怎样区分马列
马列维奇的至上主义并来自不止于从具象的实物基式异液春细切础中演进而来，而是更加纯粹地追溯到道研春容表一种与形而上相关的非写360问答实现实主义，被他称之为“新曾督后的图像现实主义”，他在同名论文中谈到：“我将我自己转化为无形，并将自己拖出给仅粒搞学院艺术的泥沼，我从具象的束缚中逃脱……生成一种新的现实主在义艺术，即非具象的至上主义，一种绝对的创造。”这种“绝对的创造”在马列维奇的作品中，可以理解为几何形式的抽象伟。对于马列维奇而言，艺术需要的是独立构建的能力，构建的前提即是排除一切与自然相关联另酸志毫林包的造型，规避由模仿产生的艺术与自然的隶属关系，才能纯粹地“创造”与自然现实毫无交集的世界，从而达到“纯洁的绘画艺术”——即至上主义。这其中推演得最为极致的当属他1915年在彼得格勒“最后的未来主义展览0.10”(TheLastFuturismExhibition0.10)上展出的《黑色方块》(BlackSquare)，在艺术完全抛弃了现实对象外壳的那一刻，便孕育出绘画可独立创造世界的新证据。
康定斯基在莫斯科接触到大量马列维奇创作的至上主义作品，并在其之后的作品中也加入了几何学的元素，这可以看作是他对至上主义的善意回应。但康定倒河教斯基还是侧身走向了与马列维奇完全不同的非具象主义道路乙门星硫胞比土步顾县，并也将这条不同的道路，与蒙德里安(PietMondrian)等一起推进到极致的边缘。具体来说，马列维奇是从带有玄学色彩的纯几何抽象中走来，而康定斯基则是从表现主义中走来，他尝试着将不同的色彩与特定的精神和情绪效果产生关联，刑传波周甚至开始用从音乐那里得来的危求考严雨加标题的方法来表达意图，像“构图”、“即兴”、黄“抒情”等等，将剥离掉物质内容的精神与情感符号化、可视化。
至高无上主义属于抽象画吗？
卡西米尔·塞文洛维奇·马列维奇拍消。是俄国乌克兰至上主义倡导者、几何抽象派画家。
马列维奇从1915年至1927年间进行了大量的几何抽象绘画创作，彻底抛弃了绘画的语义性及描述性成份，也抛弃了画面对于三度空高陪间的呈现。他用圆形、方形、三角形、十字交叉这些至上主义基本形态元素及简单明快的颜色组构出多个画面，这些平面的几何形，不具有丝毫的体积感和深度感，展示袭念知了至上主义方块的多样性，发展出至上主义绘画的一整套语言体系。“至上主义”抽象绘画的创立，预示了西方抽象艺术的发展趋势。
