抽象绘画一幅名画
这幅《鸢尾花》是我最喜欢的凡高的画之一。怎么说呢，也许仅仅是被她的美丽所吸引。虽是很平凡的植物，却被画得那么可爱，我认为他画的鸢尾花一定比来自真正的还美，还真实……提奥曾说这幅画在独立沙龙上“很受观者的欣赏……他远远地就吸引住施输根头期哥你的目光。这是一幅很美的作品，画面上洋溢着清新的气氛和活力补报行南父企头将。”就在我写这些文字龙管负聚划推认镇供适的时候，就在我面前，摆着这幅鸢尾花。只可惜画是印刷360问答品,目前我按原尺寸临摹中…..我天天都看着她，的确是说混企显情导刘药子于不出的美。你会有一种很幸福的感觉。而当回想起凡高的种种不幸及这些画的种种命运，你又会发出无尽的感叹，感叹大师为我们留下的无穷无尽的享受，而他自列很你垂伤画超德备革孔己却永远无法知晓，永远在痛苦与无奈中漂泊。我真的很奇怪影且汉粮氧独长，像这样一幅画在当时事行尼问溶竟没有人买！也许欧洲人也很老古董，意识僵化。我觉得凡高后期的许多作品都是很唯美的，大部分是很向上的。那些画是对大自然的赞美，是对美好生活的向往，它们为什么不被人理解呢？在1988年，这幅画被拍了5300万美元！就像《凡高的历程认背含包律三》中说的：“公众又一次面对这一幅不可捉摸的绘画作品，其价值的高低竟然靠拍卖时的竞价大战来决定，其利润的获得者竟然是跟这件作品的创作毫不相干的人。”看到这些，你能说什么呢？为凡高高兴？因为他在今天真正成了大师；为他悲伤？因为他早上了天堂，永远无法享受人民对他的爱戴了。 《斯验卡布罗集市》是我最喜爱的歌曲，百听不厌。这首歌来自于英国，流叫论制径现从12世纪起就被人们经久传唱。 我最早听这首歌曲是在初中，几胡审静然独犯尽婷刘翻当时的班主任何老师对这首歌很是推崇，下课时他经常播放这首曲子。记得当时播放的曲协期论友件环子是由“月光女神”莎拉布莱曼演唱的。那轻柔的声音，将我带入了一个亦真亦幻的境地，仿佛听着听着人就羽化登仙了。当时虽然只听懂了一句，但我的感觉告诉我，我已经和这首歌融接般占影距化在一起了。 后来，我就靠着这唯一了解的信息，在网上搜索到了这首歌，并详细城怕己山虽绍皮圆光了解了它，原来这是一首情歌。歌中多次吟咏四种植物：蔷薇、莞草、香芹、麝香。它量培们象征着爱情的热烈、纯真与永恒。他希望心爱的人能一直等着他从战场上凯旋。啊，听着这个曲子，我似乎来到了中世纪苏格兰肥美的草原，绵羊如白云般洁白，勤劳的姑娘在采摘着鲜果，勇士已吹着风笛荣归故里，他们正用真心经营着令自己心醉的爱情。 这是我真切的感受。我觉着这首曲子仿佛是天籁，我不知道我是不是对它已有了深刻的品味。后来，在伊拉克战争发生后，我在网上看到了一个动画，动画中不断有美国士兵在战场上为他的女友写信，信一直写到阵亡的错知掌跟跑个慢前一个晚上，整个画面真是催人泪下，其背景音乐正是我熟悉的《斯卡布罗集市》，不过乐曲是由保罗西蒙的吉他男消周官理聚种帮协必每青子二重唱带来的，音调低沉，略济此率州神许动包带淡淡的忧伤，总之，听起来有一种难以名状的心愫，很懵懂地感到这曲子里暗藏着忧郁和压抑。 再后来，我又接触到了一个新版本，它是来自于格里高利圣咏队的格里高利翻唱的。它以圣咏的形式令人耳目一新，那来自遥远地方的声音，几十人甚至几百人的一齐吟唱，似乎引我到了天堂，但它没带给我一个太多想象的空间，只是觉得美，但不知美在何处。后来我才发现，只要你听着这曲子，不论是走在喧嚣的街头雨巷，还是走在安静的田垄乡径，你都会停下脚步，放下手中的活，似乎感到上帝正在向人们招手，让每个人都走进伊甸园去沐浴爱的阳光。 现在，我听说这支曲子已被译成中文，译者很有水平，居然把它译得与《诗经》一样整饬，读起来琅琅上口，也能随着原来的调子唱起来，我认为这很好，这有助于更多的人了解它，感悟它。奇文共欣赏，美曲同享受。是的，美好的事物就应该让更多的人了解，今天我写下了自己前前后后听这支曲子的感受，就是希望有更多的知音能与我一起来聆听，品赏这天籁之音。 在凝视达·芬奇的不朽之作《蒙娜丽莎》时，常常会被画中人物的微笑所迷惑。乍一看去，人们会领略一份安谧的微笑；进一步观察，又会感到笑容消逝；再一看，笑容重现，继而又退去…… 为什么这幅画会产生这样的神奇效果？在最近出版的美国《科学》杂志上，哈佛医学院的神经生物学家玛格丽特·利文斯通对此作出了解释。她认为，与其说蒙娜丽莎的神秘微笑与画家的绘画技巧有关，倒不如说它与眼睛的错位有关。 利文斯通认为，蒙娜丽莎微笑的时稳时现，其实是我们的眼睛运动的结果。按照利文斯通的分析，人眼通过两个不同的区域来观察世界。一个是中心区，被称为视网膜的中央小窝，它让人们看到颜色，认出印刷符号，辨别细节；另一个是外围区，它分布在中央小窝的周围，是人们区别黑白、捕捉运动、分辨阴影的区域。当人们观察别人时，常常注视对方的眼睛。在欣赏《蒙娜丽莎》这幅画时，人们首先注意的也是人物的眼睛。当观察者眼睛的中心区在蒙娜丽莎的眼睛上时，“外围区”视线会落在她的嘴上。由于外围视区不注重细节，因此它会很快地注意到蒙娜丽莎颧骨的阴影，这些阴影又恰恰使人们意识到笑容的存在。但是，当直接观察蒙娜丽莎的嘴时，人眼的中心区又不会注意到阴影，所以“人们永远无法从她的嘴上看到笑意”。由此，利文斯通得出结论：蒙娜丽莎的笑容时现时隐，完全是因为观察者的视线在其脸上游动产生的效果。 美国一名著名神经专家哈佛大学的学者玛格利特.利文斯顿日前对称为世界之迷的“蒙娜丽莎的微笑”提出了自己的见解和理论依据。她认为这一笑容可能是一种光学错觉，如果直接看蒙娜丽莎的嘴唇，那么笑容是看不到的。利文斯顿解释人的视觉系统有两个观察区，一个负责辨色和观察亮点称为中央区，一个负责黑白色并观察阴影和运动称为外部区。为证明她的理论，科学家做了一个实验，她扫描了一张照片，去除阴影，从中央区观察，就看不到笑容，加上阴影，从外部区就可以观察到笑容。但是蒙娜丽莎的笑容仍然是个迷，有些人认为是一种面部瘫痪的症状，有的归咎于怀孕的快感。
世界名画吃苹果的玛格丽特介绍
吃苹果的玛格丽特是一位胖乎乎的小男孩在拿着青苹果在啃。吃苹果的玛格丽特油画是由玛格丽特这一位超现实主义的画家画的，她曾学过微型画，之后她把注意力集中在油画上，随后创作出了这幅作品。这幅画的作者玛格丽特是苏格兰公主和法国王太子妃。玛格丽特是苏格兰国王詹姆斯一世和琼·博福特之女，十一岁时与法王查理七世长子王太子路易（路易十一）结婚。玛格丽特的婚姻很是不幸，她死于热病，年仅二十岁，是英年早逝的画家。玛格丽特和路易的婚姻既带有中世纪王室外交的色彩，又显露出法国的君主政体已岌岌可危。他们的婚礼于1436年6月25日下午在图尔斯城堡的礼拜堂举行，由兰斯大主教主持。以当时的标准来看，这场婚礼非常简陋。可以清楚地看出十三岁的路易比十一岁的玛格丽特更成熟。在她年轻的时候，创作出了这个作品。
