牡丹拍摄技巧
牡丹拍摄技巧如下：
1、在拍摄牡丹花卉的时候，用光布局“光线永远第一”。在拍摄牡丹花会的时候，根据现场拍摄环境，要采用侧光，后侧光和逆光进行创作，这样就可以拍出牡丹花会的摄影作品的层次感，立体感，纹理质感，色彩鲜艳。
2、在拍摄牡丹时，“构图决定摄影作品的成败”，摄影的构图首先要安排好画面的背景，画面的背景一定要简洁，最好纯色统一禅穗色调，根据主体的色彩，安排好摄影画面的背景，这是一幅摄影作品成功的关键。
牡丹的株型：
1、直立型：枝条直立挺拔而较高，分布紧凑，展开角度小，枝与垂直线的夹角多在30°以内。
2、疏散型：枝条多疏散弯曲首指向四周伸展，株幅大于株高，形成低矮展开的株形，枝条展开时与垂直线的夹角多在45°以上，新枝长，较软。
3、开张型：枝条生长健壮挺拔，向四周斜伸开张，角度在上述两者之间，株形圆满端正，高矮适中，新枝年生长量6-8cm，一般五年生株贺芹卜高在30-40cm。
4、独干型：多为人工培植的艺术造型，具有明显的主干，主干高矮不等，一般在20-80cm。
如何打造"孙郡"式工笔画摄影作品
我们先来看一下工笔画摄影作品的一些图：
工笔画的摄影作品在后期修图制作中，满足几点：
1:色调上，整体偏红，偏黄
2:鲜艳度上，饱和多数偏低
3:构图上，强调中国画，特别是工笔画的留白，取舍等构图原则
4她植种迫:多数为后期合成的图，当然，也可以从前期拍摄去改图。
工笔画的后期素材还提溶候德的选择：
基本分为这样一些元素：海棠花，假山，牡丹，蝴蝶兰，屏风，枯树枝，竹篓，松树指，园林建筑，桃树，窗框，盆景，门框，荷花，编钟，唐朝壁画，复古太师椅，琵琶督时八包尽，竹子，白鹭，梅养视快花，红色纸伞，枫叶，渔船，菊花等。。。
所有的这些，基本也都是中国画的常用画面元素。也是我们去各个来自网站搜索素材时候用的关键词。
因为多数需要合成，所以我们看下工笔画摄影作品的构图：
1布势（场景气势）
2主宾（画面的主次关系）
3取舍（画面里要留什么，删什么）
4疏密
5虚实
6开合（起笔开，落笔架酸布苦自胜千类合）
7空白（画面留白）
工笔画摄影作品，尤其是一些大场景作品，一定要360问答做到取舍，留出画面空白，这样更能凸显其工笔画的风绝践甚格特点！
我们以下面的图为案例，小谈一下：
原始的素材原图是这样：
这张图，可能部分童鞋一下联想不到画面，那么我们在ps里面拿画笔简单的擦去一利均空围十些再看下这个图，
剩下的这些不就是工笔画经常去画的一些画面元素么，所以，我们要做的 就是在ps里面，用钢笔工具把需要的元素勾出来，
得到这样的素材，然后将底色修改为旧纸张的材质素材（旧纸张的材质素材去网络上可以下载到很多），
接下来把人物丢进去，开始定杀随商德列封调慢海调色，颜色方面：通常我是直接使用曲线和色相饱和度去实现工笔画的色调：
最终效果：
转自互联久批市什验网，谢谢
