客厅字画四字
客厅字画大全四字
客厅字画大全四字，四字书法作品是一种文化，是一种时尚，随着人们生活水平和文化素质的不断提高，很多的名家书法已经流入了家庭，成了家庭装饰挂画必选，以下是关于客厅字画大全四字。
客厅字画四字1
1、上善若水，厚德载物
杨少英书法《厚德载物》
“厚德载物”，见《易·坤》：“地势坤，君子以厚德载物”。厚”意思是宽广，“厚德”就是宽广的德，“德”在这里不是一种狭义的德，不是简单的善良，不是含有施舍之意的下德，而是建立在得道基础上的上德，是一种遵循自然之道的大智慧、大仁义、大自在，拥有此德可宁静内心、淡泊名利、宽己宽人。“物”指万物，既有自我之物，也有身外之物。既有自然之物，也有人工之物。
人一生有多大的德，就可载多少万物，所载的物是由其德敬清决定的。
2、室雅何须大，花香不在多
杨少英四字书法《室雅兰香》
听到室雅兰香四个字，感觉这是儒雅之人的专属。雅室内兰花盛开，香气四溢，呈现一片温馨、安详、和谐之感。
宾客来访，家人聚集，总少不了进入客厅，在客厅墙上挂一幅名家手写室雅兰香书法，会给人一种雅室、和睦、文艺的感觉。
3、海纳百川的胸怀，一笑而过的气度
杨少英四字书法作品《海纳百川》
大亩李海的宽广可以容纳众多河流，豁达大度、胸怀宽阔，是一个人有修养的表现，人们都把那些具有像大海一样广阔胸怀的人看做是可敬的人。
正所谓“有吞吐天地之志者，自当有容天下之量”，因此，“海纳百川”成了修身励志的象征，成了书法家笔下的宠儿，成了客厅、书房、办公室字画的常见内容，之所以那么多人喜欢海纳百川书法，是因为它展示的不仅是一种气场，更是一种精神。
客厅适合挂什么画?现在的人品味越来越高，更注重文化内涵，四字书法作品拥有丰富的内涵，包含各个方面，可以给人不同的选择，选名家手写四字书法挂在家中客厅，更显高端大气，更能彰显一个家庭的品位和修养。
客厅字画四字2
1、客厅书法四字——淡泊明志
王国强四字书法《淡泊明志》作品选自：聚艺上品
“淡泊明志”出自三国·蜀·诸葛亮《诫子书》：“夫君子之行，静以修身，俭以养德，非澹泊无以明志，非宁静无以致远。”
淡泊明志指不追求名利才能使志趣高洁。
何为淡泊?
淡泊是修德的必要，
淡泊是超凡脱俗的淡定和坦然，
淡泊使人有随遇而安的灵巧，
淡泊是成就奇志的铺垫。
淡泊就要求人们的内心始终保持宁静，清心寡欲，不为贪图丰厚的物质享受而分神分力。
古圣贤诸葛亮就要求自己，在生活上清静养性，甘于淡泊，不奢侈浪费，不刻意追求锦衣玉食;在思想上保持宁静。他时常告诫自己的子孙后人，要修身养性，崇尚节俭，淡泊名利，心存远志，奋发有为，经世济民。
2、客厅书法四字——宁静致远
王国强四字书法《宁静致远》作品选自：聚艺上品
“宁静致远”，出自诸葛亮的.《诫子书》：“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”。
自古以来，许多文人志士都崇奉“宁静以致远，淡泊以明志”这句名言，它表现出一种儒家风范，同时它也是中国传统文化中修身养性的最高境界，只有淡泊宁静，才能洞察凡尘，只有清心内敛，才能高瞻远瞩。“宁静”则是端庄，持重，安然，恬然。
3、客厅书法四字——厚德载物
王国强四字书法《厚德载物》作品选自：聚艺上品
“厚德载物”出自《周易·坤》：“君子以厚德载物。”《国语、晋语六》：“吾闻之，唯厚德者能受多福，无福而服者众，必自伤也。”
厚德载物，雅量容人。厚德载物一词寓意美好，积极向上，可以挂在客厅，彰显业主的文人气息;可以挂在书房，有自勉激励的作用;可以挂在学校办公迅稿迟室，体现教师及校长的美好品质;可以挂在公司办公室，彰显领导的修养风范等等。
4、客厅书法四字——室雅兰香
孟国安四字书法《室雅兰香》作品选自：聚艺上品
“室雅兰香”这个词语出自郑板桥的对联：“室雅何须大，花香不在多”。
室雅让人远离尘嚣，凝神静气，思接千古;兰花内敛安然，香气高雅，姿态飘逸，有君子品性。非常适宜品性儒雅之人悬挂。另外，“室雅”寓意室雅人和，象征家庭和睦，挂在家里客厅最好不过了。
5、客厅书法四字——惠风和畅
孟国安四字书法《惠风和畅》作品选自：聚艺上品
“惠风和畅”出自王曦之的《兰亭集序》：“是日也,天朗气清,惠风和畅”。
惠：柔和;和：温和;畅：舒畅。柔和的风，使人感到温暖、舒适。引申为一切都很明媚和谐。将四字书法惠风和畅，挂在客厅不仅可以营造一种春天般的舒适感，让人忘却窗外的寒冷，还能彰显家居主人极高的生活品味与文化修养。
客厅字画四字3
适合挂在客厅的经典四字书法：
适合客厅的四字书法内容有：室雅兰香、惠风和畅、紫气东来、海纳百川、宁静致远、厚德载物、厚德载福、天道酬勤、观海听涛、福寿康宁、谨礼崇德、福地鸿基、福禄祯祥、鸿运当头、高瞻远瞩、精强博敏、勤学志远、家和业兴、家和万事兴等。
这些书法都是客厅经典书法内容这些内容都是从中国浩瀚文献中提炼的经典用语，言简意赅，而且寓意极好。若客厅挂幅以这些经典成语为内容的名家墨宝，更显高端大气，是您的智慧选择。
经典客厅书法 石荣禄四尺横幅书法《室雅兰香》
【作品解析】：“室雅兰香”这个词语出自郑板桥的对联：“室雅何须大，花香不在多”，它和《陋室铭》的“斯是陋室，惟吾德馨”有异曲同工之妙。
室雅让人远离尘嚣，凝神静气，思接千古，也是适宜品性儒雅之人的住所，兰花内敛安然，香气高雅，姿态飘逸，有君子品性。现在多用于形容居住环境高雅而有格调。
既温馨又高雅的空间环境，人人都喜欢，将石荣禄老师这幅寓意极好的书法《室雅兰香》挂于家里客厅、卧室或者茶楼、酒店里，总让人感到兰花的香气满溢，整个环境被一句言简意赅的四字成语点缀得立刻高雅起来。兰花象征的君子品性，更可以让主人修身养性，对您的身心健康都大有裨益。
适合挂在客厅的经典诗词书法：
适合客厅的诗词书法内容有毛主席诗词《沁园春·雪》、《沁园春·长沙》、《卜算子·咏梅》，苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头》、《赤壁赋》，陆游的《卜算子·咏梅》，刘禹锡的《陋室铭》，李白的《将进酒》、《古风》，王羲之的《兰亭集序》，王勃的《滕王阁序》，杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》
杜牧的《山行》、杜甫的《绝句·两个黄鹂鸣翠柳》、曹操的《观沧海》、《龟虽寿》，岳飞的《满江红》等。经典诗词，耐心寻味，悬挂客厅，尽显屋主高雅品味!
当代榜书名家石荣禄六尺横幅书法《沁园春雪》
【作品解析】：毛泽东诗词，将历史上的豪放、婉约两派熔于一炉，相得益彰，堪称一绝。其豪放，纵论千古风流人物，挥洒自如;走笔万里多娇江山，气吞霄汉。其婉约，情意缠绵又不失豪气相间，愁云泪眼更呼唤昆仑绝壁。豪放之中颇多细腻情思，婉约之中又见铜琶铁板，能将中华诗词之精妙集于一身者，唯有毛泽东诗词!
《沁园春雪》是毛主席诗词最霸气的诗词佳作，整首词，霸气外露，彰显着雄才大略，堪称是最具“帝王之气”的诗词。毛主席在文字中指点江山、抒发理想、彰显气魄，透过这首不朽的诗词，便能领略毛主席当年的风采与胸怀。
俗话说，家中挂字画，儿女多儒雅。由此可见，环境对孩子的成长可以起到潜移默化的作用，更有助于孩子整体素养的健康发展。在家中悬挂一幅好的书画作品,既能起到很好的装饰作用,又能提高个人的品味,陶冶情操!
中国刺绣作品鉴赏、求高手、急
刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”。以绣针引彩线(丝、绒、线)，按设计的花样，在织物(丝绸、布帛)上360问答刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字，是我国优秀的民族传统工艺之一。古代称“黹”、“针黹”。后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。据《尚书》载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。唐宋刺绣施针匀细，设色课处任圆超供感其丰富，盛行用刺绣作选病书画，饰件等。明清时封建王案收冲务力话机境朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。此外尚有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉特那侵功木绣和苗绣等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰轻触项急话使同学全圆胜。刺绣的针法有:齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平件送就困负印上金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。绣品的用途包括:生活服装，歌钱学商舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。 二、中国源流 刺绣起源很早。黼黻絺绣之文，见于尚书。虞舜之时，已有刺绣。东周已设官专司其职，至汉已有宫廷刺绣。三国吴孙权使赵夫人绣山川地势军阵图，唐永贞元年(公元805年)卢眉娘以法华经七卷，绣于尺绢之上，因刺绣闻名，见于前者著录。自汉以来，刺绣逐渐成为闺中绝艺，有名刺绣家在美器尔急术史上也占了一席之地。 目前传世最早的刺绣,为战国时期湖南长沙楚墓中出土的两件绣品.观其针法,完全用辫子股针法(即锁绣)绣成于帛和罗上，针脚整齐，配色清雅，线条南队已纸沿输审它丝流畅，将图案龙游凤舞，屋侵福福委猛虎瑞兽，表现得自然生动现仍乡要宗兵宽花转，活泼有力，充分显示出楚国刺绣艺术之成就。汉代绣品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、病没带日内蒙古北部地方、新疆的吐元模服鲁番阿斯塔那北古墓中皆有出土，尤其1972年在长沙马王堆出土的大批种类繁多而完整的绣品，更有助于了解汉代刺绣风格。从这些绣品看，汉绣图案主题，多为波状之云纹，翱翔之凤鸟、奔驰之神兽，以及汉镜纹饰中常见之带状花纹、几何图案等。刺绣新采用的底本质材，则为当时流行的织品，如织成“延年益寿大宜子孙”、“长乐光明”等吉祥文字之丝绸锦绢。检攻油鲜别其技法以锁绣为主，将图案填满，构图紧密，针法整齐，线条极为流畅。 东晋到北朝的丝织物，出土于甘肃敦煌以及新疆和田、巴楚、吐鲁番等地，所见残片绣品无论图案或留白，整幅都用细密的锁绣全部绣出，成为满地施绣的特色。 传世及出土的唐代刺绣，与唐代宗教艺术有着密切的关系，其中有不引少唐绣佛像，如大英博物馆藏有东方敦煌千佛洞发现之绣帐灵鹫山释迦说经图，日本奈良国立博物馆所藏释迦说法图等，都与当对佛敦隆盛的信仰，有直接关联。此时刺绣技法仍沿袭汉代锁绣，但针法已开始转变运用平绣为主，并采用多种不同针法，多种色线。所用绣底质料亦不限于锦帛和平绢。刺绣所用图案，与绘画有密切关系，唐代绘画除了佛像人物，山水花鸟也渐兴盛。因此佛像人物，山水楼阁，花卉禽鸟，也成为刺绣图样，构图活泼，设色明亮。使用微细平绣之绣法，以各种色线和针法之运用，替代两岩放硫主颜料描写之绘画形成一门特殊的艺术，也是唐绣独特的风格。至于运用金银线盘绕图案的轮廓，加强实物之立体感，更可视为唐代刺绣的一项创新。 唐以前之绣品，多为实用及装饰之丰远过兴史房光行用，刺绣内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺绣之作，除为实用品外，尤致力于绣画。自晋唐以来，文人士大夫嗜爱书法并及于绘画，书画乃当时最高的艺术表现，至宋更及于丝绣，书画风格直接影响到刺绣之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。 宋代之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入刺绣之中，形成独特之观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意境，绣前需先有计划，绣时需度其形势，乃趋于精巧。构图必须简单化，纹样的取舍留白非常重要，与唐代无论有无图案之满地施绣截然不同，明代董其昌《筠清轩秘录》载:“宋人之绣，针线细密，用绒止一二丝，用针如发细者，为之设色精妙光彩射目。山水分远近之趣，楼阁待深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜，望之三趣悉备，十指春风，盖至此乎”。此段描述，大致说明了宋绣之特色。 元代绣品传世极少，台湾雇故宫博物院仅有一幅作品，由作品观之，仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗，落针不密，不如宋绣之精工。 明代的染织工艺，至宣德间始变发达。刺绣始于嘉靖年间上海顾氏露香园，以绣传家，名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟，深通六法，远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画,劈丝配色,别有秘传,故能点染成文,所绣山水人物花鸟,无不精妙,世称露香园顾氏绣,盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。 顾绣针法，最主要继承了宋代最完备之已成绣法，更加以变化而运用之，可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线，有时亦用捻线，丝细如发，针脚平整，而所用色线种类之多，则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线，借色与补色，绣绘并用，力求逼真原稿。又视图案所需，可以随意取材，不拘成法，真草、暹罗斗鸡尾毛，薄金、头发均可入绣别创新意，尤其利用发绣完成绘画之制作，于世界染织史上从未一见，即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术。 清代刺绣，宫廷御用的刺绣品，大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样，经批核后再发送江南织造管辖的三个织绣作坊，照样绣制，绣品极工整精美。除了御用的宫廷刺绣，同时在民间先后出现了许多地方绣，著名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等，各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣，后又称为“四大名绣”，其中苏绣最负盛名。苏绣全盛时期，流派繁衍，名手竞秀，刺绣运用普及于日常生活，造成刺绣针法的多种变化，绣工更为精细，绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意，尤其花鸟绣品，深受人们喜爱，享盛名的刺绣大家相继而出，如丁佩、沈寿等。 清末民初，西学东渐，苏绣出现了创新作品。光绪年间，余觉之妻沈云芝绣技精湛，闻名苏州绣坛。沈氏30岁时，逢慈嬉太后70寿辰，沈氏绣了“八仙庆寿”的八帧作品祝寿，获赐赠“福”“寿”两字，因而改名沈寿。沈绣以新意运旧法，显光弄色，参用写实，将西画肖神仿真的特点表现于刺绣之中，新创“仿真绣”，或称“艺术绣”，针法多变，富立体感。
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