如何鉴
《记忆的永恒》用纯粹洗练的笔法。物品细节俱全，虽然希秋茶危富甲并不是真实的，但也是几乎类似摄影的写实主义。达利运用明亮色与暖色调形成冷暖对比。光扮演着重送重要角色，促成梦幻般的错乱感觉。 这幅超现实主义绘画作品仿佛被分为阴阳两部分。构图方面，地平线为主导，振增运灯调用信甚阿诉仅仅被树干和中央软表的曲线打断，看似为了表现海滩的一丝不安定。 《记忆的永恒》的族谱中图中出现的是黎明中的里加特港湾。景色很简练，大海在深处出现，右侧有六州小型的岩状物。这幅油画作品代表实鲁先至营烟陈了梦幻般的景色，扩大的空间，各种物体以不固定的形式联系起来。画面中左侧的第一层平面上有一个领她道区夜妒电跟视换也貌似是木头做的作为桌子的物体，上面有两个钟表和一个不完整的树，仅有一棵没有叶子的数洲苦极父苗枝桠。最
胡安·米罗 西班牙画家作品赏析
我特别喜欢米罗的黄色加红色，稍微不喜欢他的蓝色。色块处理是很主观的，我买过一组米罗赠与他孙子的两张对称呼应画 ：《太阳》《 月亮》 但是我现在在网路上没找到。这组画，是米罗鼓励他年幼的小孙， 要如太阳一样热情，冷静思考时如月亮一般沉静。 我非常喜欢这寓意。好多年，米罗的太阳海报随著我搬迁过好多个租屋。在外出工作所有不容易的日子，用太阳鼓励，给予我勇气。
米罗的艺术是自由抒情的。他的画中往往没有什么明确具体的形，只有一些线条、一些类似于儿童涂鸦期的形状。颜色非首答念常简单，红、黄、绿、蓝、黑、白，平涂成一个个的色块。看起来，这些画自由、轻快、无拘无束。以童趣和童真风格著称的画家米罗，有个星星王子的雅号。西班牙人热情奔放性格在画里得到完全展现米罗自己所说，这些是他梦里的颜色。米罗是非常多产的，画风始终如一而又多样变化。
米罗说他把颜色当作词语，来书写形状的诗篇，让人们看到形状的韵律（I try to apply colors like words that shpae poems, like notes that shape music）。形状看似简单，实际上举友是对具体形象的高度浓缩，小朋友的涂鸦，看似抽象，但绝不是瞎涂乱画，在孩子们还不具备完备的描摹能力时，抓取重点恰恰是他们的天性。
米罗是一个大器晚成的艺术家，1956年，63岁的米罗终于有了能够安稳作画的空间。两年后，米罗为联合国教科文组织创作著名的陶壁作品《太阳和月亮之壁》，这成为他的代表作。
米罗年轻时是贫穷的青年画家，画在异国(法国)无法卖出，在巴黎他几乎天天挨饿。但首次巴黎之行给他的最大收获是认识许多艺术界朋友，特者困别是来自他祖国的同期画家毕加索。经过毕加索介绍，米罗结识许多艺术家。
米罗所瞑想的鸟儿迁徙、蝴蝶群季节性的更替以及星座和银河的流动等变体画。以星座微系列的创作画于1945年在纽约美术馆展出，并促成美国抽象表现主义画家的大批出现。
米罗的超常感受力使他能用象征手法传达信息，用极自然的艺术语言、超越时空的方式与观众交流。他形象地表达人类最强烈的感情热爱、仇恨、信任和恐惧。
1983年12月25日，米罗因心脏病突发，永远告别了他深爱的妻子和女儿。胡安·米罗（Joan Miró，1893年4月20日—1983年12月25日），西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物。是和毕加索、达利齐名的20世纪超现实主义绘画大师之一。
