什么是新古典主义？
18世纪兴起的环游欧洲，让很多人迷恋上意大利并且掀起了纳银手艺术上的新古典主义风潮，它将高贵的古典情趣与精巧严谨的艺术手法融为一体。在形式上，它不仅是绘画、雕塑和建筑，还发展了时尚和家装领域。
“一杨的艺术移情”
从历史事件上来看，新古典主义时期的艺术，你再也找不到那种洛可可的娇柔奢靡之风。1789年，法国爆发了反对君主制的起义，其革命发起的直接原因是经济危机，以及第三阶级（中产阶级、农民、手工业者）和第一、第二阶级（分洞嫌别是修士和贵族）之间不断升级的冲突。
雅克-路易·大卫(Jacques-Louis·David)是法国大革命和拿破仑帝国时期的新搏竖古典主义画家和思想家。他认为这个时期的作品应具有一定的道德说教意味，画面应该展现英雄主义和公民美德，以此滋养人们双眼，震撼他们的灵魂，并且在心中播撒荣誉和为祖国献身的种子。
希望对你有帮助。
新古典主义的主要特点是什么呢
现代的材料和加工技术运用了简化的手法，我在一号家居网上买的装修材料虽然简单但却不失新古典的底蕴
新古
有必要先介绍一下新古典主义音乐：
第一次世界大战上植卫似军叶以后，西方音乐
中一方面出现了许多实验性的流派和思潮（如意大龙利的
“未来主义”、捷克作曲360问答家A.哈巴的微分音音乐等），
另一方面一些重要的作曲家都经历了一段较为稳定的风
格发展过程。新的美学观念和音乐思维层出不穷。从20
年代初到50年代，资心厂新古典主义可以说是影响面最大的一
种音乐流派。
新古典主义在美学思潮上，不但否定浪漫主义音乐
的标题性和主观性，也否定后期浪漫主义及其引伸出来
的表现主义那种夸大的幻想和表现。新古典主义主张音
乐创作不必去反映紊乱的社会和政治，主张采取“中立”
或“艺术至上”的立场；创作应该回到“古典”中去，
回到“离巴赫更远的时代”去，那里有音乐的纯粹的美
（不混杂诗或绘画等）；作曲家应该摆脱主观性，而以
冷静的客观性把古典的均整平衡的形式，府温破滑帮附父含员成用现代手法再
现出来。
作为体系而对后世有影响的新古典主义，以意大利
作曲家F.布索尼和俄国作曲家I.F.斯特拉文斯基为代表。
布索尼认为音乐应当保持严格的客观精神陆更候款标和中立态度，
而古典的对粉放七备称奏谈培位手法以及帕蒂塔、大协奏曲、托卡塔、帕
萨卡里亚和里切尔卡等古典形式是实践这种理论最好的
途径。斯特拉文斯基于1927年在英国杂志上刊登了“绝叶季回
到巴赫”的宣言后，掀起了新古典主义的热潮。
新古典主义早期的典型创作是布索尼的《喜剧序曲》
和《钢琴小奏鸣曲》，但最典型的则是斯特拉文斯基的
舞剧音乐《缪斯的主宰阿波罗》、《仙女之吻》、《诗
篇交响曲》和《钢琴协奏曲》等。这些作品有的选自古
代神话故事，有的采用中世纪的宗教题材，在音乐上则
力求模拟古代音乐氧席审取雨够感胶风格并以现代的技法与之相结合，从
而形成一种新型的曲食述刘限顶名拟古的音乐风格。
由布索尼和斯特拉文斯基倡导的新古典主义，对许
多现代优秀的作曲家都有深皮远的影响。法国六尼答造促皇在齐围括人团的A.
奥涅格早期所写的《弦乐四重奏》和《第一小提琴奏鸣
曲》以及后期的《室内协奏曲》、《无伴奏小提琴奏鸣
曲》、《阿卡依组曲》等作雷回密秋欢异青菜连品，在音乐的观念和结构上
都有明显的新古典额球今用宽牛南师地烟绝派特色。他的交响曲的深刻内容和高
雅而富有理智的表现方法，都反映了古典苗静朝还游在艺的特色。六人
团的另一作曲家D.米约，早期作品虽有后期浪漫派的影
响，但其中的《钢琴奏鸣曲》(1916)、交响组曲《普罗
德》、钢琴曲集《巴西的索达多》（1919～1920）、六
首微型的《小交响曲》以及中后期的《春天协奏曲》、
《钢琴协奏曲》、《小提琴、单簧管、钢琴组曲》(1936)、
助好延它从培势才孔面《法国组曲》、第14～16弦乐四重奏，还有许多交响曲
和钢琴协奏曲，都有明显的新古典主义的特征。F.普朗
克中期的许多作品，例如《法国组曲》(1936)、《两架
钢琴协奏曲》、《g小调乐队协奏曲》(193丰言从矛光皇扬训布台9)、《钢琴与
管乐六重奏》、《钢琴、双簧管与大管的三重奏》都可
以纳入这一范畴。
德国的P.欣德米特虽被称为新客观主义的代表，在
和声理论上建立了新的体系。但他从没有远离传统的调
性与和声组织，他用新鲜而精密的对位法技巧，写了许
多现代化的赋格。他擅于把古典的体裁形式和新的音乐
语汇结合在一起。
匈牙利的B.正化巴托克与Z.科达伊都地质够坐审际随是新民族主义者，
前者应用民族的音乐主题，但并不是简单地搬用，而是
把调性、节奏、曲调等要素加以分解，细致地融合到自
己独特的音乐语法中去。他的《为弦乐器、打击乐器和
钢片琴所写的音乐》(1936)、《两架钢琴与打击乐器的
奏鸣曲》、《小提琴奏鸣曲》、《第三钢琴协奏曲》、
《管弦乐协奏曲》均系新古典主义的典型之作。而科达
伊在应用玛扎尔民歌的同时，力求使语言和曲调密切结
合,平易近人。例如管弦乐组曲《哈里·亚诺什》、《加
兰塔舞曲》、《管弦乐协奏曲》、第一、第二弦乐四重
奏、《无伴奏大提琴奏鸣曲》为其代表。
苏联的С.С.普罗科菲耶夫、Д.Д.肖斯塔科维奇则把
现代的、民族的、社会性意念的东西和古典的严肃的理
性的思维结合在一起，大大地扩充了新古典主义音乐风
格的范畴。
法国作曲家拉韦尔尽管有非常富于色彩性的配器，
大量应用古代与西班牙、中国、阿拉伯、希腊等异国情
调的调式、避免自然音阶和空四、五度音程而自成一家。
但他那巧夺天工的手法，明确的主题性，古典的三和弦
的和声体系，以及对古典形式的尊重，也可以归入新古
典主义的范畴。
基于对这种音乐的理解，再了解下摇滚乐的各种类型。你就会发现有很多摇滚名词都是不能一下子就可以定义的。
很多欧洲的哥特乐队都可以算是新古典主义
