摆渡老人 阅读答案 急！！！！！！！
1．本文具体描述了摆渡老人接送“我们”过河上学的辛劳。先写老人因“我们”的______而手忙脚乱，一番折腾；再写因______，老人好不容易“才把船晃过来”；最后写老人不顾自己________，特地起大早送“我们”过河上学。(用概括的语言填空！)
2．第⑤段中摆渡老人说“我在这儿摆渡，接送你们上学，心里好受些”。请你用自己的语言简要说说为什么老人觉得这样做“心里好受些”。(分析摆渡老人的心理！)
答：______________________________________________________
3．第⑤段中加粗的词句表现了“我”当时_______和_______的心情。
4．原先，摆渡老人在孩子们的眼里是一个______的形象；后来，摆渡老人在孩子们的心中却是一个______的形象。(用自己的话填空！)
5．“摆渡老人”中的“摆渡”可以理解为老人对“我们”生活、思想上的帮助。其实生活中还有许多这样的“摆渡者”，请你展开联想，按照下面的示例仿写三个句子。(新题型！)
示例：(1)作家把读者摆渡到精神的彼岸。 (训练联想和表达能力！)
(2) “希望工程”把贫穷的孩子摆渡到求知的校园。
仿句：(1)______________________________________________________
(2)____________________________________________________________
(3)____________________________________________________________
答案：
1．恶作剧(淘气、调皮) 河面结冰 年老体弱
这道题考查同学对文章内容的理解和概括能力。孩子们下学挤着跃上船，使船超载；下雨天，孩子们迎风打伞，船被吹得好远，这些都是造成摆渡老人手忙脚乱，一番折腾的原因。孩子们的所作所为概括起来就是恶作剧。他们为什么要恶作剧，因为他们淘气、调皮。在理解的基础上进行概括，是答好这道题的途径。
2．老人为失去可爱的儿子而深感痛苦，于是把父爱转移到“我们”身上(把“我们”当作自己的儿子)，每天接送“我们”上学，所以觉得“心里好受些”。(言之有理均可。语言表达不清的要扣分)先要分析摆渡老人为什么心里不好受，再分析他这样做“心里好受些”的原因，这道题就能答得比较圆满了。第5段中“那双眼中竟满含着期望和爱意”这句话，也提示摆渡老人“心里好受些”的原因。
3．愧疚 感激
这道题考查同学分析人物心理活动的能力。人们在什么时候会感到鼻子发酸呢，难过的时候，感动的时候。“我”为什么而难过呢？为摆渡老人失去儿子而难过，为自己的恶作剧而难过，为自己不理解老人而难过。
此时“我”的心情是愧疚。“我”又为什么而感激呢？为老人对我们的期望和爱意。
4．可笑 可敬
“可笑”一词在文中出现过，容易找准。后一空同学们可能会答“可爱”、“伟大”等词语，但是这些都不如“可敬”贴切。摆渡老人把自己对儿子的爱转化成对一代青年人的爱，这种爱是令人尊敬的，是伟大的。孩子们了解了老人，理解他的爱意，因而尊敬他，是合乎情理的。
5．例句：①父母把儿女摆渡到成人的世界。
②老师把学生摆渡到知识的王国。
③医生把患者摆渡到健康的乐园。
④科学家把人类摆渡到万里之遥的星球。
⑤小小电脑把我们摆渡到广阔无垠的信息海洋。
⑥米卢把中国足球摆渡到“世界杯”的绿茵场。(联想合理均可) 这道题十分新颖，既考查联想能力，又考查表达能力，一箭双雕。答好这道题，要注意提示语，“摆渡”在这里就是“帮助”的意思。
梵高作品《吃土豆的人》作品赏析是什么？
英文名称：Th文兵伤步e Potato Eaters
创作时间：1885年4月
创作地点：纽南 Nuenen
作品规格：72x93cm
现收藏地：阿姆斯特丹，国立文森特·梵高艺术馆藏。Amsterdam,Van Gogh Museum
作品简介 这幅《吃土豆的人》是梵高接触印象派之前的最重要作品。与前面以织工为题材的作品相比，这幅画的明显不同在于人物成了主角。虽然因为离模特太近，导致透视比例产生了偏差，但是，梵高在这幅画中加入了自己的主观情感，而不再拘泥于写款实主义的“冷静旁观”。一家人身处如此悲惨境遇，却是那样的安详和平静，令观者对人生、对命运产生无限的感慨。凡高说：“我要努力学会的，不是画一个比例正确个流协示革的头像，而是画出生动的表情。简单地说，不是描摹没有生命的东西，而是画鲜活的生活。”
此画约从1880年开图表员支慢甲容始构思，前后有几幅变体画，确切完成的时间应在1885年4至5月，有83×114. 5厘米大。现藏阿姆斯特丹国立文森特·梵高艺术馆。
梵高在给其弟弟提奥的信中写道：“我想强调，这些在灯下吃土豆的人，就是用他们这双伸向盘子的手挖掘土地的。季单因此，这幅作品描述非步在的是体力劳动者，以及他们怎样老老实实地挣得自己的食物。”
创作背景 188用翻县们然体养概理3年12月，已30岁的梵高来到双亲居住的纽南，在早营神月验注兰问这里度过了两年。期间，他一洲入破溶农南增刻不停地作画。他的画受荷兰现洲旧实主义画风的影响，画面深沉有力又极富乡土气息。这幅《吃土豆的人》是这一时期的代表作。菜攻卫的迫矿随烟为完成这幅作品，他画了大量的习作，包括素描，速写，许多农民肖像，以及室内，手，瓶子，水壶等。其实只有凡高的话要权互层初余煤什圆迅在最能说明他创作这幅画的目的：
“我想清楚地说明那些人如何在灯光下吃土豆，用放进盘子中的手耕种土地…老老实实地挣得他们的食物。”“我白天画油画，晚上画素描，几乎整天埋首在绘画之中，我反复以这种方式画了30多遍…每天晚上在农舍的灯光下画画，几乎是夜色暗到调色板都看不清的时候才停止，这样我才能了解夜晚时灯光的效果…”
这英增脚到轻界即政谁医幅画作于1885年4，扬酸印5月间，虽受现实主义影响，但他当然不满足荷兰精确写实的绘画传统，而他的目的在于用绘画传达其内在感受。所以，有书上写：“《吃土豆的人》是梵高第一幅尝试用表现主义风格创作利句乙混线达诗唱的画。”
作品赏析 梵高早期接触社会下层，对劳动者的贫寒生活深有感触，他受米勒影响，想当一名农民画家。该画便是他这时期的代表作。图中画面构图简洁并要喜贵映余印降，其房顶低矮，屋卷米十资孔重里的空间显得很拥挤，背景设色稀薄浅淡，衬托出朴实憨厚的农民一家人，围坐在狭小的餐桌边吃土豆，桌上悬挂着一盏灯，昏黄的灯光洒在农民憔悴的面容上，显得很突出。
这些在一盏昏黄的灯光下吃土豆的人,他们有着骨节粗大的手,有着宜于在沉重的劳动中喘息的鼻。他们面对土豆做成的简单食物,眼睛里流露出渴望的光芒,以及感恩般的仁慈。在这幅画上，朴实憨厚的农民一家人，围坐在狭小的餐桌边，桌上悬挂的一盏灯，成为画面的焦点。昏黄的灯光洒在农民憔悴的面容上，使他们显得突出。低矮的房顶，使屋内的空间更加显得拥挤。灰暗的色调，给人以沉闷、压抑的感觉。画面构图简洁，形象纯仆。画家以粗拙、遒劲的笔触，刻画人物布满皱纹的面孔和瘦骨嶙峋的躯体。背景设色稀薄浅淡，衬托出前景的人物形象。梵高他说： “我不想使画中的人物真实。真正的画家画物体，不是根据物体的实况，……而是根据自己的感受来画的。我崇拜米开朗基罗的人物形象，尽管它们的腿太长，臀部太大”。有人指责他这幅画中的形象不准确，而他的回答是： “如果我的人物是准确的，我将感到绝望，……我就是要制造这些不准确、这些偏差，重新塑造和改变现实，是的，他们能不真实，你可以这样说——但是比实实在在的真实更真实。”
画家以粗拙、遒劲的笔触，刻画人物布满皱纹的面孔和瘦骨嶙峋的躯体。周围灰暗的色调，给人以沉闷、压抑的感觉。它充分反映了梵高的社会道德感，反映了他与贫穷劳动者之间有某种精神上和感情上的共鸣。梵高自己称这幅画是“表现主义的诞生”。
绘画风格 这幅画，充分反映了梵高的社会道德感。他选择画那些农民，主要是因为他发现自己与这些贫穷劳动者之间，有某种精神上和感情上的共鸣。他在给其弟弟提奥的信中写道：“我想强调，这些在灯下吃土豆的人，就是用他们这双伸向盘子的手挖掘土地的。因此，这幅作品描述的是体力劳动者，以及他们怎样老老实实地挣得自己的食物。”
梵·高自从于1880年学习了米勒的作品后，决心也成为一个“农民画家”。在构思这幅画时，他似乎感到自己就与画上这些人物是一家人，他和他们一样贫穷憨厚。为了描绘这个主题，他注意农民的形体和姿态。用粗犷的笔触，浓重的色彩去充填他的画稿上的素描。颜色由于反复涂抹，已显得混浊，缺乏一定的透明度。 画上一家人围坐在狭小的桌子前，周围空间也很拥挤。低矮的房顶，给人以压抑感。中间挂着一盏煤气灯，右边一个农妇在斟茶，与此相对的左边一个男子在切土豆。一家人辛勤劳动，晚餐桌上只是土豆。后面端碗的老妪和左近带头巾的妇女形象，显得那样苍老而丑陋。
《吃土豆的人》是梵·高受到米勒影响的第一幅创作。但就构图特点来看，与伦勃朗那一幅《爱莫斯的基督》有许多相似之处。不管怎样，凡·高确实在此画上寄予了自己对穷苦人的深挚感情。
梵高作品吃土豆的人作品赏析
英文名称：The Potato Eaters
创作时间：1885年4月
创作地点：纽南 Nuenen
作品规格：72x93cm
现收藏地：阿姆斯特丹，国立文森特·梵高艺术馆藏。Amsterdam,Van Gogh Museum
作品简介 这幅《吃土豆的人》是梵高接触印象派之前的最重要作品。与前面以织工为题材的作品相比，这幅画的明显不同在于人物成了主角。虽然因为离模特太近，导致透视比例产生了偏差，但是，梵高在这幅画中加入了自己的主观情感，而不再拘泥于写实主义的“冷静旁观”。一家人身处如此悲惨境遇，却是那样的安详和平静，令观者对人生、对命运产生无限的感慨。凡高说：“我要努力学会的，不是画一个比例正确的头像，而是画出生动的表情。简单地说，不是描摹没有生命的东西，而是画鲜活的生活。”
此画约从１８８０年开始构思，前后有几幅变体画，确切完成的时间应在１８８５年４至５月，有８３×１１４. ５厘米大。现藏阿姆斯特丹国立文森特·梵高艺术馆。
梵高在给其弟弟提奥的信中写道：“我想强调，这些在灯下吃土豆的人，就是用他们这双伸向盘子的手挖掘土地的。因此，这幅作品描述的是体力劳动者，以及他们怎样老老实实地挣得自己的食物。”
创作背景 1883年12月，已30岁的梵高来到双亲居住的纽南，在这里度过了两年。期间，穗伍李他一刻不停地作画。他的画受荷兰现实主义画风的影响，画面深沉有力又极富乡土气息。这幅《吃土豆的人》是这一时期的代表作。为完成这幅作品，他画了大量的习作，包括素描，速写，许多农民肖像，以及室内，手，瓶子，水壶等。其实只有凡高的话最能说明他创作这幅画的目的：
“我想清楚地说明那些人如何在灯光下吃土豆，用放进盘子中的手耕种土地…老老实实地挣得他们的食物。”“我白天画油画，晚上画素描，几乎整天埋首在绘画之中，我反复以这种方式画了30多遍…每天晚上在农舍的灯光下画画，几乎是夜色暗到调色板都看不清的时候才停止，这样我才能了解夜晚时灯光的效果…”
这幅画作于1885年4，5月间，虽受现实主义影响，但他当然不满足荷兰精确写实的绘画传统，而他的目的在于用绘画传达其内在感受。所以，有书上写：“《吃土豆的人》是梵高第一幅尝试用表现主猜迟义风格创作的画。”
作品赏析 梵高早期接触社会下层，对劳动者的贫寒生活深有感触，他受米勒影响，想当一名农民画家。该画便是他这时期的代表作。图中画面构图简洁，其房顶低矮，屋里的空间显得很拥挤，背景设色稀薄浅淡，衬托出朴实憨厚的农民一家人，围坐在狭小的餐桌边吃土豆，桌上悬挂着一盏灯，昏黄的灯光洒在农民憔悴的面容上，显得很突出。
这些在一盏昏黄的灯光下吃土豆的人,他们有着骨节粗大的手,有着宜于在沉重的劳动中喘息的鼻。他们面对土豆做成的简单食物,眼睛里流露出渴望的光芒,以及感恩般的仁慈。在这幅画上，朴实憨厚的农民一家人，围坐在狭小的餐桌边，桌上悬挂的一盏灯，成为画面的焦点。昏黄的灯光洒在农民憔悴的面容上，使他们显得突出。低矮的房顶，使屋内的空间更加显得拥挤。灰暗的色调，给人以沉闷、压抑的感觉。画面构图简洁，形象纯仆。画家以粗拙、遒劲的笔触，刻画人物布满皱纹的面孔和瘦骨嶙峋的躯体。背景设色稀薄浅淡，衬托出前景的人物形象。梵高他说： “我不想使画中的人物真实。真正的画家画物体，不是根据物体的实况，……而是根据自己的感受来画的。我崇拜米开朗基罗的人物形象，尽管它们的腿太长，臀部太大”。有人指责他这幅画中的形象不准确，而他的回答是： “如果我的人物是准确的，我将感到绝望，……我就是要制造这些不准确、这些偏差，重新塑造和改变现实，是的，他们能不真实，你可以这样说——但是比实实在在的真实更真实。”
画家以粗拙、遒劲的笔触，刻画人物布满皱纹的面孔和瘦骨嶙峋的躯体。周围灰暗的色调，给人以沉闷、压抑的感觉。它充分反映了梵高的社会道德感，反映了他与贫穷劳动者之间有某种精神上和感情上的共鸣。梵高自己称这幅画是“表现主义的诞生”。
绘画风格 这幅画，充分反橘羡映了梵高的社会道德感。他选择画那些农民，主要是因为他发现自己与这些贫穷劳动者之间，有某种精神上和感情上的共鸣。他在给其弟弟提奥的信中写道：“我想强调，这些在灯下吃土豆的人，就是用他们这双伸向盘子的手挖掘土地的。因此，这幅作品描述的是体力劳动者，以及他们怎样老老实实地挣得自己的食物。”
梵·高自从于１８８０年学习了米勒的作品后，决心也成为一个“农民画家”。在构思这幅画时，他似乎感到自己就与画上这些人物是一家人，他和他们一样贫穷憨厚。为了描绘这个主题，他注意农民的形体和姿态。用粗犷的笔触，浓重的色彩去充填他的画稿上的素描。颜色由于反复涂抹，已显得混浊，缺乏一定的透明度。 画上一家人围坐在狭小的桌子前，周围空间也很拥挤。低矮的房顶，给人以压抑感。中间挂着一盏煤气灯，右边一个农妇在斟茶，与此相对的左边一个男子在切土豆。一家人辛勤劳动，晚餐桌上只是土豆。后面端碗的老妪和左近带头巾的妇女形象，显得那样苍老而丑陋。
《吃土豆的人》是梵·高受到米勒影响的第一幅创作。但就构图特点来看，与伦勃朗那一幅《爱莫斯的基督》有许多相似之处。不管怎样，凡·高确实在此画上寄予了自己对穷苦人的深挚感情。
