怎样欣赏巜侧卧的裸女》油画
1、床边摆好油画，并点击复制；2、你喜欢的女人在床上，然后点击粘贴；3、慢慢欣赏，OK！
有哪些享誉世界的裸体名画？
波提切利：《维纳斯的诞生》维纳斯是古罗马神话中爱与美的女神。画作中的维纳斯缓缓地向海岸漂去，岸边一位身着花衣的女子等待着为她披上满是花朵的长袍。维纳斯在有克罗瑞斯（弗洛拉）陪伴的西风之神的帮助之下漂向岸边。即使脚触大地，人物仍然像在漂浮。提香：《乌尔比诺的维纳斯》画面描绘了陈设精美的室内一位躺在床上的年轻女子。背景中的两位妇女在大箱中寻找着什么，可能是一件长袍。这可能是一幅庆祝结婚的作品。画面中的爱神维纳斯头靠在左上角白色的枕头上，手臂向前弯曲，倚在枕头上支持着上身。身后暗绿的帘幕将画面分成两半，维纳斯将视线投向画外，注视着走过的观众，寻求悦己者。右上角未被帘幕遮闭的厅中，有一身着红裙、远离观众的妇人面左而立，在她前面有一位白衣少女背向观众跪着工作，观众对她们而言似乎并不存在，与悠闲的想与人们交往的爱神形成了强烈的对比。约翰·柯里尔：《马背上的Godiva夫人》据说大约在1040年，统治考文垂（Coventry）城市的Leofric the Dane伯爵决定向人民征收重税，支持军队出战，令人民的生活苦不堪言。伯爵善良美丽的妻子Godiva夫人眼见民生疾苦，决定恳求伯爵减收徵税，减轻人民的负担。Leofric伯爵勃然大怒，认为Godiva夫人为了这班爱哭哭啼啼的贱民苦苦衷求，实在丢脸。Godiva夫人却回答说伯爵定会发现这些人民是多么可敬。他们决定打赌——Godiva夫人要赤裸身躯骑马走过城中大街，仅以长发遮掩身体，假如人民全部留在屋内，不偷望Godiva夫人的话，伯爵便会宣布减税。次日早上，Godiva夫人骑上马走向城中，Coventry市所有百姓都诚实地躲避在屋内，令大恩人不至蒙羞。事后，Leofric伯爵信守诺言，宣布全城减税。这就是著名的Godiva夫人传说。Godiva还是著名的巧克力品牌，这牌子也是来自于这个传说。马奈：《草地上的午餐》这幅描写了一个裸体女子和两个穿衣男人在草地上野餐的作品，1863年在巴黎的“落选者沙龙”上引发了法国艺术界的许多争议。此画的人物置于树木茂密的背景中，中景不远的地方有个弯腰的白衣女子，成为由前景三个人物组成的古典式三角形构图的顶点。画中不论是人物还是色彩的明暗，都充满鲜明的对比，画家感兴趣的是阳光透过树叶照射在丰满的人体上所产生的色彩反映，以及光影与人物所构成的新奇图像。这幅画的挑战性展出，把马奈推入前卫艺术家的行列，并使他成为印象派画家们的精神领袖。安格尔：《泉》这幅画是安格尔的得意之作。1856年象征“清高绝俗和庄严肃穆的美” 的最杰出的作品《泉》的诞生，标志着安格尔艺术达到光辉的顶峰。《泉》也是西方美术史上描写女性人体的优秀作品之一。《泉》实现了安格尔对人体美与古典美完美结合的形式追求。在这里，他展示了人类普遍赞美的恬静美、抒情美和纯洁美。他描绘一位举罐倒水的裸体少女，其肌肉因安格尔美丽柔缓的曲线而更具魅力，身躯略呈S型，婀娜多姿，双目透出清纯，虽然身体袒露，却让人觉得她如清泉般圣洁。画面左下角那朵含苞未放的雏菊下是她的象征。头顶上的绿叶，脚下明净如鉴的潭泉，幽静的山都增加了这幅画的意境。从这幅画里，人们感到的是一个宁谧、幽静的抒情诗般的境界，心灵得到慰藉，感情得到升华的崇高境界。《泉》使人联想到山泉，联想到生命的源泉，联想到少女的纯洁。谢谢阅读！艺术为生活添色彩。公众号【瑞亚子】
为什么“裸体”艺术在国画中少有，在油画作品中却很常见？
西方文化与中国文化最大的区别，就是一个奔放大胆更具创新能力，一个传统深刻更具有人文和思想力。当这两种思想表现在绘画上，风格就特别的鲜明了。油画作为西洋画练命派的代表，在其风格上要么抽象，要么奔放，而“人体艺术”就是其中一个来自主流。但是为什么同样也是画人，中国的水墨画却几乎不会出现这种“人体”画作呢？其实最主要还是中西方文化的差异。接受360问答能力和欣赏水平不同，会有不同的画作表现形式也正常。那毫游领仍青活针振你构候具体有哪些原因造成这样否稳的现象呢？且听小女子一一道来。第一点：中企命了更益吸科西方传统思想的巨大差异。（在程过化密中国画这样的画，是要被英处够间赵善神组书打的）我们中国自古就把礼仪廉耻看的非常重要，衣服穿得少了一些，暴露了一些的人，不论男女都会遭来非议。而且对于无数口念叶磁五检题没哥失中国人来讲，自己的身体只能给最亲密的人看，这是极为隐私的事情，既不可能供人作画，也不可能将画出练李轮部本征通的作品拿来任人欣赏。要让中国人跨出这一步，几乎是不可能的。而且受国情影响，这样的内容也是绝对不被允许大肆传播的。而西方人呢，由于输补选存在的历史较短，接触新事物又快又多，他们信奉只要是美好的事物都可以拿出来分享的原则，所突前或输考以哪怕是“人体”画这种展现美的方式，他们也非常能接受，并企进离增不会觉得羞耻。第二点：油画和国画追求的结果不一样。（你看见一张照片特别漂亮，就是感觉有一点怪，别纳闷了，那是油画）中国的画作更追求意境美，而且也更趋向于山水，花鸟等力皇劳心优管初方面的创作。即便是画人，也很少会将细节展现出来，寥寥几笔，就可以将一个人的神态画得非常传神。而对于中国画家来说，这样就够了。“犹抱琵琶半遮面”更为撩人，什么都没有的人体，看上去反而不美，不算补是佳作。但是西方的油画呢？抛开那些抽象派，多是轴写三要求以写实为主的。也就是你画什么就得像什么，最好是能以假乱真，那才能体现你的绘画水平。这几年涌现出一大批将“人体”艺术玩得飞起的油画作家，他们的每一幅人体画作的现世，都能引起巨大的轰动，总是能拍出几百到几千万的高价。而这些作品都只有一个特点，那就是真实，你乍一看上去，就像是用照走垂句责相机拍出来的一样，这就是油画追求的境界。第三点：宗教信仰和文化向画呼语革导不同。西方人大多都信仰基督教，钉在十字架上的耶稣穿衣服了吗？从西方古代流传下来的无数雕塑和壁画，上面的人物是不是大多都是以“人体”艺术的形式展现的呢？在几千年前，西方人就认为人体是非常神圣美妙的，他们对着人体有着常人不能理解的执着和崇拜，所以才会故意制造出无数“人体艺术”的作品，以供人们欣赏和膜拜。可是中国人所信仰的佛教，道教等，多是以精神信仰为主，宣传的从来都不是个人主义或者神化某一个人。所以根本不会对人体产生崇拜。而且流传几步次顶号换卷千年下来的文物艺术作品，多是以五官，器物，或者整体人物形象存在的。哪怕是人类的后后顶晚成赵逐物起源，也是用捏泥人的神话故事来宣扬，一点与人体，与两性相关的东西都没有。这样的国家，不可能产生推崇“人体艺术”的现象的。第四点：油画和国画的绘画方式和要求完全不同。油画是用各种大小不一的刷子和比较好控制的油墨来作画的，有如此精细的工具，绘画起来自然更加方便，也更容易处理细致的东西。而且要学会油画，几乎就是从素描和临摹身边的所有物体开始的，那人体自然也在其中。而且因为人体比其他物体比较起来细节更多，绘画难度更高，反而成了每一个学油画的必修课了。国画呢，只凭一只毛笔，就能画出姿态万千的画作，这样的作画方式注定了国画只能更注重画作的意境和思想，而没有办法往精细处拓展。而且国画的学习，都是从什么鱼虾蟹，梅兰竹菊，山水花鸟开始练的，更在意一只鸟是不是更传神，一朵花看上去是不是更有意境。画人体？那是不可能的。第五点：需求决定市场，西方人喜欢看“人体艺术”。这一点是最好理解的了，西方人并不排斥各种类型的“人体艺术”，甚至还十分推崇和喜爱，只要有一幅出众的”人体艺术“的油画作品，那绝对是被人们趋之若鹜的。喜欢这种画的人多，那自然画这样的画的人就更多了，不然怎么能满足市场需求呢？可是在中国，也就是这十多年人们的观念稍微改变了一些，慢慢能接受一点西方的潮流艺术。在以前，人们大多是”谈性色变“的，最大胆的人撑死了只敢写一些小黄文来博眼球，要让他们画”人体艺术“，那怕是要把牢底坐穿的。哪怕是现在，在国内老百姓的眼里，”人体艺术“的画作，那也是上不得台面的东西，并没有什么市场。其实不论是油画还是国画，也不论有没有”人体艺术“画的出现，只要是好画，只要能让大家喜欢，抱着欣赏的角度去看待这些作品就行了，何必在意别的呢？
