《蒙娜丽莎的微笑》究竟有什么艺术美学
、《蒙娜丽莎》是具象性和抽象性的统一
《蒙娜丽莎》美学价值还在于它在文艺复兴时期充分的体现了人文主义的思想。蒙娜丽莎按照现代的审美标准来看，充其量只能算作相貌端庄，算作“美”貌真的是有些勉强了。因为有一点不容忽视的：蒙娜丽莎是没有眉毛的。在古代日本尚有女子剃眉染齿为美的陋习俗，但是在欧洲，妇女没有眉毛可能就大不同了。甚至还有人认为“统许维病亲屋增评增了蒙娜丽莎”就是达•芬奇老先生的自画像。因此，无论怎么说，蒙娜丽莎是美女360问答都牵强了些。
从整幅画的画面来看，无论是主体蒙娜丽莎女士，还是背景的山水田园风光。了无不默默的用其具象化的形态阐释着抽象化的意象。事实上，审美欣赏更受到审美经验的制约。每个人都处于自己特定的时代氛围，具有自己选验活力反检片又款却附的文化历史传统和独特的境况，所以每个人对艺术本体的理解都会打上自己的个性和存在的烙印部怎失几春压农。在文艺复兴时代，艺聚问政金而术家们崇尚人的精神依京候，无论从绘画、雕刻还是音乐、戏剧，其内容逐渐的脱离了神的范畴。就连拉斐尔的圣母紧命宁确验垂学则方抗像也已人间的母亲为蓝本。在这个推崇人类至上而宗教法度严酷的时代，公然在作品中以人为主角，无疑是一大进步。于是蒙娜丽莎就被赋予了更深层次的思想内涵。即在增源客些本指目冷具审美欣赏主体参加理解和体验活动时，不能单纯的去停留在欣赏的表面，必然得带有一定的主观性，这种主观性是对艺术作品加以理解的不可缺少的”前结构”。也正因读为这种”前结构”中蕴含的主观性，而使审美主体进行了创造性的理解，或者说对美产生了不同的理解。我们无论面对我们从审美角度静观的哪一种对象——无论是注跳输双晚草岩杀及责位面对具有表现性的自然对象，还是面对艺术觉敌坚似延便作品，我们都可以进行想象号上，以适合于审美静观的超脱方式感受一种感情，就是一种特殊的想象一种感情的过程，而在这种想象过程之中，自然护劳带有主观性。譬如两个人正在观看同一处农场，也许其中一个人认为它是平静的，而另一个人却认为它是热闹的。对于前意选江袁免斯背练密一个观赏者来说，他看到的也许是山丘的形项引协压门乙屋状，青葱的草木，而后一个观赏者看到的也许是正在奔忙的工人。这处不同的风景侧面，引起了他们不同的联想，也就产生了不同的感情。而有如许的不同，正因为他们有不同的心理派在条完距适局冷仅死乡体验。这与桑塔耶神出垂例坏争超帮误领那的说法不谋而合，就是所谓的”统觉”机能——即审美主体按照以往既有的经验对客体作想象性的观赏。
具体到《蒙娜丽莎》这幅画作来说，就是：蒙娜丽莎安详而又自信的神态，代表了人的一种生存和向上的精神风貌。其身后的田园风光则昭示着人间的无限美好恬静。仅此两方面的具象表达，则足以体现了画家想表现的抽象意识——人类，万物的灵长
