怎样
马列维奇的至上主义并不止于从具象的实物基础中演进而来，而是更加纯粹地追溯到一种与形而上相关的非写实现实主义，被他称之为“新的图像现实主义”，他在同名论文中谈到：“我将我自己转化为无形，并将自己拖出学院艺来自术的泥沼，我从具象的束缚中逃脱……生成一种新的现实主义艺术，即非具象的至上主义，一种360问答绝对的创造。”这种“绝对的创造”在马列维奇的作品中，可以理解为几何形式的抽象。对于马列维奇而言，艺术需要的是独立构建屋频的能力，构建的前提即是排除一切与自尼背伯杀电扬初沙样界论然相关联的造型，规避由模仿产生的艺术与自然的隶属关系，才能纯粹地“创造”与自然现实毫无交集的世界，从而达到“纯洁的绘画艺术”——即至上主义。这委送备者油质记其中推演得最为极致的当属他1915年在彼得格勒“最后的未来主义展览0.10”(TheLastFuturism歌乙Exhibition0.10)上展出的《黑色方块》(BlackSquare)，在艺术完全抛弃了现实对象外壳的那一刻，便孕育出绘画可独立创造世界的新证据。
康定斯基在莫斯科接触到大量马列维奇创作的至上主义作品，并在其之后的作品中也加入了几何学的元素，这可以看作是他对至上主义的善意回应。但康定斯基还是侧身走向了与马列维奇完全不同的非具象主义把道路，并也将这条不同的道路，与蒙德里安(钢先超理责果货PietMondrian)等一起推进到极致的边缘。具体来说，马列维奇是象心跳稳从带有玄学色彩的纯几何抽象中走来，而康定斯基则是从表现主义中走来，他尝试创审接着将不同的色彩与特定的精神和情绪效果产生关联，甚至开始用从音乐那里得来的加标题的方法来表达意图，像“演推标著没地评构图”、“即兴”、“抒情”等等，将剥离掉物质内容的精神与情感符号化、可视化。
抽象派和印象派有什么区别啊？
1、定义
抽象绘画（AbstractPainting）是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言，包含多种流派，并非某一个派别的名称，形成是经过长期持续演进而来的。
印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但在法国取得了最为辉煌的艺术成就。
抽象派：
印象派：
2、特征
抽象派：共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。1930年代和二次大战以后，由橡胡抽象观念衍生的各种形式，成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。
印象派：不依据可靠的知识，以瞬间的印象作画。画家们是抓住一个具有特点的侧面去作画，所以他们必须疾飞画笔把颜色直接涂在画布上，他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。印象主义的以粗放的笔法作画，作品缺乏修饰，是一种对笔法较草率的画法。
3、创作方法：
抽象派：以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象梁运拦征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。
印象派：主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象，印象主义的悄埋作品选择的题材面比较广泛，无论是在城市或是在乡村，画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然。
参考资料来源：百度百科-抽象派
参考资料来源：百度百科-印象派
