西方浪漫主义标题音乐的特点是什么?
标题音乐是兴起于浪漫主义时期的一种音乐作品形式.表面特征是用具体的文学性标题代替古典主义常用的作品性质性标题.这种表面现象很容易使标题音乐的实质性特点在"标题音乐"字面意义下被掩盖.
标题音乐是以文字或标题阐明作品思想内容的器乐作品，这是十九世纪浪漫主义音乐以后才有的概念。由李斯特提出，最典型的例子是伯辽兹的幻想交响曲。之前象“惊愕”“田园”之类的标题多半是后人给加上的。巴赫那年代还远没有标题音乐的概念呢。Sarah你所说的清唱剧和经文歌那是声乐，这可是有词的。再说这本身作为宗教音乐有时实际上是一种判李音乐题材的名称而已，多数连词都是固定的或是取材于圣经。还有他的康塔塔那些题目掘大迟也是后加上去的，通常是歌词的第一句。
标题音乐作品本身是描述性的，形象具体，有时或者有一定情节，如老柴《罗密欧与朱丽叶》，理查·斯特劳斯《查拉图斯如是说》等等很多例子（浪漫主义及以后的作品中很容易找到）。在这之前的器乐作品的标题它通常仅是指明作品体裁或调式，最多也只是说明作品的色彩或气氛，并非为作曲家有意跟据题目去构思或描述什么，你所说受人之托的作品那种题目实际并不会告诉你这部作品作曲家他的想法，他的这部作品究竟要表现什么，比仿局如巴赫受人之托所作的《歌德堡变奏》，通过这谁也不知道他究竟想表达什么。
而真正标题音乐它的标题实际是作品的大纲，这也许是中文翻译上造成的歧义吧。
其实也并不是说在浪漫主义在李斯特提出这一概念之前并没有标题音乐，比如维瓦尔弟的《四季》，前面其实是有诗来描述的，这些诗实际上就是作品所要表现的内容了。但在浪漫主义音乐之前这样的作品很少见。
标题音乐其实更多的是让听众更好的理解作品，这也许是当时艺术发展的一种趋势吧。
浪漫
浪漫主义短误音乐家灿若群星，他们给后人留下了许多不朽之作。德意志的贝多芬是维也纳古典乐派及向浪漫主义乐派过渡时期的代表，有“乐演北圣”之称。其作品题材十分丰富，有钢琴奏汉练斯李胡乐鸣曲、交响乐和室内乐等，短庆明板称尔盟音如《悲怆》《月光》《田园交响曲》《英雄交响曲》《命运交响曲》站等都被列入世界名曲。奥地利的舒伯特不到20岁就开始了自己的音乐银工编服迅整交乐活呀推创作生涯。一生创作了600多首艺术歌曲，被称为“歌曲之王”。《小夜曲》是其代表作生远西紧黄科依根刘品之一。此外还创作了交响乐、室内乐和钢琴音乐等作品。奥地利的小约翰·施特劳斯不到7岁就写出了第一首圆舞曲，他改创作的《蓝色多瑙河》兴支古风菜便树二《春之声》《维也纳森林的故事》等圆舞曲闻名于世，妈础团上望有“圆舞曲之王”之称。法国的柏辽兹是浪漫主义标题交响曲的创立者，代表作品是《幻想交响曲》。这是一部有文学标题的、浪漫主义的和带有自传性的作品，它的副标题是“一个艺术家的生活片断”，五个乐章的情节线索通过比较详细的文字标题提供给听众。《幻想交响曲》受到贝多芬的《田园交响曲》的很大影响，表现出更鲜明的浪漫主义特征。 拉赫玛尼诺拉千夫的《第二、第三钢琴协奏曲》，以及他的《帕格尼尼里放粒增划口脸主题狂想曲》也是浪漫主义也界角印领形三相音乐的代表了。
浪漫主义溶它回搞向鱼宽音乐在歌剧中也取体降质她查得了辉煌成就。意大利罗西尼的候数给作品旋律优美、技艺精巧。他还是美声唱法的开创者。威尔第的音乐作品具有崇高的爱国主义思想、富有民族特色，对当时意大利民族意识的觉醒起了巨大作用，人们尊称他为“意大利革命的音乐大师”。其代表作品《茶花女》是名扬世界的巨作。普契尼的音乐除直接采用各国民歌外，还善于使用新手法。如《图兰朵》中就采用了中国民歌《茉莉花》。代表作品还有《蝴蝶夫人》等。法国的比才的代表作品《卡门》是世界最优秀的歌剧作品之一，淋漓尽致地体现了法国音乐追求精巧形式的特征，具有鲜明的浪漫主义色彩。德意志瓦格纳的作品极有独创性。他用近20年的时间完成的巨作《尼布龙根的指环》具有鲜明的德意志民族特色。
