表现主义的诞生于界定
1. 表现主义（Expressionism）是现代重要艺术流派之一，它的精神根源来自梵高，爱德华·蒙克（爱德华·蒙克）的《呐喊》是最能够代表表现主义的一幅作品。表现主义艺术家们通过作品进行直接的、纯粹的内心情感宣泄，忽视对现实具体形象的描绘。 2. 表现主义在绘画中，不断强调作为个体的笔触的功用。一幅绘画的创作过程中，永远都有整体和个体的关系，整体就是整幅画面给你的观感，个体则是组成这幅画的每一笔。从古典主义绘画一直发展到梵高的后印象主义时期，是一个整体不断被削弱、个体不断被强调的过程。 3. 在绘画艺术的发展中，个体的表现力被不断地挖掘，并不断被证明能够更好地表现主观情感。从拉斐尔到委拉斯凯兹，到伦勃朗，最终到梵高，艺术家们的笔触越来越粗犷，尤其是到了梵高的画作中，他甚至就是为了让观画者专注于他的笔触表达，个体的表现力得到了极大的凸显。 4. 表现主义诞生于德国，和诞生于法国的立体主义是截然不同的两个二元对立的艺术风格。立体主义有着研究事物本质的基因，是从理性出发，经由艺术化的处理而产生的艺术风格。而表现主义是一种纯粹的、极致的主观情绪宣泄。 5. 印象主义的艺术表达是对自然的一种表现，是艺术家接收外界的信息后的再表达，但表现主义是艺术家由内而外的一种释放，追求纯粹的情感宣泄。 6. 表现主义最初体现在文学领域，尼采的著作《查拉图斯特拉如是说》就既有浪漫主义的元素，又包含表现主义的精神，通篇都超越于现实之上。 7. 表现主义与其他艺术主张的本质区别，带有各自民族地域的特点。德国的日耳曼人，生性容易极端，偏向于浪漫，而意大利法国以高卢人为主，相对生活环境更温暖，生性闲散，注重享乐。因此诞生在两个民族地域的艺术主张也非常不同，甚至对立。 8. 表现主义最早诞生于德国的一个叫做“桥派艺术”的艺术组织，认为自己是连接古代传统和未来的一个艺术流派。桥派艺术的作品构图有着古典的特征，非常中规中矩，但在表现手法非常狂野，色彩非常丰富，笔触放荡不羁等。 9. 在桥派艺术之后，又诞生了由康定斯基创立的蓝骑士画派，更为激进，也不再遵循古典绘画的构图方式。康定斯基在受到马列维奇的至上主义影响之前，虽然他是抽象艺术的创始人，但这些作品本质上都没有既定的形象，而这些不受主观意识控制的、有点像是无意识状态下画出的线条，非常具有表现主义的元素特征。 10. 表现主义真正诞生之前，经历了野兽主义、桥派艺术、蓝骑士画派等，这些时期中的作品都还有着具体的形象，因此也没有真正进入纯粹的情感表达，不能称为真正的表现主义。表现主义绘画原则上不应该去借助任何现实生活中的事物，而利用线条、色彩对情感进行表达。 11. 表现主义在学术界并没有一个既定的定义，从本质上来说，只要在创作，就是在表现。但是表现的程度很难被确切的规定，只能说一幅作品中有着很多的表现主义元素。
德国表现
德国表现主义电影是二十世纪一、二十年代在德国出现的把文学、戏剧和绘画上的表现主义原则运用于电影创作的电影流派。表现来自主义电影用荒诞离奇的手法，曲折360问答而准确地反映出第一次世界大战给德国人民带来的极度恐无假慌和惶惑的心情，银幕上呈现的是高度夸张、变形、主观化的世快界。表现主义电影特征：厚夜风格化的平面，对称、扭曲、夸张；相似形状的并列，1、影像表现主义的导演注重具有史活未就剂象征意味的造型，倾向认为电影的影像应该成为平面艺车言地限斗待几术。在构图和布景上下足了功夫。往往在一个构图中用相似的形状并列而形成相当具有表现力的镜头。2、表演表现主义的表演一般比较夸张，基本放弃了写实主义的表演方式取而代之的是展示迅速的变动、舞蹈般的动作、变形或扭曲的油表情。3、题材和类型在表现主义的代表作品中，题材的特征是显而易见的，恐响常善酸怖、灾难、犯罪题材是最常见的，表现主义电活广影艺术家们往往从被扭曲的、阴暗的世界中去寻找素材，在那似乎与现实隔绝管奏快时氧烧即的、封闭的世界中，去挖掘人物内心深处的孤独、残暴、恐怖、狂乱的精神状态。内容荒诞离奇，有时结构散乱，情节变化突兀，故事人物类型化，往往鬼魂与活人同时出现（《吸血鬼》等），生与死、梦幻与现实之间没有明确的界线。表现主义电影导演们关注畸形社会中的心理非常态，关注那些焦虑与紧张的情绪，力图住高史低小过透视那些狂乱行为江脚兰毫批明后运架背后的深层动机和原因，用主观化的影像风格来反证社会事实，作随纪品因此具有社会意义和社会价值。
