波提切利維納斯的誕生用什麽材料畫的
蛋彩畫，是坦培拉技法的一種。用蛋黃和顔料粉末（礦石研磨提取）等調練買雜屬和制作的顔料作畫
名畫《春》中，畫家用了哪些藝術手段突出主要人物維納斯？
春是波提切利最有名的作品之一，從右邊起，畫中的人物依次是西風神澤費羅斯，花神克洛莉絲，花神弗洛拉（弗洛拉是克洛莉絲和澤費羅斯結婚後變成的成熟女性），畫面中央是愛與美的女神維納斯（希神阿芙羅迪忒），接下來是美惠三女神，她們分别象征華美貞淑歡悅，接着是衆神的使者墨丘利（希神赫耳墨斯）。人物從右向左的排布順序象征情欲轉變爲知性之愛，而維納斯則是促成這一轉變的原因。
《春》取材于詩人波利齊亞諾的詩歌，藝術家以自己的思想诠釋了古代神話中的形象。在一個優美雅靜的樹林裏，畫面中間是位美毀脊麗端莊的維納斯（希神阿芙羅迪忒），她以閑散優雅的表情等待着春的降臨。左面是阿格萊西、塞萊亞、攸美羅西尼3位富有生氣的美惠女神沐浴在陽光裏，她們相互攜手翩翩起舞。右面是正以優美飄逸的健步向觀者迎面而來的花神、春神、風神，象征“春回大地，萬木争榮”的自然季節即将來臨。
古羅馬哲理詩人盧克萊修在其長詩《論事物前餘友的屬性》裏，對這3個形象作過一番描寫，這些詩句在文藝複興時期的佛羅倫薩廣爲流行，這可能就是波提切利繪畫動機的來源。隻是這裏的風神沒有貴族氣息，形象比較生動，在一定程度上很像是中間美神維納斯（希神阿芙羅迪忒）的仆役，而畫面上唯一占有顯著地位的男子形象，則是最左邊那個好像在采摘樹上果子的墨丘利（希神赫耳墨斯），實際上這位衆神的使者是在用他的神杖驅散冬天的陰雲。他是衆神的信徒，在這裏是報春的象征。
此外，在維納斯的頭上，還飛翔着被蒙住雙眼的小愛神丘比特（希神埃羅斯），他正朝着左邊的人準備把金箭射出去。誰要是中了他的金箭，便産生如癡似狂的愛情。這一切，都是波提切利對美好生活向往的寫照，他把詩人的贊美以豐富的形象手段象征性地鋪陳在這一幅畫上。
藝術家對美好事物的願望，總是與他所處的生活境遇發生矛盾。波提切利在畫上展示了那麽多充滿着春的歡欣的天神形象，盡管他們顯得莊重與自信，卻總不免帶着畫家内心深處所埋藏的一種無名的憂傷。畫上的基調則是纖弱和略顯悲愁。不難理解，這種傷感情調正是當時貴族文化的通病，如在勞倫佐·美第奇的一首詩中所寫的：青春雖然歡樂卻并不長久；讓我們盡情歌舞吧，莫問明天是否吉祥！
波提切利以其秀逸的風格、明麗燦爛的色彩和流暢輕靈的線條展現了人物的形體美，并在慧槐文藝複興諸大家中獨樹一幟。但在文藝複興後，有較長時期西方人未能對他做出恰當評價，直到19世紀浪漫主義和英國拉菲爾前派運動中，他才備受贊揚，被人們推崇爲意大利文藝複興前期的大師。
據希臘人的傳說與信仰，自然界中住着無數的神明：農牧之神、山林女神、水澤女神等。而在波提切利的創作中，大部分作品采用的是古希臘與羅馬神話題材。
