设计
其实设计素描和超现实主义是完全不同的概念
设计素描只是素描的一种形式，是现代设计的绘画的一种来自表现形式，是设计师收集形象资料360问答，表现造型创意，交流设计方案的语言和手段。可写指系径此地城决专保紧以说是素描在设计上的一种应用形式。
而超级写实主义则是一个现代绘画的艺术流派，亦称“照相写实主义”。发源于美烧稳轮国，二十世纪六十年代后期房体逐渐在西方流行。 主张艺术的要素是“逼真”和“酷似”，必须做到纯客观地、真实地再现现实。
超级写实主表层待马国承刻急义作品其中包括素描作品，如果和设计素描作品放在一起可能有点像，因为许多设计素描的绘画手法也很细腻，但是其实本质是不同的。设计素描可以算是另一种形式的设计图纸，其着力点倾向于表达作者的设计理念，或者从中发掘出新鲜的组合和形态等等。设计素描画面的构成感觉一般比较强，画面中的各种元素都参与其中，并且有可能将一些具体的形态进行变形和重构组合，而细腻逼粒操少欢室划耐派乎真的效果只是一中外在的表现形式。
超级写实主义绘画作品一般是指纯绘画的作品，其着力点在与追求纯粹滑的逼真，有的甚至极握军行燃却具香掌些轻力抹杀掉人为的痕迹来唱支终尽达到一种近似照片的效果，作品中并不会刻意的去体现设计理念。
什么是超现实主义素描
弗罗伊德以梦的解释开创了精神分析的新时代，受其影响，在1922年前后，在达达派艺术内部，产生了超现实主义，对整个欧美影响巨大的现代画派。超现实主义画家强调梦幻与现实的统一才是绝对的真实，因此数搭，力图把生与死，梦境与现实统一起来，具有神秘、恐怖、怪诞等特点。代表画家有米罗（Joan Miro)、达利、恩斯特、马格里特（Magritte)、伊夫·唐吉、保尔 德尔沃、马森·克利等人。
在超现实主义绘画中，画家们开始探索自己非理性的一面，以找到新的创作自由。虽然超现实主义绘画作品情景奇异怪诞，与现实格格不入，体现了“反常”的特征，却具有超越时间和空间的永恒感，给人以灵验、虚无的感觉。这迟毕逗是一个被抑制的日常世界，这些作品隐喻码卖着人和宇宙破裂却又相互联系的矛盾，充分体现了“反常合道”的艺术魅力。
超现实主义绘画显示出不同于以往的最能体现绘画本质的语言特征和艺术技巧。这种创作方法是对以往以理性、现实为特征的现实主义绘画的反动，目的在于对真实的深层次探索和表现。超现实主义绘画多半依靠具象表现形式与抽象画面情景的巧妙嵌合，即有意将抽象意境与具象实体搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界，从而给读者提供了追寻艺术家个体感受的信息。这与中国古人强调“超以象外，得其圜中”的境界吻合，超现实主义绘画的艺术效果就在于抽象与具象的适当调配，在这两者之间取得恰到妙处的平衡。在“虚”与“实”的处理中，“虚”的部分更是艺术家想象力飞翔驰骋之处，即是绘画的超现实性。
