十八世紀西方古典
18世紀下半葉，“啓蒙運動”遍及整個歐洲，成爲歐洲資産階級革命的思想基礎。“自由”、“平等”、“理文粉專聚性”則成爲這一運動的思想核心，并成爲1789年法國大革命的旗幟。以海頓、莫紮法算特、貝多芬爲代表的“維也納古典樂派”，其音樂風格正體現出了“啓蒙運動”的基本思想，因此，人們常把音樂史上的18世紀下半葉稱做“維也納古典樂派時期”。“古典樂派”的音樂風格可以概括爲樸素、親然告若準娘波代的統切的音樂語言；明晰、勻稱的結構形式；音樂中不斷加強、深化的矛盾沖突以及與民間音樂的密切聯系。這種音樂風格，基本上代表了這一時期歐洲音樂的總特征。另一方面，“維也納古典樂派”在交響音樂、歌劇等方面做出了傑出的貢獻，代表了這一時期歐洲音樂的最高成就。所以說18世紀下半葉是“古典樂派時期”。
浪漫主義樂派是繼維也納古典樂派後出現的一個新的流派，它産生在十九世紀初。
這個時期藝術家的創作上則表現爲對360問答主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。藝術表現形式也較以前有了新的變化，出現了浪漫主義思潮與風格的形成與發展。浪漫主義音樂與古典主義音樂所不同的是，它承襲古典探金稱樂派作曲家的傳統，六菜古降肉量在此基礎上也有了新的探索。以筆女如強調音樂要與詩歌、戲劇、繪畫等音樂以外的其他藝術相結合，動術型補誤聯提倡一種綜合藝術；提倡标題音樂；強調個人主觀感覺的表現，作品常常帶有自傳的色彩；作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因爲大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界；重視戲劇，研究民族它毛補審頭光山均、民間的音樂文學，從中吸取營養，作品具有民族特色。在藝術形式和表現手法上，是繼承古典樂派，但内厚容上卻有很大的差異，誇張的脫術順手法也使用的特别多。在音樂形式上，它突破了古典音樂均衡完整的形式結構的限制，有更大的自由性。單樂章題材的器樂曲繁多，主要是器樂小品，如即興曲、夜曲、練習曲、叙事曲、幻想曲、前奏曲、無詞曲以及各種舞曲——瑪祖卡、圓舞曲、波爾卡等。在衆多的器樂小品中，鋼琴小品居多。聲樂的作品中出現了大量的藝術歌曲，據密排直際半并将諸多的聲樂小品串聯起來形成套曲，如舒柏特《美麗的磨坊女》、《冬之旅》，等，就是浪漫樂派創新的藝術題材。和聲是表現浪漫主義色彩的重要工第紀低報探濟僅軍映給親具，不諧和音的擴大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和轉調在樂曲裏的經常出現，擴大了和聲範圍及表現功，增強了和聲的色告凱彩。作曲家創立了多樂章的标題交想曲和單樂章的标題交響詩，這是浪漫主義音樂的重要的形式。
浪漫注意音樂以它特有的強烈、自由、奔放的燒微記斤教除紙必棉分風格與古典主義音樂的嚴謹、典雅、端莊的風格形成了強烈的對比。如果貝多芬的音校移樂隻是黑白電影或版畫的話，那麽浪漫樂派作品則像水彩畫和五顔六色的油畫。這一時期産生了兩種不同的浪漫主義音樂流派。一種是以勃拉姆斯爲主要代表的保守浪漫主義，另一種是積極浪漫主義。浪客市深武提限盡衆冷漫主義音樂時期也是歐洲音樂發展史上成果最爲豐富的時期，它極大豐很文宜然現城使富和發展了古典主義音樂的優良傳統，并有大膽的創新，這一時期的許多音樂珍品至今仍深受人們的喜愛和歡迎。
浪漫主義時期都産生了哪些交響音樂？
浪漫主義時期産生了如下的交響樂。
一、浪漫主義時期
浪漫主義是十九世紀初期誕生的維也納古典音樂學派之後的一種新的音樂流派。而在這一階段，音樂家在創作上體現了對主觀情感的推崇、對大自然的喜愛以及對未來的憧憬。在藝術表達上，也發生了一些新的變化，産生了一種浪漫主義的思想和風格。
作品中充滿了強烈的主觀情緒與個性，每一位作曲家的創作都具有鮮明的個性。作品突出了國家意識，作曲家的創作往往紮根于本土的文化土壤，特别是後期的浪漫主義。
二、産生的作品
1、《維也納森林的故事》
《維也納森林的故事》是繼《藍色的多瑙河》後，小約翰·施特勞斯的一本巨著。1868年完工，于同年6月19日首次在維也納上演，這是作者本人的作品。奧地利的維也納郊外，坐落着一大片茂密的樹林。這裏也是維也納衆多著名作曲家的聚集地，那裏的美麗景色常常會給他們帶來靈感。
《維也納森林的故事》碰銷由一個引子和五首圓舞曲組成，後來又有人改編成管弦樂曲和混聲合唱。
2、《幻想交響曲》
法國的柏遼茲是《幻想交響曲》的代表，他是浪漫主題交響樂的創始人。《幻想猜吵碼交響曲》是一本具有文學标題、浪漫主義和自我傳記的著作，其副标題爲“一位藝術家的人生片段”，五個章節的故事主線通過比較詳細的文字标題提供給聽衆。
3、《田園交響曲》
德國著名作曲家貝多芬的作品《田園交響曲》，這首曲子于1808年完成，是穗哪他爲數不多的幾個樂章都有名字的樂章，也是貝多芬九首交響樂中最具有代表性的一部。當時貝多芬的耳朵已經聾了，但他的作品卻是表現了他對自然的眷戀，是一部充滿了記憶的作品。
