画期间，因煽动学生闹事而大诉商组新风被暂令停学，1926年又因越轨行为而被开除。这时，他的怪僻性格更引人注目，他则顺水推黄互往长舟，放肆地夸大其表现癖。他在队功自传《神秘的一生》中自称，他的童年不时被猛烈的歇斯底里痉挛所干扰，他认为这是他的创造力的源泉。1927年培般，达利参加了"伊比利亚艺术家协会"，始在马德里，达刚会孙去量常井尔玛等画廊举办画展，包仅兵联最终在巴塞罗那赢器风异满调万直妈钢啊名得声誉，被当时人们认作新一代画家中最有前途的天才之一。
1928年，达利两次来到巴黎，结识了毕加索和米罗。约自1929年起，他的作品上出现了一些富有超现实主义更宽响导古特征的形象。不久，即成了最负盛名的超现实主义画家。
萨尔瓦多·达利承认自行己表现了一种"由弗洛伊德所揭著顾表所打短示的个人梦境与幻玉约策背素觉"。为了寻找这种超现实幻觉，他们象弗洛伊德医生一样，去探索精神病患者的意识，认为便许他们的言论与行动往往是一种潜意识世界的真诚反映，这在日常生活中是见不到的。对于超现实主义画家来说，这是些至为珍贵的素材。因此，达如季行风作光利的许多作品，总是把具体的细节描写和任意地夸张、变形、六省略与象征等手段结合地使普土升喜助如终用，创造一种介于现实与臆想、具体与抽象之间的"超现实境界"。带读他的画，人们既看懂所有细节，从整体极斯上，又感到荒谬可怖，违反逻辑，怪诞而神秘。这种"潜意识"的景物，其实都是画家主观地"构思"出来的，根本不是什么潜意识或下意识的感情表达。
达利在超现实主义绘画中的影响最大，持续的时间也最长。不仅他的画，还有他的文章、口才、行动以及他的打扮，都无不在宣传他的"超现实主义"。他在发挥和运用自己的想象力上，可以说超越了他们的超现实主义绘画群体。他的有些作品除了传达无理性、色情、疯狂和一定程度的社会哲学观外，有时还反映着人们的时髦心态。
达利赞成人应该培养真正的幻想，象临床的妄想狂一样,而受理性控制的人的精神背后，仍保留有一些剩余意识。这些剩余意识使人处在静态之中。他还宣传，妄想方式不仅要运用在日常工作中。在他的日常生活里，他就常常故意放任自己的怪僻行为。如他穿一身潜水服出现在1936年伦敦超现实主义画展的开幕式上。他偏爱的幻觉形象常常被不断重复，如带有许多半开的抽屉的人形，蜡样软化的硬件物体，抽丝样细长的兽腿以及物体向四周无重心地飞开的景象，等等。
达利在美国住了15年，1955年回到西班牙。在美国期间，他的大部分精力用在自我宣传上。还于1965年出版了一本《一个天才的日记》。晚年的达利，据西方报刊传闻，声誉欠佳，因为他允许别人冒他的真名制造伪作。达利活了85岁，也是现代派画家中最长寿的画家之一。
超现实主义绘画的代表作品
达利的《记忆的永恒》
西班牙画家达利（1904—1989），是20世纪最负盛名的画家之一。他利用反向思维，自由拼合想象的画面，通过对以往经验的倒置和回放，构建出一个意象新奇、陌生化的超现实主义场景。其代表作《记忆的永恒》创作于1931年，典型地体现了他早期的超现实主义画风。画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部；怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树；最令人惊奇的是出现在这幅画中的几只钟表都变成了柔软的有延展性的物体，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的钟表在太久的时间中已经疲惫不堪了，于是都松垮下来。那种对时间疯狂流逝的独特表现手法，暗示了个人情感在物质世界挤压之下迸发出的无法回避的力量。《记忆的永恒》是20世纪具有典型意义的视觉形象之一。达利承认自己在《记忆的永恒》这幅画中表现了一种“弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉”，是自己不加选择的。他尽可能精确地记下自己的潜意识，以及自己梦中每一个意念的结果 。
马格利特的《天降》
比利时画家马格利特，是超现实主义风潮的另一代表者。马格利特认为要打破理性秩序的视觉习惯，还要借用理 性手段，以原来熟悉的事物质询这个熟悉的系统，使画中物体具有相当的肖似性。因此马格利特喜欢选用冷调的色彩、稀薄的平涂、界线明确的绘画方兄腔大式。马格利特的作品中有一种黑色幽默，就像达利及恩斯特，但是马格利特在处理手法上，似乎营造出平静的气羡竖氛，不像前两者具有恶梦般光怪陆离的形象。他喜欢将平凡的事物，赋予新的面貌，使人在静默中屏息以对，有时会在超官能情境中，突如其来地产生一种飘浮的诗意，让人的情绪飞跃自如，心灵获得解放。他的代表作品《天降》描绘了一些神情古怪、头戴圆顶高帽的人物从天而降，如同弥天的雪花飘扬在城市上空。画面的形象异常清晰，看似高度写实，体现了超现实主义画圆巧家对于“反常”视觉形象的酷爱。许多物品看似正常，实际上却处在矛盾状态。《天降》具有一种怪诞的合理性 。
