求琵琶曲《十面埋伏》的赏析。（100字左右）
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶武曲的代表作，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。
琵琶曲《十面埋伏》出色地运用音乐手段表现了垓下决战这场古代战争的激烈战况，是一幅生动感人的古战场音画。
第一部分描述汉军大战前的准备，着重表现威武雄壮的汉军阵容。共包括前五个小段。
第二部分包括六、七、八三个小段落，是全曲的中心部分。它形象描绘了楚汉两军殊死决战的激烈情景。
第三部分包括最后五个小段落，前两段写项羽失败后在乌江边自杀，低沉的音乐气氛与前面的高潮形成鲜明的对照。其中”乌江自刎”这须旋律凄切悲壮，塑造了项羽慷慨悲歌的艺术形象。
民族乐器的鉴赏论文，急
筝，是民族乐器中的瑰宝，雅俗共赏的奇葩，它源于秦而盛于唐，已有近三千年的历史，是我国古代最有代表的乐器之一。古筝演奏中有着丰富多彩的音乐变化，形成多层次的表达音乐内涵的音乐线条，这些客观存在的音乐美震撼着听众的心弦。而只有在古筝音乐鉴赏的过程，才能使学生在丰富多彩的音乐美中震撼心弦。此外，鉴赏的环节还将有助于我们形成、影响以及完善自身的审美观。每个演奏家、弹奏者都希望将最好的古筝音乐感觉呈现出来，而古筝鉴赏是让我们在鉴别、对比以及分析的环节上不断提炼好的感觉的手段，也是开展素质教育的重要途径。
一、古筝鉴赏过程的基本特征
很少有谁说他对戏剧和小说一窍不通，但常常听到有人说，“我很喜爱音乐，可就是听不懂音乐”。美国著名作曲家科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中这样说：“如果你要更好地理解音乐，再没有比倾听音乐更重要的了。”只要你相信自己的音乐潜能，不断地倾听音乐，你就会越来越多地获得音响美感。同时，要在倾听音乐的前提下主动地体验音乐，这样就会产生你自己的音乐感受和理解。也就是说“聆听”与“主动体验”是古筝音乐鉴赏过程的基本特征。
从古筝鉴赏的角度看，对一首古筝作品的把握首先要依赖听觉，没有听觉体验就没有音乐鉴赏。古筝创作和表演归根结底是以广大古筝鉴赏者为对象的，古筝鉴赏者是古筝音乐创作和表演的接受者和消费者。赏心悦“耳”是音乐艺术的直接目的。也是人们进行音乐活动的第一需要。无论是作曲家的创作还是演奏家的表演，这些活动的价值只有通过鉴赏者的聆听才能得以最终的实现。古筝音乐的美首先为人的听觉所拥有，音响感知是鉴赏音乐的基础。
古筝音乐鉴赏还要感悟筝曲的意境和深邃内涵。如果鉴赏者并不满足于仅仅获得古筝音乐的形式美感，期待获得更深层次的审美愉悦，这就需要在感悟筝曲的意境和深邃内涵上下点功夫。
意境，是艺术家在艺术作品中营造的意象之境界，是艺术家经敏感的心灵感受到的人生、社会、历史、自然等的艺术再现。对于鉴赏者来说，意境不能直悄握接获得，要通过丰富的联想和感悟而得到。不过，绘画、雕塑、摄影等艺术由于有诉诸视觉形象、直观可感的艺术品供鉴赏，所以，鉴赏者往往可以透过作品的具体内容较快感受到意境、内涵。但音乐作品塑造的音乐形象却是看不见摸不着的，仅仅是一些比较抽象的音响组合，这就需要鉴赏者调动丰富的听觉联想，培养“缺胡音乐耳朵”。在首先获得一定的音乐形象后，进而进入音乐营造的意境，最终得以深刻理解作品的深邃内涵。
二、古筝音乐鉴赏的重要性
鉴赏是人们观看艺术表演时对各种艺术活动所产生的一种审美活动。而音乐鉴赏则是对音乐这一听觉艺术的审美。音乐鉴赏是一种复杂的审美活动，是一种包括伏运拦人们对音乐形式美的感知，情感深入体验，想象联想以及创造性思维等不同心理活动融为一体的音乐审美实践活动。通过音乐鉴赏，我们可以获得美的感受，可以陶冶情操。
作为古筝习奏者、弹奏者，其审美能力可以在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶，并得到强化。音乐的鉴赏首先是要对音乐作品声音感性形象也即形式美的接触，然后是在作品形式美的基础上所引起的对音乐内涵的体验、联想等更为复杂的心理活动。比较好、效率高的学习方法是有自己探索的学习。这种学习方法不同于盲目接受、完全听任教师灌输，而是一种较为自觉的方法。那么我们探索性的学习都包括哪些方面呢？拿一首乐曲的学习来讲，我们在学习过程中需要注意演奏技法、技巧，乐曲意境内涵，乐曲的音乐表现等方面。而不能仅仅局限于一纸乐谱，将乐谱上的音符与音乐等同起来。作为弹奏者，我们的任务是把乐谱转化成乐音的流动，转化成活的音乐。
而这单靠勤学苦练还不够，更需要深刻体验、领会乐曲的内涵，在弹奏、练习中不断探索、试验，将某首乐曲所适合的音色、力度等拿捏好。在习奏的过程中，我们有必要加入鉴赏的环节。鉴赏是人们欣赏事物的高层阶段，其中存在着鉴别、对比的环节。
在鉴赏的过程中，我们自身的审美观在其中发挥着重要的作用。此外，鉴赏的环节还将有助于我们形成、影响以及完善自身的审美观。每个演奏家、弹奏者都希望将最好的音乐感觉呈现出来，而鉴赏是让我们在鉴别、对比以及分析的环节上不断提炼好的感觉的重要途径和手段。一个人的弹奏水平、感觉与个人鉴赏的能力有很大关联。一个人审美能力的高低往往直接影响着他对音乐的感受、体验以及表现的到位与否。鉴赏能力高，往往对乐曲的演奏、演绎更生动贴切。
三、鉴赏古筝名曲所表达的音乐内涵
俗话说：“凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”学习古筝不能仅仅局限于古筝这一门乐器的弹奏方面，更重要的是对自己耳朵的训练和乐感的培养。由此我们需要注意多欣赏优秀的古筝名曲，或者名家名曲。通过欣赏名家的演奏，可以反观自身演奏方面的一些问题，最终有效地提高自身的审美感受力。学习者可以通过鉴赏过程，培养了对音乐艺术鉴赏力，是一种受教育的过程。通过欣赏优秀作品，可以让我们能够较完全地感受到筝乐之美，培养一双具有高度审美意识的耳朵。
鉴赏是不能盲目的选择作品的，每个演奏家都有自己所擅长于表现的一类乐曲，每个古筝流派也都有自己的一些代表人物，我们用来鉴赏和学习的也往往要选择一些具有代表性的和优秀的作品。
如：《渔舟唱晚》整首乐曲极富诗情画意，旋律流畅，先慢后快，先松后紧，情绪层层叠进，生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。
《出水莲》音乐含蓄柔美，清新舒展，韵味无穷。
《高山流水》此曲藉伯牙鼓琴遇知音的故事广泛流传于民间。音乐浑厚深沉，清澈流畅，形象地描绘了巍巍高山，洋洋流水。曲义为展示古筝的特长，提供了充分的天地。从低音到高音，从高音到低音的滚奏手法，惟妙惟肖地托显出涓涓细流、滴滴清泉的奇妙音响，使人仿佛置身于壮丽的大自然美景之中。
《侗族舞曲》此曲表现了侗寨风情，抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。
《雪山春晓》主旋律优美，有着藏族风情。
《寒鸦戏水》乐曲充分展现了潮乐的旋律色彩和调性变化特点，在重按滑音的润饰下，显得柔媚动人，别有韵味。
《东海渔歌》 是张燕创作于七十年代的作品。乐曲表现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。
《香山射鼓》作者在乐曲的演奏上借鉴了陕西秦筝的技巧并吸收了陕西地方戏曲的韵味使该曲充满了浓郁的地方风味。乐曲表现了空山梵音、虚无缥缈的空灵意境以及人们在山中举行香会时的热闹场面。
《战台风》是在六十年代中期，王昌元有感于上海码头工人与台风顽强搏斗的精神而创作的。
《井冈山上太阳红》根据江西革命歌曲征集小组同名歌曲改编而成，乐曲以轻快、流畅的旋律表达了对祖国山河的热爱和赞美之情。
《草原英雄小姐妹》是《草原英雄小姐妹》电影的主题曲。此曲刻画了蒙古族少女龙梅和玉荣姐妹俩与暴风雪搏斗，保护集体羊群的音乐形象。旋律抒情优美，情景交融，十分感人。
总之，在古筝教学中，应坚持因材施教，开发每一位学生的艺术潜能，培养音乐素养，同时注重通过古筝名曲鉴赏陶冶情操，构建和谐、快乐、健康的学习氛围，激励了学生学习的兴趣，满足了学生对多样化、个性化的艺术教育需求。这也是开展素质教育的重要途径。
希望对你有所帮助。
文艺综合常识
1. 文艺综合常识
文艺综合常识 1.文艺理论基础及综合常识是什么
1、文艺理论的内容及关系 ①文艺理论四个要素，即艺术家、艺术品、欣赏者、社会生活。
②文细挥台生宽艺理论五个专题，即文艺创作论、作品构成论、发生发展论、鉴赏批评论、文括脸艺五他吃查百皇化艺本质论。 ③它们之间对密议剂举认就拿造粮的关系是一个”流动–反馈”的过程： （文艺本质论） 社会生活 发生发展论 （文艺创作论竖肢）艺术家 艺术品 接受者 （作品构成论） （鉴赏批评论） 2、文艺理论的框架体系和发展轨迹： ①作为框架体系要了解文艺理论的三大组成部分，即：中国古典文艺理论，西方文艺理论和马克思主义文艺理论。
②作为发展轨迹要了解代表作家和作品。例如： 中国：孔子、孟子的提法；曹来自丕、陆机、刘勰的作品；李渔、金圣叹、毛宗岗、脂砚斋、王国维的作品。
西方：柏拉图、亚里斯多德、贺拉斯360问答的作品；狄德罗、莱辛、黑格味通离个茶级而识尔、别林斯基、车尔尼雪夫斯基的理论。
2.艺考文艺常识都考写什么
标签： 文艺， 常识写清楚些_ _ 机、器。
回答：3 人气：53 提问时间：2008-11-30 12:21答案内容简介《文艺常识》一书，是真诚献给报考艺术院校的广播电视编导、影视制圆清叶卷矛乱物片管理、戏剧影视文学、文化产业管理、文化艺术管理、影视学、摄影、摄担触轴若首局这杨像、灯光照明、数字媒体艺术、广播电视新闻学、导演、国际文化交流等专专轮业考生的一部考前参告陵考用书去短。根据多年来考生对此类读立全喜依和找银云家求物的迫切需求，经全体编创人员齐心协力，为考生们编紧群移少站写整理了这本书。
其中包括见探蒸盐攻岩假例间攻受：文艺基础知识、电影、电视、文学、戏剧、戏曲、美术、舞蹈、音乐及其他知识等，共几百个条目具体内容的概述。作者认为，高等艺术院校的育人方式应起始于入学考试阶段。
《文艺常识》无论是作用于文艺知识的考前参考，还是作用于文艺知识的传播与应用，这部分功能性的教育与服务工作，都将有助于深化教育改革稳载和拓展学科发展。事实上，类似“小百科”性质的工具书，包括中小学生读物有许多，但却不能满足艺术类院校考生修待集中阅读、复习和迅速补充知识何的商给况笑的需求。
在《文艺常识》的编写过程中，作者参考了大量既组济油带相关的工具书，从条目的选择到内容的撰写，都尽量考虑到考生在中学所学知识的基础性和宽泛性，向考生提供容量适度的考前知识准备，使考生在文艺知识领域有一个相对集中的学习与补充。本这书在部余友世分条目名称的确定和内容的编写上与相关工具书也存在不同之处。
比如，以电影、文学和美术部分中的代表人物与代表作品相结合的编写方式，就使得篇幅更为浓缩也更具有实用性。对于概念性条目内容的撰写，依据近20年来社会发展和文艺观念的演进，尽可能注入较新的理论观点，努力展现条目内容的现代理论内涵和意义。
3.文艺理论基础及综合常识是什么
1、文艺理论的内容及关系 ①文艺理论四个要素，即艺术家、艺术品、欣赏者、社会生活。
②文艺理论五个专题，即文艺创作论、作品构成论、发生发展论、鉴赏批评论、文艺本质论。 ③它们之间的关系是一个”流动–反馈”的过程： （文艺本质论） 社会生活 发生发展论 （文艺创作论）艺术家 艺术品 接受者 （作品构成论） （鉴赏批评论） 2、文艺理论的框架体系和发展轨迹： ①作为框架体系要了解文艺理论的三大组成部分，即：中国古典文艺理论，西方文艺理论和马克思主义文艺理论。
②作为发展轨迹要了解代表作家和作品。例如： 中国：孔子、孟子的提法；曹丕、陆机、刘勰的作品；李渔、金圣叹、毛宗岗、脂砚斋、王国维的作品。
西方：柏拉图、亚里斯多德、贺拉斯的作品；狄德罗、莱辛、黑格尔、别林斯基、车尔尼雪夫斯基的理论。
4.重要的文学、文艺常识
一、文艺基本理论 艺术 被广泛认同、专门化水平发展很高的媒介表现手段。
其特点是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。艺术是人们现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知觉、情感、理想、意念等心理活动的产物。
根据表现手段和方式的不同，艺术可分为表演艺术、造型艺术、语言艺术和综合艺术。根据表现的时空性质，艺术又可分为时间艺术、空间艺术和时空综合艺术。
艺术风格 艺术家或艺术作品在整体上表现出来的独特的艺术特色和艺术个性。它受一定历史时期的社会状况和艺术思想内容的制约。
它的形成标志着艺术家的成熟和作品艺术上的高度成就。研究和探讨艺术风格，有利于促进文艺创作和文艺批评的发展。
艺术形式 指作品得以具体表现的内部结构和表现手段，又指作品完成后的具体表现形态。它由艺术结构、艺术语言、艺术表现手法和体裁等因素组成。
艺术形式是艺术内容的表现，它和艺术内容紧密相连，但又具有其相对的独立性。艺术内容决定艺术形式，艺术形式表现艺术内容。
文艺批评 又称文艺评论。指在一定的文化背景下，运用一定的观点，对文艺家、文艺作品、文艺思潮、文艺运动所作的探讨、分析和评价，是文艺学的组成部分。
它以文艺作品为对象，以文艺鉴赏为基础，按照文艺的特点和规律，对文艺作品进行社会学、心理学、美学诸多方面的分析和评价。它随着文艺创作的繁荣而发展深化，又反过来作用于文艺创作。
艺术典型 又称”典型形象”。指以鲜明独特和丰富多彩的个别性，深刻地显示出社会生活某些方面的本质和规律，并达到了较高艺术成就的艺术形象。
它是艺术家把不够典型的生活材料，按照文艺以个别表现一般的规律，经过艺术的加工改造，构思出具有典型性的艺术意象的过程。去百科查吧。
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5.编导的文学常识
第一部分 考试环节及科目 一、考试环节 广播电视编导专业术科考试由笔试和面试两个环节组成，满分300分，其中笔试满分160分，面试满分140分。
二、考试科目 1、笔试（满分160分） ①科目一：综合知识及命题写作（综合知识30分，命题写作50分，共80分） ②科目二：影视作品分析（80分） 2、面试（满分140分） ①科目一：命题演讲、命题讲故事或根据材料编故事（70分） ②科目二：回答考官提问（30分） ③科目三：自我介绍（10分） ④科目四：特长展示（声乐、器乐、舞蹈、曲艺等，30分）第二部分 《综合知识及命题写作》考试大纲 一、综合知识部分 （一）考核目标 具备一定的文学艺术和广播电影电视常识和素养，是今后学习和将来从事广播电视编导专业必不可少的基础和条件。因此，设立综合知识考试科目，旨在达到以下考核目标： 1.考查考生对中学语文教材所涉及的作家、作品等文学常识的掌握程度。
2.考查考生是否具备今后学习和将来从事本专业所应具备的戏剧、戏曲、美术、音乐、舞蹈等艺术常识。 3.考查考生是否具备今后学习和将来从事本专业所应具备的广播电影电视基本常识。
（二）考试形式 1.闭卷集中考试，满分30分。 2.与命题写作合卷考试，时间共90分钟。
3.考试题型为选择题、名词解释题和简答题。 （三）考试要求 1.对基本知识识记准确，对基本概念理解正确。
2.文字通顺，表述准确。 3.卷面整洁。
（四）考核知识点 1.文学常识： （1）《诗经》中的民歌代表作与中国文学的现实主义源头 （2）屈原、《楚辞》与中国文学的浪漫主义源头 （3）《左传》与编年体史书 （4）司马迁、《史记》与纪传体史书 （5）“三曹七子” （6）“唐诗宋词”的重要代表作家及其作品 （7）散文“唐宋八大家”及其代表作 （8）“三言二拍” （9）中国章回小说与四大古典名著的成就 （10）鲁迅小说和杂文的主要成就 （11）郭沫若的诗歌和历史剧作品 （12）茅盾、巴金的长篇小说 （13）老舍的长篇小说和戏剧作品 （14）曹禺的戏剧作品 （15）沈从文、丁玲、周立波的小说和田汉的戏剧创作 （16）“茅盾文学奖” （17）古希腊的神话、史诗和戏剧 （18）欧洲“文艺复兴”运动 （19）巴尔扎克和他的《人间喜剧》 （20）普希金和他的诗歌创作 （21）托尔斯泰和他的长篇小说 （22）高尔基和他的文学成就 （23）海明威、卡夫卡的小说 （24） *** 民间故事集《一千零一夜》 （25）泰戈尔和他的文学成就 （26）文学体裁的“三分法”与“四分法” 2.艺术常识： （1）世界三大古老戏剧 （2）元曲四大家及其代表作 （3）南戏与昆曲及其重要剧作 （4）中国古典四大名剧及其艺术成就 （5）李渔及其戏剧理论 （6）四大徽班与京剧的形成、京剧的“四功五法”、京剧的行当、京剧四大名旦及京剧艺术的三大美学特征 （7）重要的地方戏曲剧种及其代表作品 （8）戏剧的种类，如悲剧、喜剧、悲喜剧等 （9）戏剧性 （10）古希腊三大悲剧家及其代表作品 （11）莎士比亚和他的四大悲剧作品 （12）三一律 （13）欧洲现代戏剧之父及其四大社会问题剧 （14）契柯夫及其戏剧代表作品 （15）世界三大戏剧体系 （16）象征主义戏剧、表现主义戏剧、存在主义戏剧与荒诞派戏剧及其代表剧作家和他们的重要戏剧作品 （17）美国现代戏剧之父及其戏剧代表作 （18）民族乐器的基本分类及西洋乐器的基本分类 （19）器乐演奏形式的分类 （20）声乐的分类和演唱形式的分类 （21）古典音乐 （22）巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、威尔地、约翰·施特劳斯、柴科夫斯基等作曲家及其代表作品 （23）音乐的体裁，如交响乐、摇滚乐、爵士乐等 （24）美声唱法、民族唱法及通俗唱法 （25）聂耳、冼星海、陈钢、贺绿汀、华彦钧、雷振邦、王洛宾等作曲家及其各自的代表作品 （26）电影音乐 （27）民间舞蹈 （28）现代舞 （29）芭蕾舞剧 （30）“文房四宝”与“书法五体” （31）中国绘画的三大题材 （32）顾恺之、阎立本、吴道子、顾闳中、张择端、齐白石、徐悲鸿、黄永玉等画家及。
