桑德罗·波提切利的春
1477年他以诗人波利蒂安歌颂爱神腊耐神维纳斯的长诗为主题，为美第奇别墅所画《春》。这幅画已经和《维纳斯的诞生》一起，成为波提切利一生中最著名的两幅画作。在这幅画中，波提切利运用自己的想像力对古代神话故事重新演绎，人物线条流畅，色彩明亮灿烂，却又在充满着欢乐详和的气氛中，带有一丝忧愁。
画面中的女神肌肤洁白，金色的长发飘逸，无愧为是完美的化身；但脸上却又挂有淡淡的忧愁、迷惘和困惑。
在绘画史上，有许多作品描绘春天，然而还没有一幅作品能于波提切利的这幅《春》相媲美。可以这么说，这幅画已经尽善尽美地表现了春天的美和典雅。波提切利在这幅画里，构图上采用了平面的装饰手法，将众多的人物安排在了适当的位置上。画面上一共九人从左至右一横列排开，没有重叠、穿插，并且根据他们在画中的不同作用，安排了恰当的动作。作为主角的女神维纳斯所处位置比局桥其他人稍后一点。画面像一幕正在上演的舞台剧，布游春景是一片带金色的暗褐的小树林。波提切利在这里表现的是罗马诗人奥凡提奥斯的长诗《行事历》中描写春天的情景。
桑德
此画用丹配拉色作于木板上，现藏佛罗伦萨乌菲齐博物馆。
桑德罗·波提切利是意大利15世纪佛罗伦萨画派最后一位大师。在他的全部创作中，有相当多一部分采用的是古希腊与罗马神话题材。在16血话世纪时人们把这种对古代文化的兴趣视作意大利的文艺复兴。采用文艺复兴（法文Renaissance）这个词，正如恩格斯指出的，它并不能把这个时代充分地表达出来（《自然辩证法》导言，《马克思恩格斯选集》第三卷，人民出版社1972年版，第444页）。意大利人采用古希腊与罗马的文化成就，是因为它们肯定了人的价值。在自然科学与哲学中，他们注重的是唯物主义成分，在文学艺术中，则是它的现实主义成分。这一切大大动摇了长期禁锢人民的神学思想。所以，继百征两酒轴甚判完这个时期的艺术家借用希腊神话题材，实质上是一种反封建的艺360问答术思想反映。
略早于《维纳斗犯环厂许倍局目乎资斯的诞生》一画的波提切利的另一幅名画《春》（1476～1478年），也属于这一类题材的作品。在这里，人物比前一幅要多些，也是按照诗人波利齐安诺的诗来创作的：中间也是一位造别升棉团犯水千需维纳斯，但形象并未号觉切次化比前一幅上的维纳斯有更多的欢乐坚情绪。相反，倒是左边美慧三女神（阿格莱西、塞莱亚、攸美罗西尼）描绘得零来道均省盾富有生气：森林边，这三位女神沐浴在阳光里，正相互携手翩翩起舞。右边的一个象征青春，中间一个象征美丽，左边一个象征欢乐。她露行牛离是密提所面画住们将给人间带来生命的欢染增果架斤冷把积据吗乐。波提切利用中世纪的装饰风格来展现这三位女性形象，线条富有义而节奏感，人物的形体美借助于线条来体现，十分流畅。 在画的右边，分别是花神观外材、春神与风神（自左至右）三个形象，象征春回大地，万木争荣的自然季节即将来临。
