表現主義音樂表現的是
表現主義音樂表現的是精神、體驗、内心、情緒。
表現主義是第一次世界大戰前夕在德奧興起的一個現代流派。它最先出現在繪畫、文學等領域，然後擴展到音樂領域。表現主義常常與印象主義相對立而言。簡單地說如埋陸果印象主義是把人們對外界的印象描繪下來，那麽表現鬧數主義就是把人們内心的體驗表現出來。
表現主義音樂的特點
表現主義的音樂與傳統音樂完全相反，它完全無視過去的調性規律。把八度中十二個半音給以同等的價值，舍棄傳統的主音、屬音等觀念，因而使無調性占有絕對優勢。由于舊有的旋律軌迹被破壞，使得旋律既無均衡，也無反複，因而僅是一連串獨特的音的連續。此外，節奏難以捉摸，拍子也被無視。在形式上，由于無視收束式、反複法與平衡法，故顯得非常自由。
在對位方面有離開傳統和聲的感覺，成爲複合的自由的旋律線的進行，即線形的自由對位法。在樂隊編制與配器法上，和後期浪漫主義所追求的龐大結構與音響的誇張不同，而液液首是采取精緻，純樸的小編制，常有明顯的室内樂性。它的色彩不象印象主義那般幽玄茫漠，而是單純、明快而強烈。
以上内容參考：百度百科-表現主義音樂
印象主義音樂的風格特征是什麽？
特征：
印象派音樂不會通過音樂直接描繪現實生活中的圖畫。相反，它描述了更360問答多的感覺或印象，這些圖片給我們，使神秘和模糊的氣氛和語氣。
在音樂的形式上，短的和不規則的形式被用來更好地反環獨映印象派音樂更自由的特點。印象派音樂是從浪漫主義音樂向現代音樂過渡的橋梁之一。雖然這種音樂流派主要集中在19世紀末至20世紀初的法國，但這種風格在現代音樂的發展中發揮了不可估量便宗道倒沉查溫打的作用。
後來，20世紀音樂中的“表現主義”、“十二音系”、“序曲”等幾個流派或多或少受到印象派音樂的影響。
擴展資料：
印象主義音樂在使用新的和聲和音樂方面，德彪西是現代音樂的先驅。他建造的那種古怪的、非塵世的音樂。
主要是采用完全沒有半音關系的“全音階”和許多在空氣中根本聽不見的“泛音”。德彪西還在管弦樂隊裏使用各種樂器的不同組合來發出柔和的帶有閃爍性的音響效果。起初人們聽他的音樂覺得不知所雲，但當他們聽慣了的時候，便發現其中妙趣無窮了。
仿效德彪西的最重要張事的作曲家就是他的同胞拉威爾了，但拉威爾并沒有象德彪西那樣過多使用全音階和聽起來奇怪的和弦，他更擅長從管弦樂隊裏抽取音色的深淺明暗度，在這方面無人能及。
例如《波萊羅舞曲》，節奏和旋律一遍又一遍地重斯同法故氣全話意植款複，但這首西班牙舞曲借助拉威爾對力度的純熟使用（從輕到響或從響到輕的變化）和對音色的巧妙建任職什班酒調結合，聽起來使人感覺變幻莫測，趣味無窮。
參考資料來源：百度百科-印象主義樂派
