清吴昌硕扇面画梅花图的赏析
清末“海派”大家吴昌硕的这幅《梅花图》，画面构图跌宕奇险，两块湖石自右侧横亘画中，淡墨几笔出之，稳重而又不失灵透，显示出画家驾轻就熟、胸有成竹的艺术造诣。湖石之后探出红梅数枝，花如碎玉横空，清气四溢；梅树遒枝劲节，浓淡合宜。画家巧妙地穿插梅枝右转，不仅平衡了画面的重心，同时也加强了横势的方向感，弱化了石与梅枝十字交叉之势。石之左出，梅之右倾，一左一右，一横一纵，画面上的方向感、力量感跃然纸上，却又开合有度，收放自然。吴昌硕在画梅笔法上炉火纯青的功力，正是他艺术的独到之处。整个画面气势雄健，笔墨苍劲，一气呵成，给人以极大的艺术享受。此幅梅花扇面乃吴昌硕晚年精品。款识为“艳于赤城霞，罗浮春事早。年年看花人，颜色如花好。翰臣先生雅属。甲子夏，吴昌硕，年八十一”。画家以石鼓文的笔意入画，用笔遒劲朴拙，飞动迅疾，笔底充满金石之气，纵横捭阖，雄浑磊落；用墨浑厚古朴，酣畅淋漓；用色浓丽饱满，使画面生机勃勃，极富视觉张力。他以“铁如意击珊瑚碎，东风吹作梅花蕊”的豪迈之情；不仅使“海派”艺术大放光彩，更把文人写意画的形式美推向一个新的高度。
赏析中国国画梅花
梅花有一种不畏严寒，不屈不挠的精神，古时候文人雅士常常用梅花比喻那些不怕困难，有着坚强意志的人，这种精神历来被人们当做崇高品格和高洁气质的象征，因此，在书房、客厅、早卧室里挂上一些这样的挂画，是不是很有意义来自呢。梅开五福，曲展的傲雪寒梅图：木清的春满人间：
