夏尔丹的生平简介
夏尔丹（Chardin，Jean-Baptiste-Siméon1699～1779）法国画家。1699年11月2日生于巴黎，1779年12月6日卒于同地。早年入学院派画家P.-J.武做案报坐聚育就算卡泽的画余信誉室，后为N.常样后温坏探放象度-N.科伊佩尔的助手。1728年静物画《鳐鱼》展出，一举成名 ，被接纳为皇家学院院士。他的画能赋予静物以生命360问答。
18世纪下半叶，在法国洛可可美术日益兴旺的同时货末础赵甚利持位数跑良还出现了另一种风格倾向—-平民写实主义美术。平民写实主义与洛可可随顺初校手书怀训乡工年美术同样反对远离生活的古典主义，同样热衷于反映现实生活。但是，前者只面向社会上层，表现封建贵族和新兴资产阶级追求浮华享乐的审美情趣，而后者面向的是社会中下层铁降后无士课，表现普通市民的飞收原似层放日常生活和自然、亲切、朴实的审美情趣；前者突破了17世纪法国艺术只满足于君王口味的狭小范围；而后者则进一步突破了洛可可艺术只满足于上层贵族欣赏趣味的局限，使艺术更进一步走向了民主。
《素描练习》（局部）这是让·西梅翁·夏尔丹17赶验复53年在沙龙展出的作策次立治等介品。精致的材料、颜料层艳丽的属慢名给念名乙地状衣厂光泽、保持纯粹谐调感的中间色的雅素色调、浸透于暗部的纤细的光的表现、充满思索厚重感的人物、室内静谧而冥想的气氛等，这一切使这幅小品富于夏尔丹的魅力。彬彬有礼的主题中充满丰富的诗情与祝词–肉眼可见的喜悦。在构图上，画家的脸部形成画面的中心，对角线的线上集中了所有要点。白色的雕塑为皮加勒制作的《黑丘利》，这是夏尔丹乐于表现的主题。
夏尔丹使极受狄德罗坚轴使裂乱称赞的画家之一。他擅长静物画，也擅长风俗画；并且试图通过静物画来反映城市平民的生活趣味，通过风俗画来反映城市平民和善、友好、勤劳、俭朴的美好品德。
在启蒙主义文化的影响下，一些日常生活中的普通小事物和体验逐渐取代了以往那些一直统治着艺术领域的超验的神话题材而成为艺术家关注的焦点。夏尔丹（Jea死n Simeon Chandin）便是启蒙运动大潮中出现的勇敢的艺术家，他痴情于描写静物和市民日常生活场面，成为十八世纪最受欢迎的艺术家坦腊之一。夏尔丹在他整个艺术活动中一直忠实于这种历史题材和神话题材以外的，后来被称作“第二类”绘画的民俗题材绘画的创作。他的艺术语言正像他所表现的题材那样都属于资产阶级市民阶层的，他的作品目录局限于佛朗德尔艺术湖证川交完逐普季括买的启迪范围之内，即日常生活中的人物和事物。 1699年 11月2日，让·巴提斯特·西蒙·夏总完尔丹出生。其父亲是家具工匠让·夏尔丹。翌日，在圣萨尔比斯接受洗礼。
1723年 与富商的女儿玛格丽特·桑塔尔订婚。
1724木介料支律经的年 成为圣路加学院画师想密认磁减买科。
1728年 以“拥有描绘动物和果实才能的画家”的推荐理由当选为皇家艺术学院院士。
1731年 夏尔丹与玛格丽特·桑塔尔结婚。父亲消包洲维她字乡去世。长子让·皮埃尔出生。
1735年玛格丽特去世。
1737年 在重开的沙龙（官方展览）展出七幅作品。
1738年 夏尔丹的作品《封信的妇女》首次被制作成版画出售。
1743年 母亲去世。
1744年 与遗孀弗朗索瓦·马格丽特·普杰再婚。
1752年路易十五世间夏尔丹支付五百银币的退休金。以后，退休金额每年提高。
1754年 画家的儿子让·皮埃尔获得罗马奖。
1755年 皇家学院一致选举夏尔丹为会计，非正式任命其为沙龙展览负责人。
1757年 路易十五世在卢浮宫中赐予夏尔丹居室。
1772年 让·皮埃尔在威尼斯运河溺水身亡。
1774年 辞去皇家艺术学院会计职位。
1779年 这一睥在沙龙展出的作品成为画家的最后参展作品。12月6日，画家在卢浮宫的自己居室里去世，享年八十岁。翌日，他的遗体被埋葬在圣日尔曼洛克塞洛瓦教堂。第二年，夏尔丹的妻子去世。 画家夏尔丹(1699.11～1779.12)出生在巴黎。其父亲让·夏尔丹是专做台球桌的竖段家具工匠，母亲叫让·弗朗索瓦兹·戴维，是让的第二个妻子，夏尔丹是他们的长子。这对夫妇有很多孩子，但准确的数字已无从知晓。夏尔丹的父亲在工作上获得了很大成功，其顾客甚至包括法国国王。在这种环境中，年幼的夏尔丹将熟练的技能作为第二天性牢记在心。
夏尔丹立身之初，经历颇为艰辛。曾学过卑贱的手艺，当过平庸的师傅。早年向一位学院派画家贾克斯·开兹学艺，后来终于成了画家。夏尔丹受过荷兰静物画的影响，但那种绘画专以精细地表现金银器皿的质感为能事。夏尔丹则对日常生活发生兴趣，因为他自幼和下层人民有联系，和他们在感情上发生着共鸣，他喜欢描绘他们。在他笔下出现的洗衣妇、厨娘、女小贩或者穷苦家庭的孩子形象，总是那样朴素和真挚。这是画家的民主思想和形象表现。他认为，这些人不仅外形美，内心也美。他们比起贵族来，道德上要高尚得多：勤劳朴实、节俭持家。
十大名画
十大名画：
1、《沉睡的维纳斯》
《沉睡的维纳斯》（Sleeping Venus）是意大利文艺复兴艺术大师乔尔乔内创作于1510年的一幅布面油画，现藏于德国德累斯顿的历代大师美术馆。画作显示了希腊神话爱神维纳斯赤裸沉睡的情景。乔尔乔内未完成该画，后由提香完成景观和天空。
2、《蒙娜丽莎》
《蒙娜丽莎》（Mona Lisa）是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。《蒙娜丽莎》代表了文艺复兴时期的美学方向；该作品折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。
3、《占卜者》
《占卜者》是棚尺法国画家米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔于1590年至1593年创作的一幅画布油画，现收藏于法国巴黎卢浮宫。该画作描绘的是一个流浪的吉普赛女仆正在给一个贵族子弟看手相，贵族青年摆着稚嫩的架子，显出一副不以为然的样子，而吉普塞女仆露出一幅自尊的、真诚的表情，并没有给人半点低下的感觉。在画家的笔下，这团凳两个人物呈现出一种含蓄的对立状态。
4、《抱着南瓜的小女孩》
世界名画每一幅都给人灵动的梦幻，画家传递给人们美的享受。在美好的大自然中，秋季的美，让人淘醉，秋日，秋雨，秋风，秋景，秋叶，都是那么美！绘画是凝固的音乐。
5、《秋天的森林》
风与我共舞，雨滋我更美。新芽赋春光，叶稠遮酷阳，叶落晓秋韵，入泥冬沧桑。无言万木昌，映绿碧水长。青山常伴装，雨露与风霜。风卷叶离去，枝干显凄凉。待到春来时，傲发枝头上。
6、《秋叶》
初秋的风，轻柔、凉爽、惬意，还时不时带着一些冬季来临之前的温暖。秋风吹抚着发黄的叶片，带着它摇摇摆摆，一直把应吹向那曾经给予它生命的地方，在那里相聚，在那里等待，等待重生。
7、《克里斯蒂娜的世界》
画里的人物塌和旅，活泼生动可爱，天趣存在的意境，具有画外之音，真正具有能使人陶醉的韵味。
8、《灵魂诗，太阳光》
秋天的油画，各有风格流派的诗意神境，但色彩总是以秋天之色为基调，并色彩丰富灿烂浑厚秀丽。在画面中都有生活的内在生活情调的意境境界存在，并十分逼真。
9、《珍妮皇后和她的儿子》
唯美画面，秋天，在画家眼里竟是这么生动，这么美；人在秋天里更美！
10、《秋天的树林》
冬天，我们永远不要再见，让人有一种对秋天的眷恋的感觉。秋天气息季之韵，调色润笔入画中。画家在画中向人们展示了美好的大同世界！在画家笔下，秋天是一个充满生命气息的金色世界。
