抽象主义艺术的代表人物及其主要风格
抽象绘画是把自然主义所主张正确而完全的模仿自然的六种要素扬弃.
空间映像
身体映像
对象色
解剖学上的比例
材质映像
细部的描形
抽象绘画特质
各画派的演变到抽象主义
印象派把色调绘画要比自然主义更能强调笔触的固有
的生命.
莫内 1890-1891
梵谷 1889
杜象
巴拉
未来派把现实的动态和速度,停留在律动的画面.
野兽派所用的线与色,仍在描画一定的对象,但其色
彩与线早已不为对象而存在,而对象反倒是为色彩与
线而存在.
马蒂斯 1910
马蒂斯 1916
立体派把事物的形,分解成支离破碎的细小的面.
毕卡索1909
毕卡索 1907
各画派终极都是抽象表现,但是无论如何抽象,也未能跟自然断绝关系.
终於由立体派的「画面构成」,导致完全和现实世界的现象隔离,进入纯粹以抽象的图形来构筑画面的抽象表现,於是抽象绘画诞生了.
抽象主义诞生
最初确立这种作画态度的是康丁斯基和蒙德利安.
蒙德利安
1925
康丁斯基
第一幅水彩抽象画 1910
冷抽象与暖抽象
「抽象」是相对「写实」的绘画表现手法.它是艺术家对视觉元素如点,线,形状等概念思考;经客观逻辑思维或主观情绪的媒介表现中具体而扼要地表现在画面上.
冷抽象——是客观逻辑思维,在形式上扰旅敏倾向有结构组织,有序感的艺术表现.
代表画家如蒙特里安,巴内特 纽曼.
蒙德里安
1930
凡 杜斯伯格 1919
暖抽象 —— 情绪的触动使作品侧重情感,感觉表现,主观渲泄化为视觉语言而与观者沟通.代表画家有康丁斯基,帕洛克等.
康丁斯基 1914
帕洛克 1949年23号作品
抽象艺术的表达手法
音乐表现派
德洛湼 作品 1914
书法表现派
哈鲁眞克 作品
记号表现派
卡波克洛西
铁 卡罗 1963
大理石
阿尔普作 1938
画家介绍
蒙德利安(1872-1944)
1872年出生在荷兰的阿姆尔弗特.
父亲是小学校长,也是业余艺术家,给蒙德利安在艺术上有很大启蒙.而他亦自小喜爱画画.
他的绘画风格受到荷兰画派,表现主义,印象主义及立体派影响.
1917年创立了风格派.发展出他独特的构图理念,将缯画的基本元素,结合几何图形的排列,建镇岁立其独树一帜的新造型主义艺术.
1944年因肺炎病逝.
莱茵河畔之树 1907-1908
停泊的帆船 1898-1899
黄昏 1890
早期画作
新造型主义萌芽——树的连作1911-1912
1.
树
2.
树二号
3.
灰树
4.
开花的苹果树
「椭圆构成」 树的延伸
椭圆构成——树 1913
椭圆构成 三号 1914
有姜母壶的静物 I II 1901-1912
静物 I
静物 II
以 「 + 」和「–」技法所构成作品
垂直=男性=空间=静上=调和
水平=女性=时间=动的=旋律
这两种直条的交叉关系,启开
了永恒生命与纯粹的实在门扉.
海堤与海 构成十号 1915
构成 1913
「色块构成」——放弃支配画面 + – 线条,只以
色块面组合,后来发展成「红黄蓝构成」.
色块构成 红黄蓝黑 1917
蒙德里安
1930
把多变的自然景象被带领到有限的造型表现.这些大
大小小的方格产生富有节奏的画面.
帕洛克 1912-1956
1912年出生於美国怀俄明洲.
在中学时期培养了他的艺术兴趣,有强烈的学画欲望.
1929年进入纽约艺术学生联盟班顿的绘画班,开始学画.
受到佩姬古根汉赞赏,在1943年为其举行个人画展,此后
十二年他举行了十一次个展.
1947年首次把画布铺在地上.把颜料滴溅在画布上作画,从
此声名大振,作品迅速发展成为强烈的情感发泄,充满曲线
与色块.
1955年酗酒程度严重,酒精中毒影响创作.
1956年酒后驾车撞树丧生.
画作多以抽象绘画为主
人 牛 鸟 1938-1941
人物与旗帜的构围 1934-1938
蓬车驶向西方1934-1935
滴彩法绘画
大教堂 1947
滴洒的映像 1947
1950年29号作品
1941年31号作品
作画情形
导赏心得
每个人的美感经验有其主观性,教师须尊重学生的感受.
不应把自已见解强加於学生身上.
引导学生欣赏抽象画和画家作画态度,如康丁斯基缯画抽象
画前都先缯草稿.使其明白乱画或涂鸦与抽象画的分别.
利用一些媒介如音乐来助学生联想和启发.
学生绘画抽象画后,请他说出其缓枝画意.
抽象画是自己的感受,借线条,色彩表现出来,欣赏者
就不必要求看得懂.
浪漫主义音乐：特色、风格与发展
浪漫主义是文艺创作的一种基本创作方式，最初出现在文学领域。从整体而言，音乐的浪漫来自主义时代是基于音乐风格而兴起的一个并不严格的时代划分，特指18世纪末至20世纪初期（可将1940年代视为一个参考下限）民脱吧式真放及美众清景的一段时间。
浪漫主义音乐有几直赶用露决季非否己般个非常具有代表性的关键词——个性、情感、自由、渴望、爱。人之所以独特是因具有独立的思想360问答情感，而人们对于能握漏局够自由地表达思想和情感具有一种天生的需求。这些个人情感的表达最终指向的是一种遥不可及的渴望——对于浪漫主义而言，其中一种极为农总急刻什重要的渴望就是爱。
浪漫主义音乐的主题主要有怀旧和幻想两大类——他们极其热爱历史；而幻想是自由通往渴望的必然途径。这些幻想包括有英雄（理想的人）、童趣（自如纯朴）、蛮荒（无约束而孤独）、田园（和平安宁的归宿）等。
提到浪漫主义，不能不回顾古典主义的风格特色。浪漫主义紧接着古典主义似营苏乐很状层段班水校而至，彼此之间有相当吸所新成安雨大的风格差异。古典微粉额宽来养主义崇尚的是结构感、平衡性和稳定（或者说永恒），以达到人对于整个过去，特别是基督教以前的希腊历史和文化的一种怀念。其主题是对古典文化与精神的崇敬、信仰和理解。因为文艺复兴的信念就县是，我们的文艺理想在希腊时代。18世纪末至19世纪初期的段让新古典主义虽然核心不再是对古希腊和古罗马艺术的再现，非民正友投变大表兵征但依旧是立足于严峻的题材进行创作。而浪漫主义崇尚的则是个人的、自由的、未来的，希望解构和不平衡。它更是个人的——你怎么想，怎么做，如何决定你的感受。它更强调个人的精神价值和对于外部世界的独立批判和思考。这一表述非常抽象，我们可以通过两位画家—围只松春其离宽斯—雅克·达维特和卡斯帕·大卫·弗里德里希——的代表作来直观体现两种卷部获境仍创作理念的差异。
雅克·路易·达维特 （Jacques-Loui自年s David，17训48—1825）约尼外需城先宜空块升法国大革命时搜皮期均孔附觉缺阳风著名画家、新古典主义奠基人
贺拉斯，是罗马时代的一个家族。在古罗马共和制时期，罗马人与比邻的古利茨亚人发生战争。除了战争带来的损伤，更令人两难的是——双方历来有着通婚关系。为了避免大规模的厮杀，双方统领达成协议，各选三名勇士出来进行格斗，以其胜负来决定罗马城和阿尔贝城的最高统治权。贺拉斯兄弟被选出来与敌人进行格斗。画面描述的是老贺拉斯将武器分发给三兄弟，三兄弟伸出右手向宝剑宣誓的场景。画面构图严谨，背后的建筑渲染着古罗马式的庄严，三兄弟和和农穿三注老贺拉斯占据了画面的主体空间，而右下方勇士的母亲和姐妹则心如刀绞、泣不成声。这则故事和这幅画的主题思想是个人利木服关复益服从国家利益。
马拉是法国法革命时期雅各宾派主席。因患有严重的皮肤病，每天只有泡在洒过药水的研乎赵说谁拿测空个宗红浴缸中才能缓解痛苦。浴室也就成了他最经常呆着的办公场所。1973年7月13日被反对雅各宾党的保皇党分子刺杀。马拉的死激起了法国民众的愤怒集题计曾菜聚缺政列，也震惊了达维特。他用极其写实的风格刻画马拉死亡的真相，画面氤氲着浓厚的悲剧性氛围。
卡斯帕·大卫·弗里德里希 （Caspar David Friedrich 1774-1840）德国早期浪漫主义画家
相较雅克·达维特的作品，弗里德里希的画作更显得个人化、无约束，找不到深刻的历史和文明的痕迹。观者的第一观感不是去仰慕，而很容易将自身代入画中人物——他在想什么？他看到了什么？他的心情如何？充满了不确定性。而其画作的指向更多是当下而非历史，而是人物此情此景所见所思所想。相较古典主义，浪漫主义没有太多典故、时政根源。浪漫主义更接近个人的内心，也可以从其绘画构图和形象勾勒角度来理解。相较古典主义构图严谨、形象丰富凝实的风格，弗里德里希更倾向于不那么真实的画面和孤独的形象，在风景方面少用华丽庄严的建筑和家具。仿佛在孤独和旷野之中，才能思考身边的一切——包括此刻和生命——的意义何在。这更接近我们大脑的辨识模式。大脑记住的并非严谨细致的如同照片的画面，而是模糊的色彩和轮廓，因而其更接近人的灵魂。
但需要注意，古典主义和浪漫主义并非截然不同，只是反映人们对于艺术和文化方面的观察角度和思考面的不同。它们共同构成了一个时代的更迭。
音乐是纯声音的艺术，人类对自然声音的遴选。只可体会和感悟，难以言说道白。所以音乐与情感，尤其是内心生活高度联系的。
浪漫主义所标榜的正好是个人的*，并且在这样的一种氛围里头所进行的独立思考和构建，并形成一个广大的充满幻想的视界——在浪漫主义者看来，音乐恰恰是这样一种艺术理想的巅峰。黑格尔曾在其著作《美学》中提到：音乐是高度形而上的，是只属于精神层面的，是无私而无限的。音乐和人心的这种无限接近，使得音乐成为整个浪漫主义时期趋之若鹜的艺术理想。这一时期音乐发展极其快，也正是借此音乐真正进入寻常百姓家。
* 实际上浪漫主义标榜的还有“精英式的”，浪漫主义时期真正占据主流的并非我们熟知的那些伟大作曲家的作品，而是流传大街小巷的轻音乐，而轻音乐在彼时也被许多主流作曲家所批判。所以官方的浪漫主义标榜的并非大众的。
