画家保罗克利的作品《鱼的循环》怎么赏析
克利 (1879-1940年)
保罗·克利出身于瑞士伯尔尼郊区一位音乐教师家庭。克利自幼爱好文艺，中学时就写过小说作过诗，还是业余小提
琴手。19岁时入慕尼黑库列尔的画室学习绘画，21岁考入慕尼黑美术学院，在丘特维克的画室与康定斯基同学。
20世纪初年克利广游意大利考察文艺复兴艺术，因此他对古典艺术了解甚深。1905年来到巴黎对印象派推崇备至，次
年迁居慕尼黑于1912年参加“青骑士”团体。大战爆发厅闭哗后扮行应征入伍，直到大战结束开始作画。尔后应聘包豪斯学院任教，希
特勒执政后被驱逐出境又回到故乡，逝于洛迦诺。
克利的艺术是一个复杂的文化现象，他那变化多端的艺术语言令人眼花缭乱，捉摸不定。这是因为他的思想总是在现
实与幻想、听觉与视觉、具象与抽象之间自由往来，因此人们视他为超现实主义画家。在他的笔下，形体、线条和色块的组
合，时而从某种观念的符号，时而从童稚的天真想像，时而从客观形态本身的节奏，时而从化着乐曲的声音世界里跳跃出来
，克利总是敏锐地把握着奇妙的图画。不管怎么看克利所使用的艺术语言，或具象形象或抽象符号，都是来自他对客观事物
的感受，是从客观形态的认识中提炼加工而成的。在创作过程中，画家自身各种素质起了作用，他企图运用创造的语言表现
自己的思想情感。 《鱼的循环》
在这幅画中所描绘的既有具象又有抽象的形象和符号，都有象征和暗示的意义。画的主题是表示对亡友马尔克和马克
战死的纪念。画中的十字架代表上帝，水草和花象征马态胡克，几何花纹是马尔克，而蓝色盘中的鱼，代表着克利在拿不勒斯，
代表死亡的黑色背景，显出深沉的思念之情。
急求
对《下十字架功》的鉴赏要与《上十字架》统一起来起来，《上十字架》是画家对自己在意大来自利进修所得的总结，而《下十字架责松鱼》一画则是他自己的艺术个性的探索。
在《上十字架》一画上，鲁本斯集中以冲突360问答与运动为基础，设计了料宗一个从左上角向右下角展开的日兵原水高劳适活标弱对角线构图。意大利风律角查年点厂格在这幅画上是以传统的色彩与笔法来映衬的，因此，虽然显露着威尼斯的情调，然已展现出鲁本斯的个性特征了。特别是在造型结构上，他用心于自己的塑造风格。
鲁本斯在《上站手号十字架》完成后，相继创作了同样的祭坛画《下十字架》。 画面构思正好与此台赵观也易幅《上十字架》相反，它没有剧烈的人物动势，没有强烈的激情，只有哀痛的宣泄，所有形象物占价耐育被置于深沉的黑夜中。
基督被钉死在各各他山的十字架上，亲友和信徒们络绎不绝地来悼混水包静并烈位念他。有一位叫约瑟的亚利马太城人，受众人之托求见其板罗马祭司彼拉，允许埋葬基督的尸体。《下十字架》就是描绘这个情节。画家以强烈的明暗对比，卡拉瓦乔式的聚光法布置画面，人物组合成的向山物握对角线式安排：基督的尸体处于中心的亮区顶端，那位老者用嘴含着布，托着基督的臂膀，他就是信徒约瑟。承受降下基督身体的穿被红袍者是约翰，对应的那位长胡子老人是彼得；抬手扑向基督痛不欲生的房力是圣母玛利亚，那位虔诚而多情地捧着基督脚的是抹大拉。在这幅画中没有激烈的人物动势，没有强烈的激情，只有充满崇敬的爱和深沉的哀伤，画中人物被黑暗所包围，沉浸在无限的悲痛之中，好似山川大地也为基督的死而默哀抽泣。
按照教会指定，这些画上不准有民众场面，不许表现软弱和悲哀。鲁本斯巧妙地回答了这种限制，发挥了艺术家天才的字通始伯八居创造性，顺其需求土买选关可注地顽强表现了自己的艺术个性。
