至上主义、构成主义和蒙德里安的风格派
1. 20世纪上半叶，俄罗斯经历了十月革命后建立起苏维埃政权，进入了苏联时期。这一时期俄罗斯启段在艺术上开始大放异彩，康定斯基、马列维奇等人都是最为杰出的代表，诞生了对现当代艺术影响至深的至上主义、构悄培誉成主义等艺术理念，而蒙德里安的荷兰风格派则将这些理念推向更深层次。
2. 马列维奇，全名卡西米尔·塞文洛维奇·马列维奇（Kazimir Severinovich Malevich，1878-1935），是俄罗斯画家，至上主义（suprematism）艺术的奠基人。至上主义强调人的视觉感受的绝对至上，无论作品如何变化，最终带给观察者的是各种不同的感受，艺术家与其画那些构成丰富、颜色繁多的作品，不如从最基本的形态入手，找到人类最基本感受的元素。
3. 马列维奇主张以最基本的元素作为一砖一瓦，构建出拥有综合感受的画作。他认为黑色是最基本的，其次是红黄蓝三原色，最后才是白色。因此马列维奇拥有很多刻画基本形态的画作，例如在白色画布上画一个黑色方块、红色方块，甚中搜至在钛白色的画布上，用锌白色画一个方块。
4. 马列维奇这些简单的画作，虽然没有什么技术含量，但是如果放在一起看，就能从中感受到马列维奇艺术思路的演进，更好地去理解至上主义。在这些基本形状和构造之上，创作出综合性的画作。
5. 马列维奇的代表作《至上主义者的构成》，由斜向的颜色各异的长方形组成，大小不一，比例不同，只有左下角有一个小的红色正方形，没有倾斜。这幅画展现了至上主义的精髓，每一个长方形对应的每一种颜色，都是感受的基本组成部分，以有机的方式组合在一起，产生综合的感受。
6. 马列维奇的至上主义思想，是一种非常核心的物理数学思想。19世纪上半叶，数学家傅里叶提出了“傅里叶变换”，认为不管多么复杂的波形，都可以用正弦波和余弦波叠加表示。大千世界虽然有各种形态，但万变不离其宗，都是由最基本的元素构成的，这就是马列维奇的基本艺术思想。
7. 马列维奇认为至上主义是比过往所有的艺术主义流派都高级的艺术，将艺术去掉各种表现形式，拆解成最基本的形态，回归到最根本的理念。
8. 1922年，俄罗斯建立起苏维埃政权，在艺术上强调实用主义，在这样的社会背景下产生了构成主义（Constructivism）。表面上看至上主义和构成主义是相对的，一个强调艺术无用，一个则主张实用价值，但其实是对立且统一的两种艺术风格。
9. 构成主义主张艺术应当具备功能性，去掉一切装饰，在观感上和至上主义一致，都是由非常简单的几何图形构成。至上主义的表现形式都是绘画，而构成主义除了绘画，还涉及日常生活用品，主张抛弃传统的艺术材料，用更现代的材质，如金属、纸板、玻璃等进行创作。
10. 蒙德里安，全名彼埃·蒙德里安（Piet Mondrian，1872-1944），是一位荷兰画家，是荷兰风格派的创始人。从康定斯基开始，到马列维奇等艺术家，都是在寻求艺术理念上的一个答案，每一位艺术家做出的努力都更进一步，而蒙德里安和他的风格派可以说是找到了最优解。
11. 蒙德里安的作品并不具备高超的技术含量，而是将马列维奇关于极简的艺术思想又向下推进了一步。他认为马列维奇的至上主义思想还不够基本，在平面上表达最基本感受的元素只需要两条相互垂直的线条。在色彩上以红黄蓝白黑为基本色彩，填补在线条区隔的区域中。
12. 蒙德里安的风格派中还有一位代表性的艺术家——杜斯伯格，又被译为杜斯堡，全名特奥·凡·杜斯堡（Theo van Doesburg，1883-1931），他的作品与蒙德里安的方格子接近，是对角倾斜于画面且没有边缘线条的格子。（七巧板？）
未来主义,构成派和风格派为什
什么是风格派？夏天致海钱华孩石进滑到来之前的那个学期末，这个问题开始困惑我。
困惑缘起于城市笔记人的一篇由冯纪忠克剧完先项金互先生的方塔园引发的日志《来自这里也有风格派？》，及附在360问答篇末的《新造型艺术完财岩复同原理》译文（现在再读，杜伊斯堡写的其实对客观世界认知与再现的新方法的阐释，而成的一篇激情四溢的画论和造型论），尤其是笔记动过包毫探检地弱预人老师文中一句话“即便是正在使用着风格派处理手法的中国建筑师，有时，也多不知道他们使用的“手法”，其实做铁积史演款是经由柯布、密斯、斯卡帕消化出来的杜斯伯格和蒙德里安的东西。”
回想，自己的风格派初识是大二刚转至建筑系读到的《型和现代主义》，当时读得一知半沉杆求对团办拿府经够解，却至少知了不少的其然，其中就包括了这幅著名的轴测图。
也曾照猫画虎烟的为设计基础课做了一支”风格派风格“的空间构成作业。
在网上检索中文的风式格派信息，一堆蒙德里安的作品图片中跳出了这个清华建筑系学生的“风格派宿舍改造”。万临歌却穿罗重余个体对生活环境的改造必须值得鼓励，不是批判的在此揣测一下这里面选择风格派风格的理由。其一，借用明确样式易于获得可预期的改立挥织二越除纸它氢威沉造成果，其二，使用原色涂料即可得的装饰效果，其三，水平与垂直的面块分割易于加工制作，其四，也与功用实现基本匹配。
进一步揣测，在中国大概吧历裂友才渐顾百除了艺术学生之外对风格派有稍深入了解的就是建筑系学生了。在我们的建筑学基县各停然深础教育中有大量的对杆片块的构成训练，弱物感，重抽象，尤其是以板片操作来进行的“空间”认知，上世纪二十年代的风格派确为滥觞，它一路经由魏玛包豪斯，被格罗皮乌斯纳吉密斯带入美国，为“德州骑警”重整，及艾森曼登其顶峰（见其早期小住宅及对多米诺的解读），时至今日，已然固化在建筑学基础教育中。相对于业已被遗弃的身为“败者”的布扎教育体系，可谓建筑教育之中一场“民主之设计”对“精间章肥从裂英式造物”的全面清洗级愿丝尼鲁全最迅立。
那么，从已为建筑学教育扁平化的风格派（板片色彩操作，空间抽象认知，轴测非透视表达）到历史语境中的风格派又到底有多远呢？带着这样的问题，盛夏八月约上Spring同学一创只察德五场影装善药乐同从柏林出发，到荷兰看风格货落随派去，找答案。
鹿特丹的荷兰建筑研究所（Netherlands Architecture Institute)的地下室有大量的建筑模型和图纸藏品构成的名为TREASURES OF THE NAI的展览，微缩而生动的再现了一部百余年的荷兰建筑史。
