英
英国社会在新古典主义时期充满了动荡与变革，其中1660年英皇查理二世复辟，1665年一场瘟疫，仅在伦敦就夺去了七万人的生命，立似而伦敦一场火灾摧毁了大片城区，三分之二的市民无家可归，1689年英国发生了“光荣革命”，清教徒玛丽公主与她荷兰裔的丈360问答夫奥兰治公爵威廉取代了英皇詹姆士二世登上王位，从此确立了君主立宪制正体。在这一时期，议会与专制君主不断斗星料旧别画流言音求土情争，而当时凌驾于议会与政府之上的两大党派，托利党与辉格党之间的矛盾也层出不穷，此外不同的宗教教派，辟如罗马天主教廷与英国国教及不信奉国教者，还有统治阶级与劳动人民之间，也都存在着尖锐的冲突。总之，这一时期是矛盾与价值观分歧的时期。
而18世纪，英国的国力又得到长足发展。在海外，英国殖民地扩展到北美、印度和西印度群岛，由此产生的不断增长的殖民地财富与贸易为英国开非收采远据部防紧住受渐辟了广阔市场，原先那种小规事断模的家庭手工业生产制银已农办方式便远远不够了。市械场不仅需要英国产品，更需要英国标准化的产品。在国内，“圈地运动”使大片土地都集中到越来越少的大地主正深船聚啊旧手中，成千上万的小农场主与雇农都被赶出家园，成为城市里的雇佣工人。英国工业革命因此得到了雄厚的基础一一本国劳动力从家庭中解放出来，以及从殖民地掠夺来的资本积累。到18世纪中期，英国已成为世界上第一个最强大的资本主义国家，号称“世界工厂”，它的产品涌入全球各地的市场。
随着经济迅速发展，英国资产阶段或曰中产阶级也发展壮大了，成为革命的主力军，多由城市人口组成，比如商人、产业主及贩奴者、矿前急念殖民者等其它人员。工业革命的方兴未艾使越来越多的人口加人这一行列。这个阶级在材穿让子转构住军管几矛当时是进步的，是区别于旧且翻议在案树入案圆越封建贵族的新生力量。城市资产阶级通过自己的奋斗获取社会地位，因此他们理解劳动人民的穷困与庆听己农溶施没艰苦。他们信奉自强自立，劳动致富。他们人生的意义就在于勤奋工作、积累财产。这一切特征都在当时现实主义小说中有所体现。
英波如的生参语孙线国的十八世纪也同时是启蒙主义时代，或药曰理性时代。启蒙运动是进步律象和的知识分子运动，兴盛于法国，后席卷整个欧洲。这次是15、16世纪文艺复兴的延续与发展。运动的宗旨便是用当代哲学与艺术思想的晨光启迪整个世界。启蒙主义者赞颂理性、平等与科学。他们主张理性是任何人思想与行动的唯一缘由。他们相信一旦理性成为衡量人类行为与关系的尺度，所有的迷信、不公与压迫便都会让位给“永久的真理”、“永久的公正”及“天赋的平等”。为此，他们大力提倡秩序、理性及法律。这种思想意识为1789年法国资产阶级革命及1776年美国独立战争打下了理论基础。与此同时，启蒙主义者们还倡导全民普及教育。他们认为人有着局限性、两面性及不完美性，但人也有能力通过教育来使自己臻于理智，臻于完美，如果人民群众得到良好的教育，建立民主平等的人类社会则大有希望。其实，当时的文学作品中充满了说教与道德理念，就已经成为大众教育的良好工具。英国著名的启蒙主义文学家有约翰·德莱顿、亚历山大，蒲柏、约瑟夫·艾迪森与理查·斯蒂尔（这两位是现代散文的先驱〉、乔纳森·挪威夫特、丹尼尔·笛福、理查·B·谢立丹、亨利·费尔丁和塞缪尔·约翰逊。
在文学领域，启蒙主义运动还使人们重新对古典时代的著作产生兴趣。这股思潮便是新古典主义。新古典主义者们认为所有文学作品都应效仿古希腊罗马的著作（如荷马、维吉尔、霍拉斯、奥维德等大家的作品）以及当时法国的经典著作，并且理想的艺术应基于秩序、逻辑、确切及情感控制的基础上，而文学作品的价值应视是否为人文主义服务来定。这就使该时期的作家在创作时寻求表达与措辞上的协调、统一、和谐与典雅，努力使作品喜闻乐见并富于教义。由此一种温文尔雅、充满灵性的知识阶层文学艺术发展起来。
在几乎所有的文学形式中，新古典主义者们都设定了创作的规矩与条框：散文必须简洁、直白、通顺、有灵活性；诗歌必须抒情、壮美、有教义、讽喻、富于戏剧性，每一种诗体都有自己的一套创作原则；戏剧则必须用英雄体偶句（抑扬格五音步的押韵双行诗）写就；时间、地点、事件三要素必须要遵循；写作的规矩必须要遵守，而作品中的人物要代表一类人，而不是个性化。
到了18世纪最后几十年，新古典主义又侧重于理性与智慧，文学形式出现叛逆，感伤主义崛起，并在一定的时期逐渐被浪漫主义替代。但新古典主义对英国文学史产生过持久的全面的影响。在这一时期出现的诗歌技巧与古典气质，如秩序、良好的格式、统一的结构、简明的语言都成为永恒的文学传统。
新古典主义时期，或从王朝复辟到十八世纪下半叶，英国诗歌的古典风格得以兴盛，并在德莱顿、蒲泊及词典编纂家塞缪尔·约翰逊的时代达到巅峰。诗歌的灵性、形式及艺术风格得到重视。嘲弄式英雄史诗、骑士抒情诗、讽喻诗及讽刺短诗是当时流行的形式。除了形式与措辞上的优雅，新古典主义诗歌还富有严肃及真诚的语调和不断的说教。
十九世纪西方的绘画美术
1、艺术流派
19世纪以来在西方流行的主要美术流派：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术五大流派。
2、起源
新古典主义美术产生于18世纪末19世纪初的法国，与资产阶级革命有关。18世纪末19世纪初，法国社会动荡不安，伴随着启蒙运动和法国大革命的到来，资产阶级反对旧制度下的陈腐艺术风格，他们需要艺术成为宣传革命，鼓吹自由、平等和共和的有力武器；需要用艺术培植人们的斗争勇气，树立英雄主义的气概。他们追求古代希腊罗马的英雄主义精神，新古典主义美术应运而生。
3、特点
采用古典形式，体现理性和新制度，大多选取了古代希腊罗马的历史和神话题材，人物充满着为自由和共和而战的英雄气概；画风古朴、庄严、典雅，握游吵注重素描，强调线条的清晰和准确，追求形式上的完美。
4、代表作家和作品
该流派的代表人以及代表作品：法国画家大卫《马拉之死》和《拿破仑加冕式》，安格尔《泉》。
扩展资料
十九世纪绘画美术的特点
法国画坛经历了古典主义到浪漫主义的发展，浪漫主义逐渐地脱离了当时的社会现实。在这样的背景下，一部分具有进步思想的艺术家认为艺术应以实际生活为基础，提出了“为生活为民众而艺术”的口号，产生了现实主义艺术思潮。
现实主义艺术家赞美自然，歌颂劳动，深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面，尤其描绘了普通劳动者的生活和斗争，此时此刻劳动者真正走进艺术段侍殿堂，成为绘画中的主体形象，大自然也作为独立的题材受到现实主义画家的青睐。
我们这里磨返所说的现实主义是法国艺术发展进程中一种独特的艺术现象，专指19世纪产生的艺术思潮，当时人们称之为“写实主义”，这个流派无疑是使用现实主义艺术创作方法的。它的哲学观是求真求实，导致它的美学观是以真为美、以实为美，它是写实主义的主要特征。
法国社会中的阶级对立和斗争，反映到画坛上就成为古典主义与浪漫主义的争论，一部分画家对此种种不屑一顾，悄悄地进入巴黎郊区枫丹白露森林附近的巴比松村，他们都无限热爱大自然，主张到大自然中去直接描绘丰富多彩的风景，他们把描绘自然的丰富奇伟、优美秀丽和内在生命作为终生追求。
他们从不把自己的艺术信仰强加于他人，因为都居住在巴比松村，共同描绘大自然，所以这群画家被称之为“巴比松画派”，主要代表是科罗、卢梭、和特罗容等。
参考资料来源：百度百科-欧洲19世纪美术
