《雅典学院》是______最辉煌的作品。这幅作品标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜
正确答案：拉斐尔
谁用线性透视法分析一下<雅典学院>
《雅典学院》整个背景和构图，如同舞台空间一样，观众面对这幅画就如同亲临剧场一般，绘画手法采用透视法，以二度空间呈现三度空间的纵深。拉斐尔将柏拉图和亚里士多德变成剧中人物，（他把柏拉图绘成达芬奇的脸，表达对达芬奇的敬重）以他二人为中心，激动人心的辩论场面向两翼和前景展开。仿佛正在“表演”一出古希腊思想史，唯心和唯物之争。
人物是以倒三角形构图，在空间和构图方面十分有技巧。他对每一个人物的性格把握的很到位，姿态表情很生动，对肖像人物有深入的刻画，布局的和谐、变化而统一的节奏感，完全的体现出来了。
不难看出，人物主要分为三个中心：
1、最上层台阶，人物排成一列，以最中间的两个人为中心。
2、台阶下面左侧，以坐在地上专注地书写着的那位学者为中心，旁边那几人都是看向他。
3、台阶下面右侧，中心人物就是躬着身子、手执圆规在一块黑板上给别人说写什么的那个，周围好像是他的学生。
4、还有个很特殊的人，就是在最前面，中间位置偏左的那个手倚着一只木箱的人。这个人物在构图上有填补空白的作用，如果没有他，画面前面就会让人觉得少了点颂卜什么。
在《雅典学院》中，拉斐尔把不同时期的人全都集中在一个空间，古希腊罗马和当代意大利五十多位哲学家艺术家科学家荟萃一堂，表现自己笃信人类智慧的和谐、并对人类智慧的赞美。这么多哲学家集中于一画面，拉斐尔很聪慧的把不同人物，按其个别的思想特点，以最易让人理解和感觉的方法绘画出来。
在透视点的二人分别为柏拉图及亚里士多德。人群后、左、右两边墙壁上的是阿波罗及雅典娜的雕像。众人包括哲学、诗歌、音乐、神学等学者，都是教皇喜欢的范筹。更加以哲学的殿堂来代表教宗家。
但整体构图中出现古典样式大厅－超高圆顶、酒桶穹窿(BarrelVault)、巨大的人像－乃是受到布拉曼特的影响，预言它未来是放置在圣彼得大教堂中的模样。乃透视学的高峰，承袭前人的精华而成。处理人与背景相互关系是很接近列奥纳多·达·芬奇的做法。
运用了横向的S形，分为三处，但又互相呼应，
1、最上层台阶中间一列人，以中心人物向两边看左边人多，右边少，不然就太对称了。随着左边一个穿红衣服的男子高举的手，带着我们的目光看向了跟他们有将近两个人距离的人，其中一名男子的手平伸出来。这两个手一高一低，有相呼应。就不会觉得那两个人出现的很突野键穗兀。
随着那两个人往下看，有个柱子，柱子后面站了一位穿蓝色衣服的人，他就是主张“人的幸福是追求心灵中永远的快乐”的伊壁鸠鲁。
2、柱子旁边坐着几个人，他们后面又有两个站着的。有高有低，就不会觉得特别统一，反而很和谐。
3、右边又可以看作两部分，一部分是在台阶下的那一堆人，前高有低，相互交错。一部分是在台阶上，每个台阶上分别有一两个人，是一个弧线。
建筑物的韵律感是通过一点透视的原理，由大到小。
这幅画的色彩处理也很协调，建筑背景全是乳黄色的大理石结构，人物的衣饰有红、白、黄、紫、褐等色相互交错。透视法不仅增强了画面的空间深远感，连地面的图案，拱顶的几何装饰结构，都很精确。
这是建筑背景，由亮到暗之间的色彩变化。亮面以乳白色为主，暗面以深红色为主，中间色是以橙色为主。可以清楚的看出亮面到暗面过度。
扩展资料
主题
《雅典学院》的主题思想是预示着从古希腊、古罗马土壤中孕育出来的人类理性精神的复苏，也是艺术家对人类中追求智慧和真理者的集中赞扬。欣赏这幅画作，就如同进入人类文明博大精深的思想世界。
画面的中心人物柏拉图和亚里士多德处于众星捧月的焦点位置。围绕这两位大哲学家画了50多个学者名人，各具身份和个性特征。他们代表着古代文明中七种自由学术，即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文等。
人物多而不乱，然而整个画面却很集中，这是因为所有的人物都朝向中央的柏拉图和亚里士多德，由一根为探索、追求科学真理的红线所贯穿。换言之，人物的多样性统一在追求真理这一主题之中。
画家借以表彰人类对智慧和真理的追求，以及对过去文明的赞颂，对未来发展的向往，同时也是对历史上所谓“黄金时代”的回忆。它的主题，就是崇拜希腊精神，追求最高的生活理想，而这也正是人文主义艺术家自己的夙愿。
同时，《雅典学院》的整个画面充满着一种宽松的百家争鸣的民主气氛，各种不同哲学流派的代表人物在这里进行着一种平等而优雅的讨论，或者各行其是地进行着独自的亮裂思考，完全无拘无束，洋溢着浓厚的学术氛围和自由辩论的空气，凝聚着人类天才智慧的精华。人类的艺术永远在追求崇高的理性精神，永远在追求真善美统一的伟大审美理想。
