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20年代象征主义诗迅着保落歌的代表人物：李金来自发
李金发（1900——1976） ，原名李权兴，笔名李淑良、李金发，广东梅县人。现代作家、诗人、美术家。
生平简介 李金发早年就读于香港圣约瑟中学，后至上海入南洋中学留法预备班。1919年赴法勤工俭学，1921年就读于第戎美术专门学校和巴黎帝国美术学校，在法国象征派诗歌特别是波特莱尔《恶之花》的影响下，开始创作格调怪异的诗歌，在中国新诗坛引起一阵骚动，被称之为“诗怪”，成为我国第一个象征主义诗人。1920至1923年间，他在柏林作《微雨》。1925年初，他应上海美专校长刘海粟邀请，回国执教，同年加入文学研究会，并为《小说月报》、《新女性》撰稿。1926年，在文学360问答研究会出版诗集《为幸福而歌》。1927年秋，任中央大学秘书，出版《食客与凶年》还官。1928年任杭州国立艺术院雕塑系主任，创办《美育》杂志，后赴广州塑像，并在广州美术学院工作，1936年任该校校长。20世纪40年代后期，几次出任外交官员，远在国外，后移居美国纽约，直至去世。
诗作内容 在中国新诗发展史上，现代象征派诗歌的开山诗人李金始终像一个令人无法猜透的谜一样，长期被人冷落、误解。其实，李金发是一个转折点上的人物，他的出现是对胡适的"明白清楚主义宜农标均”和郭沫若的坦白奔放的诗歌错父掉创作主张的反拨和校正，具有纠偏补弊之功。中国新诗自它诞生之始，就有很丰富的现实主义和浪漫主义之作，文学研究会和创造社诸诗人是其黑宜衡汽元等车最好的代表。而李金发的贡献却在航感远号象定略于他为中国新诗引进了现代主义的艺我自威族术新质，从艺术之都法国的巴黎带来了“异域熏香”，给我们以震惊，丰富了中国新诗的内涵。他用新的艺术形式将诗歌从属于时代任务的溶物够济束缚中解放出来，转向对个人化的深层次的内在情感的传达，表现的是人的隐秘的微妙的情绪，这类诗歌与“五四”初期的白话诗是完全不同风格的两类作品。我们如果按传统的方式就无法进入他的诗歌世界，但他的作品完全有足够的理由进入文学史家的视野，有些作品如《弃妇》等甚至堪称中国现代诗歌的经效树延剧过行济听节品互典之作。
从总体上看，对李金发诗指市否导定除石粮今歌的讨论、争议，一直集中在“纯艺术”问题的层面上，即西方象征诗艺（李是引进西方象征诗艺的第一人）与本土诗歌文化传统的融合与冲突，造成这种状况的原因是复杂的，但其中李金发母舌如等采快课死巴由生疏（朱自清语）信证谈担命规传脱、造语古怪的诗形，无疑是首等见仅伯横亘在他的诗歌世界与读者之间的一道重要障碍。事实上，同早期象征派其他诗人（如穆木天、王独清见措集几那器语终短三训等）一样，李金发在坚定不移地选择诗歌的现代途径时，并没有 像后来的中国现代主义诗人那样，选择现代主义精神——“绝望的抗战”，神谓而是选择了唯美——颓废主义的人生观、艺术观来构筑自己的诗歌大厦，这是导致他成为尴尬诗人的主要原因。
现代诗人戴望舒的爱情故事
导语：戴望舒，我国现代派象征主义诗人代表人物，人们更愿意称呼他“雨巷诗人”。戴望舒的诗歌多于书写内心情感历程，善于歌吟爱情，诗人是忧郁的，悲情的，孤寂的，敏感的，正是这些独有的气质，让他的笔下之作无比哀婉，清丽，动人。和他的作品一样，戴望舒的爱情之路也是凄美的。下面是关于他的爱情故事，欢迎阅读：
戴望舒一生爱过三个女人，但是都是以女方的叛离而悲剧告终，优秀的诗人，用经典的作品带领读者品阅领悟美好的爱情，却没有办法固守住自己悲情的爱恋。
戴望舒1905年出生于浙江杭州一户富裕人家，父亲是银行职员，很重视对子女的教育，1923年到1925年先后在上海大学文学系和震旦大学外语系学习。1926年，他和施蛰存、杜衡等人创办《璎珞》旬刊。1928年发表《雨巷》，这首诗受到了叶圣陶的极力推荐，盛赞他“替新诗开创了一个新纪元”，因此他被誉为“雨巷诗人”，当时和徐志摩，闻一多被誉为三大诗人，蜚声诗坛，并且拥有了众多粉丝。当年和施蛰存、杜衡、冯雪峰创办《文学工场》。这一年，戴望舒爱上了施蛰存的妹妹施绛平，为此，许多人都猜想，丁香一样的姑娘就是戴望舒的初恋施绛平，丁香加上细雨，小巷，淡淡的哀伤，美丽的轻愁，正是诗人内心纠缠的情愫，因为还在校园读书的施绛平并不爱戴望舒，她有自己心中的爱人，冷漠地拒绝了戴望舒，于是戴望舒作为苦苦的单恋者，吟唱着哀怨和凄凉，那些纤若发丝的情感承竖岁受着难言的沉重。这期间，他写出了好多苦恋诗歌：《单恋者》，《山行》，《心儿会吧》，可还是无法打动施绛平，戴望舒深深的绝望，他是自卑的的，虽然身材高大，但从小患过天花，本来黝黑的脸上长满了麻子，这些都成为他和女性交往的心理障碍，绝望到极点的'诗人选择跳雹纤旦楼殉情，看到他的痴情，又在哥哥的劝说下，施绛平勉强同意和戴望舒交往。
可是这段勉强来的感情没有维持多久。1932年，戴望舒到法国留学，期间作品受到法国象征主义诗歌的影响，戴望源扰舒还翻译了许多外文著作。等到他1935年回国，施绛平已经爱上别人，戴望舒的爱恋遭到了无情的毁灭，愤怒的诗人用一记耳光结束了这段长达八年的相思之痛。无果的苦恋，诗人用情太深，不但加深了他的自卑，还改变了他的婚恋观，在他内心深处留下女人不可信的阴影障碍。
失恋后的戴望舒得到了朋友们的同情，中国现代新感觉派小说家穆时英有个妹妹叫穆丽娟，长得清秀白皙，宁静柔美，比戴望舒小12岁，在穆时英的极力撮合下，两个志趣相投的人相爱了，穆丽娟非常仰慕戴望舒的才情和学识，诗人很快从失恋的阴影走出来。1935年冬天，戴望舒和穆丽娟订婚，并且在报纸上刊登了启示。1936年6月，两人在上海四川路的新亚饭店举行了婚礼，当时文艺界都很看好这对伉俪。婚后的戴望舒似乎暂时在新婚中得到抚慰，他创作的《小曲》《眼》等虽有新欢的喜悦，也有对过去恋情的哀悼。这期间，诗人明显地缺少了当年对待施绛平一样的炙热情感，爱情诗写的很少很少。他在《寂寞.》中写道：日子过去，寂寞永存，寄魂于离离的野草。像哪些可怜的灵魂， 长得和我一般高。 我今不复到园中去， 寂寞已如我一般高;我夜坐听风，昼眠听雨，悟得月如何缺，天如何老。可见，诗人还沉浸在内心深深的封闭中，对穆丽娟的爱，只如烟花一般。或许，得不到的爱就是最好的，得到的爱情，成为了坟墓。他们的婚姻，外表似乎琴瑟和谐，随着时间的流逝，危机潜生，极少的沟通，家庭的琐碎，战乱的颠沛流离，使得这段婚姻将要走到分裂的边缘，1938年，一首《初恋女》的歌曲加速了婚姻的崩溃，当时这首歌是陈歌辛作曲，戴望舒填词：我走遍漫漫的天涯路，我望断遥远的云和树，多少的往事堪重数，你呀你在何处，我难忘你哀怨的眼睛，我知道你那沉默的情意，你牵引我到一个梦中，我却在别个梦中忘记你，啊……，我的梦和遗忘的人，啊……受我最初祝福的人，终日我灌溉着蔷薇，却让幽兰枯萎。歌词寓意显而易见。
1941年，穆丽娟忍受不了戴望舒的冷淡，提出了离婚，这时的戴望舒如梦初醒，试图再次用自杀挽救这段婚姻，但是为时已晚，穆丽娟对他已经彻底失望，离他而去。或许诗人对穆丽娟是有感情的，但天生忧郁的他，少了一份坚韧，多了些迷茫和虚幻，最终，他失去了曾经深爱他的人。
1943年5月9日，在图书印书局老板胡好的介绍下，戴望舒和比他小21岁的杨静结婚，杨静长得很漂亮，但是年龄的悬殊，性情的差异，加之双方教养的不同，这段婚姻也很短暂。1948年，杨静爱上了一个和她年龄相仿的年轻人，向戴望舒提出离婚。
1950年2月28日上午，戴望舒哮喘病发作，在北京去世。
诗人的爱情，曲折而又苦涩，他的幸福如此短暂，如此痛楚，也是这样的经历，成就了诗人绝美的诗篇，戴望舒是懂得爱的人，他的爱是厚重的，执着的，纯真的，正是他对爱永恒的信念，才使他的爱情诗篇即使经过了漫长的岁月沧桑，依然扣动我们的心弦，这些结着幽怨的诗歌，是诗人对美好生活的追求，以及对真挚爱情的渴望。
