印象主义音乐的风格特征是什么？
印象主义音乐并不通过音乐来直接描绘实际生活中的图画， 而是更多地描写那些图画给我们的感觉或印象，渲染出一种神秘朦胧、若隐若现的含序混用操气氛和色调。
在乐曲的形式上多采360问答用短小的、不规则的形式，以便更好地体现出印象主达立自种总苏烈法义音乐较为自由的特点。
印象主义音乐盛行的时间不很长，它很快就被更加激进与富于变化的现代音乐所歌代替，但印象主义音乐 却是音乐发展史上的一个非常重要的阶段，从此音乐艺术开始算唱行措了一个具有根本意义的转变。 正因为如此，号似适现王印象主义音乐才得到了非针常的重视，其艺术性与重要性零连推质守程节际雷权也被越来越多的人们所理解与承认。
印象主义音乐的作品多以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观印象或感受；在音乐语言上突破大小调体系，重视和声、织体和配器入要节呀伤的色彩；擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。
它深受当时印象主义绘画和象征派诗歌的影响，追求刻画实物周围的色彩与光影在瞬间的迷离变幻。因此，在印象派的音乐中，富有色彩效果的和声远比旋律重要。
由于钢琴兼有和声以及音色精致变化的功能，又能在琴槌、琴弦和踏板的巧妙组合之中产生奇妙的泛音效果，最能表达云雾水性音响的灵动之感，因而十分适宜表现印象主义的风格。不仅如此，印象主义音乐在听觉感受、观念意识和心灵体验上都超越传统进行了全方位的更新。
扩展资料：
印象主义音乐常耐父啊景常使用的艺术表现手法，可归纳为以下几点：
①在曲调发展上避免使用浪漫主义音乐中常见的重复、扩充、展开等表现体小对龙阻五呼电环烟巴手段，而以短小的曲调细胞组合成一种新颖的动机语汇。声乐曲调与言语音调密切结合，近似朗诵；器乐曲调也很少有气息宽广的线条。
②在节奏上底喜欢使用复节拍与至啊图钱威武略决复节奏，节拍不规则地细分减弱了推动力，呈现松散流动的状态。
③重视调式的表现力，根据形象要求采用相应的调式，如各种五声音阶、中古调式及全音音阶。扩大调性概念，常避免出现明确的收束式。全音音阶的运用使调式中的每一个音居同等地位,减弱了调中心感,出现多调性因素。
④由于喜好对不同的色彩与音响作平面的、绘画式的并列，和声成为最重要的表现手段。通过增加和弦结构的可能性与减弱和声进行的功能性，得到极其丰富的和声色彩。
⑤音色从巴李菜丰富、独特而新颖。她云验在声乐作品中，男高音与女高音常使用缺乏光彩和戏剧力量的父显若触低音区；广泛运用各种乐器演奏法上的色彩手段，如木管的低音区、铜管大量使用生落机损顺减弱音器与阻塞音，铜管在乐队危保攻困施中的作用往往不在于加强力度，而为了取得多变的色彩效果等。
⑥配器与织犯专全尔体安排新颖。如弦乐组常常细分，小提琴的高音伸展到过去很少用的音区，大提琴担任小提琴的角色，中提琴演奏低音，造成模糊不清之感；突出竖琴、钢片琴、三角铁和钟琴清澈的音响，使管弦乐色彩缤纷，把力度与音色联系起来。
⑦结构往往松散模糊，但许多作品仍可看到三部曲式的轮廓。
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