19世纪英国画派是什么
19世纪是英国风景画的黄金时代。诺里奇画振水内短加识雷服编派的克罗姆，J.、科特曼，J.S.和水彩画家博宁雨常留灯伯迫教员顿，R.P.，为英国风景画鼎盛期的出现作出贡献。
1叫担河办力管节价收9世纪初叶，真正何落肉冷星县摆脱义大利、荷兰和法国绘画甚影响而攀上英国风景画顶峰的是康斯特布尔，J.和泰纳，J.M.W.。康斯特布尔的艺术魅力在于唤起人们对大自然360问答的向往，对生活的热铁报布半教并菜今料爱。质朴、诚实和真实正是他的艺术的特点，《干草车》、《麦田》和《从河边看索尔兹伯里教堂》握举证温皮话好亮节敌际都是色彩绚烂、充满着光与影的代表作。康斯特布尔大大推动了英国风景画的发展。他对于色彩变化的敏感，对于光和它微妙调子的敏感，促进了19世族比场纪末叶法国艺术家对于光和色彩的探索。泰纳比康斯特布尔更富于幻想，现实对他来说，只是达到幻想的跳板。他的目光是犀利的，胸腹中的意境已十经达到与造化相契合的境地友补。他的作品虽然失诸过火，宁宣名儿院台但却不虚伪，《雨.蒸汽课节量绿找和速度》就是他的代表作。他的作品不停留于对大自然外表的描绘上，而是透入自然的内心。印象主义就从康斯特丰渐剧铁精队渐展春布尔和泰纳那里获得了丰富的营养和有益的启示。 19世纪中叶，艺术评论家拉克刘乙进经言属手互八斯金，J.认为古代和文艺复兴盛期的艺术包含过多的肉欲的主题，而对文艺复兴前期的艺术评价最高。这种观点在诗歌与绘画中的反映就是1848年拉斐尔前派的产生。拉斐尔前派协会的发起人是亨特，W.H.、罗塞蒂，D.G.和米莱，J.E.。布朗，F.M.虽不是协会会员，但却与这个运动有着紧密的联系。他们认为文艺复兴盛期以前的诗歌和艺术是尽善尽美的，但丁和乔托是他们崇拜的偶像。
线若成两病观时层脚拉斐尔前派一面反对资本主义，另一方面却倾向于神秘主义，是浪漫主义与复古主义的混合物。它的代表人物罗塞蒂是诗人兼画家，他的艺术兼有浪漫气息、神秘性和中世纪精神，代表作有《他们如何自己相遇》、《白日梦》等。罗塞蒂的学生伯恩-琼斯，E.C.最初模仿罗塞蒂，不过装饰性更强些。 19世纪70年代在法国出现的印象主义通过惠斯勒，J.M.传到了英国。惠斯勒在反对拉斐尔前派和整个维多利亚王朝画风的同时，把绘画的感受同音乐联系在一起，他的画常常用交响曲、和谐来命名，代表作有《母亲像》、《亚历山大小姐像》、《蓝色和银色的夜》等。惠斯勒的绘画使得英国艺术与欧洲大陆同时期的艺术第一次互通声气。受他影响的英国画家有W.R.西克特、斯蒂尔，P.W.等。弗赖伊，R.E.是后印象主义的代表，风格近似塞尚，P.。A.约翰、J.D.英尼斯，都是以善于描绘具有浪漫气息的爱尔兰、威尔斯风景而著名。 19世纪中叶，由诗人S.T.柯尔津治和T.卡莱尔介绍到英国来的唯美主义达到了顶峰，拉斐尔前派后期的作品也带有唯美主义的色彩。接近拉斐尔前派的莫里斯，W.却把注意力投向更为广阔的领域，于1861年创办了莫里斯.马歇尔.福克纳公司，生产壁纸、家具、彩色玻璃、镶嵌画、挂毯和地毯等。这些产品给予19世纪下半叶英国的工业设计和室内装饰以很大影响，同时也启发了一系列印刷厂和弗赖伊的俄米加工场的诞生。 19世纪下半叶，皇家学院的威信下降，1886年学院外的一些艺术家成立了新英国艺术俱乐部，支持自然主义，反对学院派古典主义。这些艺术家大都在法国工作，受到外光派和法国画家巴斯蒂安-勒帕热，J.的影响，主要有：斯蒂尔、T.S.萨金特和弗赖伊等人。1889年，以西克尔为首的一小部分艺术家控制了俱乐部的领导权。他们对印象主义，特别是对莫奈，C.和德加，E.的艺术感兴趣，后来他们成为卡姆登集团的核心。从第一次世界大战以后，新英国艺术俱乐部处于学院派与先锋派之间的中间地位；由于皇家学院展览会放宽收画的标准和俱乐部本身在反对先锋派运动中采取比学院派更严厉的办法，至20世纪20年代俱乐部的重要性降低了。来源于莫里斯和拉斐尔前派的英国新艺术在A.比尔兹利的线描风格中找到了它的反映。格拉斯哥画派是从新英国艺术俱乐部中分裂出来的。
2020-04-26约翰·辛格·萨金特John Singer Sargent
约翰·辛格·萨金特John Singer Sargent
出生地：意大利佛罗伦萨（Florence, Italy）
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约翰·辛格·萨金特
生于意大利佛罗伦萨。
美国著名画家，是19世纪末、20世纪初活跃在欧美的世界最优秀的肖像画大师，同时也是一位卓越的水彩画大师。
萨金特是个动作勤快、即刻实践、勤於研究、能随时随地学习的画家。更値得注意的问题仍是：这位全世界最杰出的肖像画和绘画大师却没有任何一张学校的正式文凭，但他却拥有全世界各类高级学术机构赠预的最高荣誉，美国的哈佛大学（Harvard University）、耶鲁大学（Yale University）都授预他愽士学位。 早在 35 歳时，他已経被英国绘画界誉为世界上最卓越的肖像画家。
1874年在巴黎学画，受印象派影响。
1879年去西班牙研究委拉斯开兹的作品。1876年到美国并加入美国籍。长期逗留英、法、德、意等国，从事创作。多为上层人士作肖像画，其作品声誉渐高，有《石竹、百合、蔷薇》等。1910年后热衷于水彩风景。
萨金特生平及作品欣赏
他没有任何文凭，却被绘画界誉为世界上最卓越的肖像画
萨金特作品曾一度被一些人批评为有鲜明的肤浅倾向，
然而他自然、庄重华丽的技法得到公认。
他富有魅力的肖像画为他奠定了19世纪艺术殿堂的崇高地位。
萨金特从小便学会了意大利语、英语和法语，在美术和音乐方面都表现出优异的累质和才能。 得益于母亲的熏陶，萨金特自幼喜爱绘画，他14岁时进佛罗伦萨美术学院学习。
4年后（1874年），父母为了鼓励他从事绘画，举家迁往巴黎。萨金特跟随巴黎美术学院著名人像画家卡罗勒斯·杜兰学画。这位教师崇尚写实，素以冷峻的素描手法教育他的入室弟子。他让他们去卢浮宫临摹。萨金特进步很快，深受教师的赞许。袭御尺1876年4月，萨金特自从在印象派画展上第一次看到马奈与莫奈的光色表现时，顿有所悟。他决意吸收这些外光派绘画大师的表拍高现方法，尽管这时他的肖像画名声已经建立。
20岁那年他第一次回到美国，并申请入美国籍。此番入籍，决定了萨金特的美国画家的身份，然而事实上他的大半生涯都在欧洲度过。
萨金特一生热衷于绘画艺术事业，终身未娶 ，无视世俗的浮荣，一心一意沿着自己的艺术道路前进。他一生的绘画作品大约有 2500 件 到 3000 件，其中400多幅肖像画（另说600百到700百件），几乎无一雷同。著名的有《波依特的四个女儿》、《卡罗勒斯·杜兰肖像》、《少女与玫瑰》、《亨利·怀特夫人》和《维克三姐妹》等。因为他是美国人的后裔，所以他的名字被写入美国绘画史上，但他又是常居伦敦，是英国皇家水彩画家协会的会员、皇家苏格兰美术院院士，因而在英国水彩画史中也有非常重要的位置。
约翰·辛格·萨金特（1856-1925）是很走运的，美国人说他是美国画家，英国人说他是英国的，名气够大的。有一种说法，说他画得太“讨喜”、讨喜有暗含浅薄的意思。“浅薄”，其实是美国那个时代的艺术特征，萨金特抓住了它。萨金特的画，是商业性和艺术性结合得最好的。据说，中国成功的旅美画家陈逸飞就受到萨金特作拆枝品很大的启发。
萨金特肖像画的笔触光润细腻，线条流畅，描绘的人物各具其个性。很多画家由于肖像画的多产而导致描绘的雷同，但是萨金特特别注重人物个性、神态、表征的展现。例如他画菲利普斯夫人手臂的柔软，画约瑟夫目光的坚定，画安格纽夫人容貌的美丽，画女演员特丽优雅的舞姿，他一生画了400多幅肖像画，几乎无雷同。萨金特深受印象派绘画的影响，从他的肖像画中能充分体现出来。他没有任何文凭，却被绘画界誉为世界上最卓越的肖像画家
萨金特的肖像画，都抓住了画中人含蓄而又灵动的一面。那些眼神，好像直接跳脱于画布之外，与流连于画前的人进行灵魂的交流。他没有任何文凭，却被绘画界誉为世界上最卓越的肖像画家
萨金特的画色调明亮，用笔高度洗练，技巧吸收了当时印象派的“印象化”，但他的笔触“放松”多了，这种放松的笔触给人非常活泼灵动的感觉。但他和印象派有区别。作为肖像画家，他对“形”比较在意，对外光色彩的解析没有到慢待“形”的地步。这是他有别于印象派的地方。那个时期，和他类同的画家还有西班牙的索罗亚和瑞典的佐恩。比起来，萨金特好像更精到一些，商业化更强一些。
