感伤主义名词解释是什么?
感伤主义名词解360问答释是：
感伤主义又称主情主义。十八世纪后构况次片继日斗前除半期在欧洲一些国家出现的文艺思潮。因英国作家斯泰恩一七六八年发表的小说《在法国和意大利的感伤的旅行》而得名。感伤主义者重视文艺创作中感情的作用。所以它又称“重情主义”。提倡细致的人物心理描写和自然景色描写，强调个性和个人精神生活的自由发展，借以感染欣赏者。
有时他们也对现实表示不满情绪，对劳苦大众的疾苦表示肥怜悯，表现出对冷酷的理她演性主义和僵化的古典主义百投输灯倒的反抗，具有资产阶级人道主义精神。但往往追怀已逝的生活，作品弥满矿持味规答无机法承哀愁，抒写孤独感和对生与死的冥思。
代表作家与影响
他们最爱运用哀歌、旅条决紧氧孙热行记、回忆录和书信体小说等体裁进行创作危春赵跳别置。主要代表有英国的理查逊、法国的卢梭等。它产生于新古典主义之后，浪漫主义袁之前，所以又称为“铁前浪漫主义”。
早期代表人物和作品对浪漫主义文艺思潮的兴起有一定推动作用，晚期代表人物和作品就完全变得空虚庸俗了，反映了日趋没落的资产阶级的悲观绝望和厌世的情绪，失去了历史进步作用。
印象派，新古典主义，浪漫主义的区别。
新古典主义袜友派：选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素 描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。浪漫主义：浪漫主义与古典主义学院派是完全对立的，它反对纯理性和抽象表现，强调具体的、具有特征的描绘和情感的传达；反对类型化和一般化，主张表现个性化，描绘人物的性格特征和精神状态；反对用古代艺术法则来束缚艺术创作，主张自由奔放热情的主观描绘，使艺术家的感情在创作中得到充分的传达；反对刻板的雕刻般造型和过分强调素描为告贺主要表现手段，竭力强调光和色彩的强烈对比上的饱和色调，以动荡的构图、奔放而流畅的笔触，有时以比喻或象征的手法塑造艺术形象，借以抒发画家的社会理想和美学理想。印象派：印象派强调告冲人对外界物体的光和影的感觉和印象，在创作技法上反对因循守旧，主张艺术的革新。印象派著重於描绘自然的霎那景象，使一瞬成为永恒，并将这种科学原理运用到绘画中。印象派观察、直接感受表现色彩变化的微妙的画风，影响后来的现代艺术非常深远。印象派脱离了以往艺术形式对历史和宗教的依赖，艺术家们大胆地抛弃了传统的创作观念和公式。艺术家将焦点转移到纯粹的视觉感受形式上，作品的内容和主题变得不再重要，和表现主义表现内心情感、忽视描绘对象的外在形象不同。现实主义：广义的现实主义，泛指文学艺术对自然的忠诚，最初源于西方最古老的文学理论，即古希腊人那种"艺术乃自然的直接复现或对自然的模仿"的朴素的观念，作品的逼真性或与对象的酷似程度成为判断作品成功与否的准则。狭义的现实主义，是一个历史性概念，特指发生在19世纪的现实主义运动。现实主义是作为浪漫主义的对立面和论辩敌手出现的，它本源地含有反对幻想和伪饰崇尚真实的意义。
新古典主义和浪漫主义的区别？
古典主义与浪漫主义的差别在于它们所强调的方面，是属于内容与形式的关系的问题，浪漫的艺术家将情感的表现置于一切之上，因此，浪漫的艺术中，情感常与形式的规则相对抗。
古典的艺术家，则寻求形式与内容之间的理想的平衡，他将情感的力量控制于艺术后面，努力协调情和理的要求
