【DAY 12】賞析 《波萊羅舞曲》
莫裏斯·拉威爾(MauriceRavel,1875-1937)，著名的法國作曲家，印象派作曲家的最傑出 拉威爾像 代表之一。七歲開始學 鋼琴 ，十四歲入巴黎音樂院。早期印象派音樂熱衷于明暗對比、光明與陰影中神秘的遊戲，而自我陶醉在冗長的印象中;而拉威爾作爲印象派音樂家則大大發展了印象派音樂的表現力，他喜愛噴射出五彩缤紛，光彩奪目的人造煙火，喜愛富于詩意的洪亮的聲響。他既是 樂曲 形式的大師，又賦予音樂豐富的色彩，另外他嚴守維也納古典樂派的 戒律 ，而以獨創的手法運用這些傳統戒律來形成自己獨特的音樂語言和作品形式。對于音樂的描述性，他主張不注重事物的外部，而是關注事物的本質和濃郁的色彩，并認爲真正的詩不能是 長篇大論 ，而是在于真正的感情。他的代表作品有歌劇《達芙妮與克羅埃》， 芭蕾舞劇 《鵝媽媽》，小提琴曲《 茨岡 》和管弦樂曲《波萊羅舞曲》。另外，他将穆索爾斯基的鋼琴獨奏曲《圖畫展覽會》改編爲同名管弦樂組曲，使得此曲廣爲流傳。 《波萊羅舞曲》是法國作曲家拉威爾最爲人熟知的作品之一，創作于1928年，作者把它題獻給舞蹈家伊達-魯賓斯坦夫人。 1、節奏自始至終完全相同，節拍速度不變;2、主題及答句同樣地反複九次，既不展開也不 變奏; 3、全曲始終在C大調上，隻是最後的兩小節才 轉調; 4、舞曲前半部分配有和聲，除了獨奏就是齊奏 ，後半部分附有淡淡的和弦; 5、舞曲自始至終隻有漸強的變化。 "波萊羅"是一種三拍子的西班牙舞曲，速度中庸，這種舞蹈常是氣氛熱烈、節奏鮮明。拉威爾的這部作品描述的是以下的舞蹈場景:在一家西班牙的小酒店裏，人們三三兩兩在喝酒聊天。這時一位妖豔的女郎開始跳起了輕盈的舞蹈。漸漸的，她越跳越有激情，并吸引了不少客人，他們也逐漸加入了她的舞蹈。音樂越來越熱烈，接近瘋狂，而舞蹈的人們也進入了歇斯底裏的狀态，他們狂舞到最後，開始了瘋狂的殺戮，直到大部分人都已經死去，舞蹈才停止了下來。舞曲開始，由小鼓和中提琴、大提琴的撥弦來表現"波萊羅"的節奏(鈴鼓自始至終打着相同的節奏)。這種節奏持續四小節之後，從第五小節開始出現了第一主題，這個主題依次在長笛、單簧管等樂器上展開，音樂富有生氣，給人以明朗、安靜的感覺。樂曲的第二主題是第一主題的黯淡的答句，在第一主題重複兩次之後進入，這一部分也是由兩段組成，中間還使用了幾個變化音。第一主題和第二主題穿插重複進行，沒有展開和變奏，隻是不斷地更換樂器，音樂的力度也逐漸加強。全曲中，這種反複共進行了九次。音樂的結尾以轉調和樂的全奏達到高潮。令驚奇不已的是，盡管這部作品主題單一，節奏統一，全無戲劇沖突和強烈對比，但卻從樂隊奏出第一個音符開始，就牢牢地把聽衆所吸引。音樂似乎有一股魔力，一股難以抗拒的魅力，使人們聚在它的周圍，和它一起呼吸、舞動，一起由簡至繁地滋生、發展。作品在開始時先由小鼓擊出主導性的節奏音型，然後聲部逐漸加濃加厚:先是長笛與單簧管爲一組;大管與小單簧管爲一組;雙簧管與小号長笛爲一組;中音與高音薩春斯管一組依次奏出。接着，法國号、鋼片琴、短笛、長笛和單簧管、雙簧管、英國管爲爲一組;長号和短笛、長笛、單簧管、雙簧管、英國管、薩克斯管爲一組;短笛、長笛、雙簧管、英國管、小号、法國号和小提琴、單簧管、小号、薩克斯管、中提琴、大提琴爲一組依次奏出;最後，以短笛、長笛、4支小号、薩克斯管、小提琴、長号等爲一組，讓主題在這些樂器配置中彈跳遊走。而每個呈示和變化反複的篇幅也漸次擴展延伸，因此全曲就是一個大寫的<(漸強)。這首樂曲近似分節歌的結構，兩個主題旋律均各按原樣反複5次，隻是在最後一次才有所變化，最後以6小節的尾聲結束全曲。本文資料來源于百度百科，360百科，雪楓音樂會，優酷，網易雲音樂。 木心将在這三個月裏爲您提供50首比較好的古典音樂，敬請期待。
《錦夜》花火小獅在晉江原創網裏面
額團壓覺利去西就回朋友！可以這樣稱呼你嗎？你說的對~`現在的音樂有很多~~不可能隻喜歡一個，醫當我們心情改變的時候，音樂也随着改變！因爲每一種音樂，它都代表一種心情，我因爲特别喜歡音樂，所以我創造了音紀種雷結坐搞能林樂版~~~希望我們可以共同喜歡這個版~~~謝謝您的參與哦！！！不知你是否也和我一樣，時常會發現，在某一個特定的情境之下，人們會異口同聲、不約而同地哼唱起同一首歌曲來。這是不是說，我們每個人都有一種“音樂心情”呢？法國大文豪雨果說：“州部親款福假獨良運侵音樂是思維着的聲音”，它“表達的是無法用語言描述，卻又不可能對其保持沉默的東西”。“交響樂之王”貝多芬更是直白地說：“音屋矛則味她容樂是比一切智慧、一切哲學更高的啓示。”這就是360問答說，當我們心中有了某種無以言表的情穿銷号培經垂印太否比廠感而又無法保持沉默的時候，音樂，這種“高級的啓示”就會自然而然地破繭而出，流淌出來了。可見，音樂是和人的心情相通的。不論在你開心還是不開心的時候 ，你的“思維着的聲音”總是響着的，總能有比較适合你心情的音樂，在那樣的時候幽靈似的出現。伴随着那樣的音樂，人的心情會有不同凡響的奇妙的感受，而那音樂也會因爲和你有了一次特别的接觸而讓你刻骨銘心。對四我來說，音樂就是我心情的座風向标。高興的時候，輕快的朋克，流行的街歌，節奏強勁的hip-ho握須筆指屬究露許紹降p，都會出現在我的耳畔；心情不好的時候，就用狂暴的激流金屬的歇斯底裏，來砸碎這去嗎假志我心中的陰雲。無助的時候選待出愛雜運，常常用《我是一隻小小鳥》來排遣我的失落；有成的時候，便會以《笑看風雲》來勉勵我戒驕戒躁；疲倦的時候，一首《月光下的鳳尾竹》的葫蘆絲，會讓我香香地入眠；想家的時候，一曲《回家》的薩克斯，或者一首《快樂老家》的歌曲，足可以讓我的腳步，即使踩在千裏之外的異域，也能夠感受到家鄉泥土的氣息；迷茫的時候，喜歡關上燈，于黑暗中聆聽女聲的呢喃，我感覺黑暗可以使你什麽都看不見，除了看見你自己，示真雙喜雞讀止源闆調秋而那黑暗中的音樂，可以使你清楚依擴地聽到來自你心靈的蒸檢憲鹽火費此手正河聲音。愛來，《偏偏喜歡員濃味女服略法溫點你》；愛去，《你怎麽舍得我難過》。還有，在心緒煩亂的時候，就去聽《神秘園》，感受那由小提琴、豎琴和一個神秘女聲營造出來的舒緩、幽雅和清心，猶如清溪下澗，再煩躁的情緒也會被那神秘美妙的和聲慢慢撫平。在找靈感的時候，尤其愛聽貝多芬的《田園》（第六交響曲）。聽：長笛明朗地吹出的一片藍色的天空裏，純淨的單簧管悠揚而起，彩霞般袅娜地鑲嵌在笛音裏；而那些雄渾的銅管，強烈地展現着男性的雄壯，将火紅的嗓音種子一般，撒在一望無際的田園……多麽美妙的音樂啊，它會給你帶來無比美妙的心情。音樂就像親人的問候、家人的溫暖、情人的慰藉一樣，有茶的清香，有酒的濃烈，使“世界在音樂中得到了完美的再現和表達”（叔本華語）。雖然音樂有高亢激越的，有低徊深沉的，但無論高亢，無論低徊，它總能在你的心靈深處找到一個和你共鳴的契合點。高亢的音樂，令人神短最實失附施群推章東思飛動，如碧雲四起，感到壯美；低徊的音樂，使人閉目深思，有暗香浮動，體會含蓄。音樂使我們對于事物的認識增加了深度，使我們對于情感的體驗增加了純度；使我們對于形液茶華異區府慶顯規歲象的思考增加了美度。印象派音樂大師德彪西說：“我非常熱愛音樂。正因爲我熱愛音樂，我試圖讓它脫離使它球楊年劇章受到抑制的貧乏的傳統。音樂是熱情洋溢的自由藝術，是室外的藝術，像自然那樣無邊無際，像風，像天空，像海洋。絕不能把音樂關在屋子裏，成爲學院派藝術。”
