当代艺术活动和产品设计有哪些古代美术现象（主题，图式）？
工艺美术通常指美化生活用品和生活环境的造型艺术.它的
突出特点是物质生产与美的创造相结合,以实用为主要目的,并具有审美特性. 造型艺术之
一。以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。故通常具有双重性质既
是物质产品又具有不同程度精神方面的审美性。
现代设计现代主义设计通常被称为“功能主义设计”又称为“技术美”或“机
器艺术”。 设计是人类为实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动是人类得以生存
和发展的最基本的活动。设计包含在一切人造物品的形成过程中。设计活动作为人工制品的
创意和构思往往是技术与艺术相结合的。
由此看来两者的侧重各有不同相比而言工艺美术是个性的、感知的、艺术的、民族的、
有着深厚传统特征的东西。设计则是共性的、理性的、现代的、民族和地域特征往往被淡化。
本质上都是追求实用与审美的统一或者说是处理形式与功能的关系问题。可以说设计艺术
是工艺美术在新时代的发展与延伸。古代工艺美术与现代设计的关系是千丝万缕的是一种
历史的继承的不断发展的关系。现代设计可以借鉴其中的精华而不断完善自己加深自己的文
化底蕴而工艺美术也因与设计的结合而被注入了新的生命力。
二我国古代工艺美术在当代设计中的一些运用
许多中国古代工艺美术的元素被运用到了现代设计当中比如在中国艺术珍品中倍受推
崇的青花瓷就在后人的设计中频频出现 例如青花瓷系列的手机 或以青花纹样装饰的装饰
品 服饰 或一些平面设计的作品中。青花瓷凭借着它清丽雅致的外形与内在的深厚的文化底
蕴深受大家的喜爱仿佛一位脱俗的少女像人们展示着它独特的魅力与那朴素灵动的诗意之
美。
曾经在逛街的时候看到过几款很喜欢的T恤黑色的底色上面点缀了一些品红色的带有
些民族特色的花纹。在众多具有现代气息的衣服中显得格外的吸引人的眼球大方 内敛 有
设计感但是并不显得单调 这是一个古今结合的产物 或者说是一个独特的设计 在打文化牌
的这一点上显得尤为成功。红与黑的运用在我国古代的工艺美术中 的运用也很广泛 在当时
虽然物质生产条件等各方面因素因为受到时间空间等一些客观条件的制约显得并不那么便
利 但我们伟大且充满智慧的祖先并没有被简陋的物质条件所束缚住而是用他们奇妙的创
造力和巧夺天工的精湛技术给我们展示那么多丰富的文化瑰宝。红与黑的经典搭配让我最先
想到的是我国的漆器艺术。虽然这两种颜色的运用时因为古代生产条件的限制但是同时也
早就了它独特的风格和深沉厚重的视觉感受。那美丽的红色花纹也仿佛漆器上孙轮精美的纹饰显得十分别致。仿佛它不只只是一件普通的衣服而更像是一种艺术手段的表达和中国工艺美术
在其他领域的一种延伸。
三、我国工艺美术对于当代设计的意义
记得老师在上帆尺课的时候曾给我们展示过一些宋代家具和一些现代主义大师的家具设计
我当时感触挺深的。一方面佩服大师们精妙绝伦的作品的同时另一方面更加为我们伟大祖先
的艺术品位而深感叹服。相隔数百年的艺术作品竟然显得惊人的相似。无论是从经典的直线
造型还是简洁舒适的审美取向都有异曲同工之妙。连我们也不禁怀疑那些西方的设计大师难
道也曾见过我国宋朝的家具。从这里可以看出其实我国古代工艺美术中古代二字并不意味着
古老或者过失它只是一个单纯的时间上的划分。现代设计与古代的工艺美术其实是密不可分
的。在我们对待两者的态度上也应该有一些改观。毕竟盲目的偏执于事物的一个方面都只会
导致我们对事物认知的错误与不全面。我们在现代设计的学习和运用过程中其实不难发现很
多有用的只是与一些经典的搭配与构思都或多或少的来自前人经验的总结与启发。这就是一
个继承与发展的关系虽然现代设计与古代工艺美术在范围与内容上有一些微妙的差别但是
本质上还是在追求物品的艺术性与实用性的统一。只有明白这一点我们才能更好的进行我们
对于设计方面的学习与探究。
在现代这样一个信息大爆炸的时代一些我们民族传统的文化就显得尤为重要。这不仅
仅是我们审美方面的需求我觉得更多的是达到一种文化的平衡与互补。在这个快节奏的时代
不仅像肯德基、必胜客这种洋快餐充斥着我们的市场快餐式的文化也渐渐入侵我们的生活,
像是文化侵略。我们原本所固有的东西也渐渐被我们所淡忘,就进而跟风似的开始慢慢学习
西式的生活方式。我觉得在这种有些盲目崇尚外来文化的时代更加有必要唤起我国国民对自
己本国文化的关注。作为一名学设计的学生也有责任去关注则轿信属于我们自己民族的优秀文化。
这也真体现了我国古代工艺美术在这个时代的现实意义。我们有的时候会显得浮躁同时也
需要一些厚重的凝练的文化来调和自己的生活状态这也是工艺美术奇妙之所在。
或许上面所谈到的可能显得有些多虑了但是换个角度来说我国古代工艺美术同样对我
们这些学习者依然十分有意义。在设计的学习与工作中有时我们先人的智慧能带给我们许多
灵感或者我们可以从中学习与借鉴来完善自己的设计作品。再者如果我们能对这样伟大的艺
术加以运用不仅有助于提升我们自身的素质水平与艺术境界。更能使我们的作品更加有深
度与内涵同时它们中间所产生的文化价值也是不可估量的。总之中国工艺美术对当代设计尤
其是我们这些设计的学习者大有裨益。
四、对我国工艺美术与设计的展望与感想
经过学习与了解我觉得我国工艺美术的前景还是很广阔的。不过我们仍然不能松懈毕竟
文化需要我们一代一代去传承而且我们有些精妙的技艺濒临失传的危险我觉得有必要呼吁
大家去重视它。我想只有当人们真正了解到我国工艺美术的魅力之后才会自然而然的去关注
它它才能得以更好的传承和发展。
高考语文古诗赏
一、鉴赏诗歌的形象，语言和表达技巧
1、诗歌的“形象”分类
(1)人物形象:a.诗人的形象(或抒情的主人公)b.特定人物形象。
(2)蕴含某种品质或思想人的象360问答(意象)
2、诗歌塑造人步镇钢会简帝现据似致物的方法
(1)细节刻画法。(2)烘托渲染法。(3)对比衬托法。(4)比兴牵引法。(5)抒情寄托法。
3、诗歌“语言”分类
意象语言:如“松、竹、梅、菊”等。(2)情感语言:如“悲、喜、孤”等。
(3)象征语言。(4)特定称径镇侵型攻殖致双鲁比谓语言:如“秋水”(眼睛)、“鸿雁”(书信)等。
4、语言风格
①平淡 ②工丽 ③直率 ④委婉 ⑤自然 ⑥清幽
⑦雄奇 ⑧奔放 ⑨悲慨 ⑩洗练沉郁
5、语言结构
①叠词 ②倒装 ③意象罗列
6、语言效果
①为形象服务 己②为主题服务 ③为意境服务
7、表现手法:
①记叙、议论、抒情、描写 ②衬托(烘托)、正侧、白描、虚实、扬抑
③平仄、讽喻、用典、含蓄、互文、迫感、色彩、明暗、动静、远近、声寂、高低、大小、点面、哀乐、情景、铺垫、情理、悬念。卒章显志、承上启下、过渡呼应、画龙点睛、发人深省、开门见山、耐人寻味。
8、描写手法:①渲染 ②烘托 ③白描 ④动静 ⑤虚实 ⑥扬抑
9、修静伯菜辞手法:①夸张 ②拟人 ③对比 ④比喻 ⑤排比 ⑥移用
⑦通感 ⑧对仗 ⑨衬托 ⑩设问(反问)
10、炼字与诗眼
诗眼、词眼、句为眼，是对诗歌创作中炼字(练句)所作的理论概括。
炼字不单是炼声、炼形，同时也炼意。
(一)炼字的一般规律:①五言炼第二、三或第五个字。上料批所冷信计背测②七言炼第二、五必质语决爱成迅中第七个字。
(二)炼字的种类:①炼数量词。②炼形容词。③炼动词。④炼虚词。
(三)诗眼、词眼、句课谓情革专按特意重素情眼、文眼。
“炼字”就是重皮观才视字句的锤炼，字工语氧表金曾如它每句警。
“诗眼”就是诗句的关键处。在诗词的关键处样预，一个妙煞的字眼，可以有声有维满笔源色，极致入微，状难状之景，达难达之情，甚至可以营造出一种意境“文眼”能揭全文之首，或在篇首，中在篇中，或在衡识景犯川李革世明朝篇末。
二、评价诗歌的思想内容和作者的观点态度
诗歌分类:①叙述诗②抒情诗③送别诗④思诗⑤怀古诗(咏史诗)⑥咏物(写景)诗
⑦惑怀诗⑧边塞(战争)诗⑨悼亡诗⑩讽喻诗山水田园诗
1、思想内容:①忧国伤时 ②建功报国 ③思怀人 ④依依展品 ⑤生活杂惑(借古讽今、昔盛今衰、青春易逝、国运衰微、仕途失意、壮志难酬，等)
2、观点太度(思想感情)
①情感类别:哀怨、激愤、憎恶、忧愁、欣喜、欢快、向往、离悉别恨、怀乡思亲、追古伤今、忧郁沉闷。
②情感载伴(意们东果顶判象)
杨柳–惜别;练呀洲菊花–傲视;圆亮–思念;落叶–失意;春风–得意;
大海–开阔;流水–叹惜;古迹–怀旧。
抒情方式:直抒胸臆，托物言经针势机把坐志，融情于景，借景抒情。
3、鉴赏评价方法:①把握或情基调 ②注意抒情，议论性的文字。③展开想象和联想。
④抓风格和背景。⑤体会诗的意境。⑥把握常见典故的内涵。
小结:
一、解题思路与技巧:①明类别 ②辨手法 ③识风格 ④懂感情(观点)
⑤品语言 ⑥观结构 ⑦知背景 ⑧读注释 ⑨解典故 ⑩说行话。
二、学说“行话”，规范表述
(1)掌握古代诗歌鉴赏常用名词术语。
①评价主旨类:深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言近旨远、言简意丰、意在言外、言外之意、言在些而意在彼，弦外音、味外味，言有尽而意无穷，含蓄蕴藉、委婉，不著一字、尽得风流。
②分析手法类:卒章显志、画龙点睛、直抒胸臆、托物言志、象征、以小见大、开门见山、寄寓寄托、衬托烘托、渲染。
侧面描写、对比、怀古伤今、借古讽今、起兴、情景交融、情景相生、情因景生、借景抒情、以景衬情、融情入景、一切景语皆情语。
③语言特点类:
勾勒、浓墨重彩、性妙惟肖、体物入微、穷形尽态(相)、富有哲理、淋漓尽致。
④语言风格类:行云流水、形神兼备、简洁洗炼(练)、浅显明白如话、平淡无奇、质朴清新淡雅、词藻华丽明快、沉郁顿挫、苍凉雄健雄浑。
⑤文章结构:作铺垫、埋伏笔、呼应、照应、浑然天成、行文技巧类、虚实相生水乳交融。
⑥其他:构思精巧、新颖、独树一帜、别具一格、不落窠臼、不落俗套、自出机杼、颇具匠心、感情细腻、感情真挚、跃然纸上、曲折、层次、分明、一气呵成、琅琅上口。
(2)把握诗歌鉴赏表述程式。
意象:作品中具体的人、物、景等。
思想感情有:迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、欢乐、仰慕、激愤，坚守节操、忧国忧民等。
作用:深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐人寻味、言逝旨远等。
认真审题，有针对性地作答。高考古典诗歌鉴赏题是要求赏析全篇还是某一词句，是评价思想还是分析手法，一定要看仔细，有针对性地作答。
最好先打个草稿，然后再誊写，做到语言准确，表意流畅，书写规范。
(二)客观型阅读
诗歌鉴赏题的设误方法
1、错位
出题者在选项中把通常指代的对象同特定语境中的指代对象有意互换位置。如三国中同孙权、曹操并列的英雄通常指刘备，而阿鲁威的散曲《蟾宫曲?咏史》却不是这样。1996年第10题D项便是根据二者的差异设计的:最后一句指明了鼎足而立的三国中的英雄刘备、孙权及曹操。最后一句是收束上文句，上文第一句是设问，二句写的是曹操，三句写的是孙权，四句写的是诸葛亮。结合语境，“一分西蜀”应指诸葛亮，“一分江东”应是孙权，曹操这个人物受散曲格律的限制，是尽在不言之中。这里便把“诸葛亮”和“刘备”错位。
2、拔高
就是对诗歌中捞写的形象故意妄加引申，添上某种光圈。诗歌鉴赏，评析思想内容是个难点，人们很容易受时代思想的影响，个人好恶的制约，以今论古，以己评人。特别对优秀的文学作品，不用历史唯物主义的观点去评价，而习惯据定性思维去评判。高考命题也常在这个盲点上设置错项。例如1997年高考题第11小题D项:两着诗都将洞庭湖的山水景物描写得高旷超俗，使人读后油然生出范仲淹《岳阳楼记》中那种“心旷神怡，宠辱皆忘”的感觉。这里就顺水推舟，投入所好，把拔高的旨趣，像贴标签似的贴了上去。
3、硬套
有些诗歌鉴赏题的选项设计是不结合语境，凭感觉给某篇某章贴上某种标签。中学生在课本中学过许多表现手法，但他们对这些“手法”的理解往往是朦朦胧胧的，命题人便利用这一点，常在“手法”上做“手脚”。例如1995年11题D项:作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留恋和惜别的一种伤感情绪。这里的“直抒胸臆”是凭空“硬套”，其实这首词是“融情于景”，是间接抒情。再如1997年高考题11题B项:刘诗中“潭面无风”句和雍诗中“烟波不动”句，都贴切地描绘了月光下湖面风平浪静、山影凝重、朦胧而又静谧的景象。这一项作者利用两诗同写洞庭景色，混淆相异处(刘诗的白银盘喻月光下的洞庭湖，雍诗的碧翠描绘的则不是月景)，把刘诗的月下洞庭之景，用一个“都”字，顺手牵羊，附会给雍诗，有极强的迷惑性。
4、扩大
就是把一个作家的某一具体作品风格用其整体作品风格来代替。这一手法往往在我们熟悉的作家如陶渊明、李白、杜甫、苏东坡、辛弃疾、李清照、文天祥等身上奏效。如1995年11题C项:作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留恋和惜别的伤感情绪。李清照是婉约派的代表，婉约派常抒写“离愁别绪”即“惜别”之情，而这道词抒发的却不是“帘卷西风，人比黄花瘦”的“惜别”之情，而是借借花怜春来怜已，表达自己对春的眷恋和惋惜之感。出题者这里用李词的整体风格来代替这首词的特色，显然有很大的迷惑性。如不认真分析原词，便无法排除干扰。
古典诗词曲鉴赏示例
[例1]、(1995年全国卷)对李清照《如梦令》一词分析不当的一项是( )
如 梦 令
李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否?知否?应是绿肥红瘦。
A、“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。
B、“绿肥红瘦”中，“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”、“瘦”分别形容叶的茂盛和花的凋零。
C、这首词从一般叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。
D、作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留恋和惜别的一种伤感情绪。
([解析]1、D。 考查初步的文学鉴赏能力，重在对文句和作品内容艺术的的理解。
D项:“采用直抒胸臆的手法”之说，与作品不符。本词用间接抒情手法，主
要是借景 抒情。“对春光留恋和惜别”应为“对春的眷恋和惋惜”。)
[例2]、(1996年全国)阅读下面一首元曲，完成1-2题。
蟾 宫 曲
[元]阿鲁威(鲁东泉)
问人间谁是英雄?有酾酒临江，横槊曹公。紫盖黄旗，多应借得，赤壁东风。
更惊起南阳卧龙，便成名八阵图中，鼎足三分，一分西蜀，一分江东。
(1)对这首元曲文句的解说，错误的一项是( )
A、“酾酒临江，横槊曹公”，意思是曹操横槊船头，洒酒于江，表示凭吊。
B、“多应借得，赤壁东风”，是指孙权赤壁一战借助东风取得了胜利。
C、“便成名八阵图中”，是化用杜甫“名成八阵图”的诗句说明诸葛亮的功绩。
D、最后一句指明了鼎足而立的三国中英雄:刘备、孙权及曹操。
(2)关于这首元曲，分析不恰当的一项是( )
A、作者以设问开卷，分层次地叙述了三国人物的英雄业绩，最后以概述作结，全篇有分有总，首尾相应。
B、作者用“惊起”二字生动而又形象地描绘出诸葛亮从南阳隐居到报效刘备而出仕的这一转变。
C、作者通过对三国英雄人物的描绘和比较，表达了自己了追慕古贤，意欲建功立业的宏图伟愿。
D、这首元曲风格雄健、高昂，大有苏轼《念奴娇?赤壁怀古》的遗风，而又没有“人生如梦”的悲伤感叹。
([解析]:(1)侧重于对作品文句的理解，(2)侧重于对作品内容艺术的分析。(1)、 D、作者在作品中再现了三国人物的历史风采，歌颂三位英雄人物:曹
操、孙权和诸葛亮。(2)、C、作品没有体现出“意欲建功立业的宏图伟愿。” )
[例3](1997年全国)阅读下面两首唐诗，完成1-2题。
望 洞 庭
刘禹锡
湖水秋月两相和，潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。
题 君 山
[唐]雍陶
烟波不动影沉沉，碧色全无翠色深。
疑是水仙梳洗处，一螺青黛镜中心。
(1)对这两首诗的字句解说，不恰当的一项是( )
A、刘诗中“两相和”的“和”用字工稳，形象地勾画出秋夜中洞庭湖水和明月清光辉映成趣，水天一色的融和画面。
B、刘诗中“潭面无风”句和雍诗中“烟波不动”句，都贴切地描绘了月光下湖面风平浪静、山影凝重、朦胧而又静谧的景象。
C、雍诗中“碧”是湖色，“翠”是山色，因为是凝视君山映在湖中的倒影，所以给人感觉湖水的颜色没有君山倒影的颜色浓重
D、雍诗中“水仙”指水中仙女，即娥皇和女英。她们是古代传说中尧的女儿、舜的妃子，死后化作湘水神，遨游于洞庭湖之上。
(2)关于这两首诗，分析不恰当的一项是( )
A、刘诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。
B、雍诗从君山的倒影起笔，点出了湖山的色彩，继之又将神话传说融于景物描写之中，使山的秀美形神两谐地呈现在我们眼前。
C、两首诗都巧灵妙地以“螺”作比，但一首将皓月银辉下的山比成银盘中的青螺，一首将倒映湖中的山比成仙女青黛色的螺髻。
D、两首诗都将洞庭的山水景物描写得高旷超俗，使人读后油然生出范仲淹《岳阳楼记》中那种“心旷神怡，宠辱皆忘”的感觉。
([解析]:(1)侧重于对字句的理解，(2)侧重于对作品艺术思想的分析。
(1)B、“都贴切”表述有误。雍诗“烟波不动”句，描写了君山映在湖中的
景象，确实也给人风平浪静、疑重的感觉，但它没有点明是在“月光”下;
刘诗“潭面无风”句，因“无风”，给人一种风平浪静的感觉;因“如镜”，
给人一种朦胧而静谧的感觉，但这句却不曾提到山的倒影。
(2)D、这两首诗都抓住了洞庭的特色，运用了丰富的想象和巧妙的比喻，写
出了洞庭的宁静、和谐的景象。但这两首诗不同于《岳阳楼记》，并没有抒发
个人的胸怀和政治抱负，因此说“宠辱偕忘”的分析是不当的。)
[例4]、(2004年全国高考卷IV)阅读下面这首词，然后回答问题。
江 城 子
(五代)欧阳炯
晚日金陵岸草平，落霞明，水无情。六代繁华，暗逐逝波声。空有姑苏台上月，如西子镜照江城!
注:姑苏台:吴王夫差与宠妃西施长夜作乐之地，原址在苏州市西南姑苏山上。
这首词明写眼前实景，暗寓历史沧桑。词中“水无情”“空有姑苏台上月”两句含有深意，试结合全诗加以赏析。
答:________________________________________________________________________
([解析]本题考查对诗歌思想内容的理解，作答时要从字面和诗歌的内涵两方入手。这首
词的主旨同李白的《越中览古》(选修)相近，远用阅读《越中览古》的方法，不
难作答。
[答案]“水无情”明写落日余辉中金陵城外长江浩荡东去的景色，暗指六朝帝王被历史
无情地淘汰，他们荒淫豪奢的生活一去不复返。“空有”明写六朝繁华已去，只
剩月亮高挂，暗寓警示后人不要重蹈覆辙之意。)
[例5](2004年全国浙江卷)阅读下面这首词，然后回答问题。
菩 萨 蛮
李白
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧，瞑色入高楼，有人楼上愁。王阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭更短亭。
(1)古典诗词特别讲究炼字。请简要分析“空”字在表情达意上的作用。
(2)关于这首词表达的内容，有人认为是“游子思归乡”，有人认为是“思妇盼归人”，也有人认为二者兼有。你的看法如何?请简要说明理由。
答:(1)________________________________________________________________
(2)_______________________________________________________________
([解析]本题重在炼字角度考查诗歌语言的鉴赏和从诗歌中的形象去理解全诗的思想内
容。第(1)题分析其表达作用必须结合全诗的内容，第(2)题只要自圆其说
即可。这首词可谓家喻户晓，这启示我们在复习时注重对脍炙人口的诗、词、
曲的赏析。
[答案](1)“空”字表达了苦苦等待而没有结果的孤寂、惆怅，增添了全词的“愁”味，
使主题更加鲜明。
(2)游子思归:一、二句是游子眼前所见之景;三至六句是游子触景生情，设
想家人盼望自己归去的情景;最后两句是游子感叹旅途漫漫，归乡无期，
更添愁苦。
思妇盼归人:上片写思妇见晚景而生愁情;五六句写思妇伫立玉阶，见鸟
归而怀念游子;最后两句写思妇设想游子归途艰难，感叹相逢无期。
二者兼有:全词以游子思归和思妇盼归人相互渲染，传达了“一种相思，两处闲
愁”的情思。)
