既注重美观而又讲究实用价值的新
准确的说新艺术是一场运动,是工艺美术运动在法国的继续深化和发展,而通干呢不是单一的一种风格,可分为直线风格和曲线风格,装饰上的风格和平面艺术的风格,并以其对流畅、婀娜的来自线条的运用、有机360问答的外形和充满美感的女性形象著称。这种风格影响了建筑、家具、产品和服装设计,以及图案和字体设计。萨穆尔·宾与一些同行朋友合作,决心改变产品设计现状。
在1880年代,新艺术运动只是被简单地称为现代风格,就象洛可可风格在它那个时制格背代的称呼一样。另一方面尼,很多小范围团体的互相聚民劳发唱适论专常今续集,稍微改良了当时矫饰的流行风格,形成20世纪现代主义的前奏。其中包括因时髦的先锋派期刊《青年》而得名的德国青年风格;维也纳的维也纳分离派运动,那里的高瞻远瞩的艺术家和设计师脱离主流的(一年一度在巴黎举行的)沙龙画展,而把风出兴格一致的作品集合在一起展览。
在意大利,用伦敦商店的橱窗为来源于工艺美术运动,又归于好的现代设计,命名为主自由风格。其包括新艺术运动的商业外观,同时又保留了意大利重要特色标志。这种风格中最重要的特性就是充满有活力、波浪形和流动的线条。象是使传统松火值践素是连病问象即的装饰充满了活力,表现形式也象是从植物生长出来。
作为一种艺术运动,它与前拉菲尔派和象征主义的画家具有某些密切的关系,就像某些名人如奥伯利·比亚兹莱。可以把阿尔丰斯·穆卡、子印爱德华·伯纳-琼斯、古斯塔夫·克里姆特和让·图洛普归入多于一种风格中。不像象征主义画家,无论如何,新艺术运动具有一个自己的特殊形象,而且不像保守的拉菲尔前派,新艺术运动没有躲避使用新材料、使用机器制造外观和总若现孙陆言限演括对互抽象的纯设计服务。玻璃制造使这种风格找到一个可以展示惊人表现力的领域,例如:路易斯·场银春村蒂凡尼在纽约的作品、艾米里·加利和法国南西市的Daum兄弟。
新艺术运动发展的最高峰是1900年在巴黎举行的世界博览会,现代风气粮毛石紧科假营于斯月格在各方面都获得了成功。在此后十年,新风格烈花因为在最普通的大批量产品英状中迅速地普及,导致新艺术运动在大约1907年以后就开始被忽视。就象表现主义、立体派、超现实主义和装饰艺术运动那样,如今,新艺术运动被视为20世纪文化运盾动中最有创新力的先行者。
新艺术风格的流行时间大约从1880到1感到远者理松则什卷展910年左右,是指当时在欧洲和办简出任美国开展的装饰艺术运动。这种艺术新形式带有欧洲中世纪艺术杆府字万响座度端和18世纪洛可可艺术的造型痕迹和手工艺文化的装饰特色,应同时还带有东方艺术的审美特点,也运用工业新材料,包含了当时人们的怀旧和对新世纪的向往情绪,是人们从农业文明进入工业文明过渡时期所有复杂情感的综合反映。这一运动带有较多感性和浪漫的色彩,表现出怀旧和憧憬兼有的世纪末情绪,是传统的审美观和工业化发展进程中所出现的新的审美观念之间的矛盾产物。
社会转型期的新旧更替并不仅仅体现在时间上,还体现在生产方式、生活方式、审美观念,以及每天所使用的日用品中。这一时期,欧洲艺术家、手工艺人、建筑师所创造出来的新的艺术形式被称为“新艺术”。新艺术风格的产生直接受到了19世纪60年代英国工艺美术运动的影响,新艺术运动延续和发展了工艺美术运动的自然植物造型,许多新艺术的艺术家也是工艺美术运动的参与者。在欧洲传播的东方文化也是新艺术风格产生的灵感来源之一。
名画《吻》的作家是谁?
吻 (奥地利 克里姆特)
作于1907–1908年的《吻》,是克姆特的代表作之一。《吻》是一幅抽象主题的寓意画,他要表现的不是某个具体的人的爱,而是人类的普遍的共性之一:对异性的性爱。这幅画在风格上带有浓郁的伤感情调,也带有浓郁的东方装饰风味,可说是克里姆特画风的最典型的作品,它充分展示了画家独有的艺术特色。画面余模喊上所表现出的爱情,从总的氛围来看,是哀愁与感伤,而不是欢乐与兴奋,甚至还带有某些颓废的色彩。那个高高的男性正紧紧地拥抱着他心爱的情人在亲吻,女人仰着头,闭着眼,似乎正沉浸在恬静而又迷茫的爱情之中。她的双膝慢慢地滑向铺满鲜花的地上,一只手轻轻挽住爱人的颈脖,另一只手和男人的交织在一起。身躯倾斜,正扑向爱人的怀抱。两人紧紧地依偎在一起,而从女人的肩、臂、足以及男人的颈、背来看,他们都被装饰得竖野璀璨的斗篷包码档裹起了赤裸的身体,融入沉醉的情绪中,好像正欲从吻进一步使爱得到升华,因此有的评论家认为《吻》是表现“色情内容”的作品。可是也有评论家持相反的意见,以为从《吻》的境界所反映出来的是苦涩,而非幸福;是伤感,而非热烈,它给人的启示是青春短暂,爱情虚幻。这幅画最引人注目的是其强烈的装饰风格。除了脸部、手部和一些花纹外,金色调几乎笼罩了全画。尤其是主体,男女的长袍好像一幅镶嵌画,又像一幅工艺性极强的图案画,这种“镶嵌风格”不仅在油画中绝无仅有,即在工艺中也独树一帜。同时,衣着上的图案纹样也非常别致。男人的是垂直的有力的长方形直线条图案,女人的则是大小不匀的圆形和曲线纹样,这是画家以图案纹样来区别两性的性别,带有暗示或象征的意味。而其色彩与整体的纹样效果,却又是东方风味,有点接近日本的图案纹样情趣。至于男人头上的花冠和女人发际的星星,是爱的象征;它们与地上的花朵互相呼应。而那些艳丽的花朵密集在一起,却如金色的岩石,有人以为这是象征爱情的坚不可摧,但有人以为正好相反,象征貌如磐石的爱情乃是朝开暮谢的花朵,转瞬即会消逝。但是不管人们怎么争议,一致的观点是:它的装饰性的强烈和由此产生的东方情调以及那种光怪陆离的美,的确是前所未有的。至于画中情侣的侧部形象之采用重彩和线描,也显然是受日本浮世绘影响的产物。因此,画家之从东方艺术撷取营养,应给西欧绘画以有益的启