巴洛克藝術的特征和代表畫家是?

【巴洛克藝術的概述】

巴洛克(Baroque)一詞本義巴洛克原指不規則的,怪異的珍珠,在言科當時具有貶義,當時人們來自認爲它的華麗、炫耀的風格是對文藝複興風格專假既維沉爲伯的貶低,但現在,人們已經公認,巴洛克是歐洲一種偉大的藝術風格。
古典主義者認爲巴洛克是一種堕落瓦解的藝360問答術,隻是到了後來,才對巴洛克藝術有了一個較爲公正的評價。巴洛克藝術産生于16世紀下半期,它的盛期是17世紀,進入18世紀,除北歐和中歐地區外,它逐漸衰落。巴洛克藝術最早産生于意大利,它無疑與反宗教改革有關,羅選以妒随筆驗督手馬是當時教會勢力的中心,所以它在羅馬興起就不足爲奇了,可以說,巴洛克藝術雖不是宗教發明的,但它是爲教會服務,被宗教利用的,教會是它最強有力的支柱。概括地講巴洛克藝術有如下的一些特點:首先是它有豪華的特色,它既有宗教的特色又有享樂主義的色彩;二是它是一種激情的藝術,它打破理性的甯靜和諧,具有濃郁的浪漫主義色彩,非常強調藝術家的豐富想象力三是它極力強調運動,運動與變化可以說是巴洛克藝術的靈魂;四是它很關注作品的空間感和立何局重羅民體感;五是它的綜合性,巴洛克藝術強調藝術形式的綜合手段,例如在建築上重視建築與雕刻、繪畫的綜合,此外,巴洛克藝術也吸收了文學、戲劇、音樂等領域裏的一些因素和想象;六是它有着濃重的宗教色彩,宗教題材在巴洛克藝術中占有主導的地損夠齊小年數位;七是大多數巴洛克的藝術家有遠離生活和時代的傾向,如在一些天頂畫中,人的形象變得微不足道,如慢财述女僅同是一些花紋。當然,一些積餘點愛若建項斯怎波拿家極的巴洛克藝術大師不在此例,如魯本斯、貝尼尼的作品仍然和生活保持有密切的聯系。
[編輯本段]【巴洛克藝術的起源】

巴洛克藝術代表畫家及作品

巴洛克一外地肥也東給史科身詞的起源,有兩種說法影響布告本很大。意大利B.克羅齊等人認爲源出于Baroco,原本是邏輯學中三段論式的一個專門術語;另一說認爲源出于葡萄牙語baroco或西班牙語barrueco,意爲各種外形不規則的珍珠,引申爲“不合常規”。17世紀末葉以前最初将巴洛克運用于藝術批評,泛指各種不合常規術款示侵解壓沒運、稀奇古怪,也就間互趕是離經叛道的事物,當時有許多人抱持文藝複興時期持續不墜的樂觀精神,另一方面又有許多人并方路哪展審戰過着退隐山林、禁欲苦修的宗教生活,他也是随着一股退隐避世的潮流逐漸興起的。1甯拿亮溫七帝8世紀用作貶義,一般指稱違背自然規律和古典藝術标準的情況。決阿能獨一直到19世紀中葉都是用于貶義而非藝術風格的名稱。1888年H.韋爾夫林發表《文藝複興運動與巴洛克》一術價少輪錯美貴草書,對巴洛克風格作了系統論述,從此确定了巴洛克作爲一種藝術風格的概念。20世紀西方學者對巴洛克作了更爲深入的鬥日掉求沉武移川各換松研究,賦予它不同的意義,但當做一種藝術風格理解仍是主流。
[編輯本段]【巴洛克藝術之建築】

巴洛克建築領趙器何什整是17~18世紀在意大利文藝複置稱興建築基礎上發展起來的一種建築和裝飾風格。其特點是外形自由,追求動态,喜好富麗的裝飾和雕刻、強烈的色彩,常用穿插的曲面和橢圓形空間。

體現巴洛克的羅馬耶稣會教堂
巴洛克一詞的原意是奇異古怪,古典主義者用它來稱呼這種被認爲是離經叛道的建築風格。這種風格在反對僵化的古典形式,追求自由奔放的格調和表達世俗情趣等方面起了重要作用,對城市廣場、園林藝術以至文學藝術部門都發生影響,一度在歐洲廣泛流行。
意大利文藝複興晚期著名建築師和建築理論家維尼奧拉設計的羅馬耶稣會教堂是由手法主義向巴洛克風格過渡的代表作,也有人稱之爲第一座巴洛克建築。
手法主義是16世紀晚期歐洲的一種藝術風格。其主要特點是追求怪異和不尋常的效果,如以變形和不協調的方式表現空間,以誇張的細長比例表現人物等。建築史中則用以指1530~1600年間意大利某些建築師的作品中體現前期巴洛克風格的傾向。
羅馬耶稣會教堂平面爲長方形,端部突出一個聖龛,由哥特式教堂慣用的拉丁十字形演變而來,中廳寬闊,拱頂滿布雕像和裝飾。兩側用兩排小祈禱室代替原來的側廊。十字正中升起一座穹窿頂。教堂的聖壇裝飾富麗而自由,上面的山花突破了古典法式,作聖像和裝飾光芒。教堂立面借鑒早期文藝複興建築大師阿爾伯蒂設計的佛羅倫薩聖瑪麗亞小教堂的處理手法。正門上面分層檐部和山花做成重疊的弧形和三角形,大門兩側采用了倚柱和扁壁柱。立面上部兩側作了兩對大渦卷。這些處理手法别開生面,後來被廣泛仿效。
巴洛克風格打破了對古羅馬建築理論家維特魯威的盲目崇拜,也沖破了文藝複興晚期古典主義者制定的種種清規戒律,反映了向往自由的世俗思想。另一方面,巴洛克風格的教堂富麗堂皇,而且能造成相當強烈的神秘氣氛,也符合天主教會炫耀财富和追求神秘感的要求。因此,巴洛克建築從羅馬發端後,不久即傳遍歐洲,以至遠達美洲。有些巴洛克建築過分追求華貴氣魄,甚至到了繁瑣堆砌的地步。
從17世紀30年代起,意大利教會财富日益增加,各個教區先後建造自己的巴洛克風格的教堂。由于規模小,不宜采用拉丁十字形平面,因此多改爲圓形、橢圓形、梅花形、圓瓣十字形
巴洛特式的聖卡羅教堂
等單一空間的殿堂,在造型上大量使用曲面。
典型實例有羅馬的聖卡羅教堂,是波洛米尼設計的。它的殿堂平面近似橄榄形,周圍有一些不規則的小祈禱室;此外還有生活庭院。殿堂平面與天花裝飾強調曲線動态,立面山花斷開,檐部水平彎曲,牆面凹凸度很大,裝飾豐富,有強烈的光影效果。盡管設計手法純熟,也難免有矯揉造作9之感。17世紀中葉以後,巴洛克式教堂在意大利風靡一時,其中不乏新穎獨創的作品,但也有手法拙劣、堆砌過分的建築。
教皇當局爲了向朝聖者炫耀教皇國的富有,在羅馬城修築寬闊的大道和宏偉的廣場,這爲巴洛克自由奔放的風格開辟了新的途徑。
17世紀羅馬建築師豐塔納建造的羅馬波羅廣場,是三條放射形幹道的彙合點,中央有一座方尖碑,周圍設有雕像,布置綠化帶。在放射形幹道之間建有兩座對稱的樣式相同的教堂。這個廣場開闊奔放,歐洲許多國家争相仿效。法國在凡爾賽宮前,俄國在彼得堡海軍部大廈前都建造了放射形廣場。傑出的巴洛克建築大師和雕刻大師伯尼尼設計的羅馬聖彼得大教堂前廣場,周圍用羅馬塔斯幹柱廊環繞,整個布局豪放,富有動态,光影效果強烈。
巴洛克建築風格也在中歐一些國家流行,尤其是德國和奧地利。17世紀下半葉,德國不少建築師留學意大利歸來後,把意大利巴洛克建築風格同德國的民族建築風格結合起來。到18世紀上半葉,德國巴洛克建築藝術成爲歐洲建築史上一朵奇葩。
德國巴洛克風格教堂建築外觀簡潔雅緻,造型柔和裝飾不多,外牆幹坦,同自然環境相協調。教堂内部裝飾則十分華麗,造成内外的強烈對比。著名實例是班貝格郊區的十四聖徒朝聖教堂、羅赫爾的修道院教堂。
十四聖徒朝聖教堂平面布置非常新奇,正廳和聖龛做成三個連續的橢圓形,拱形天花也與此呼應,教堂内部上下布滿用灰泥塑成的各種植物形狀裝飾圖案,金碧輝煌。教堂外觀比較平淡,正面有一對塔樓,裝飾有柔和的曲線,富有親切感。

巴洛特建築的代表:西班牙聖地亞哥大教堂
羅赫爾修道院教堂也是外觀簡潔,内部裝修精緻,尤其是聖龛上部天花,布滿用白大理石雕刻的飛翔天使,聖龛正中是由聖母和兩個天使組成的群雕;聖龛下面是一組表情各異的聖徒雕像。
奧地利的巴洛克建築風格主要是從德國傳入的。18世紀上半葉,奧地利許多著名建築都是德國建築師設計的。如維也納的舒伯魯恩宮,外表是嚴肅的古典主義建築形式,内部大廳則具有意大利巴洛克風格,大廳所有的柱子都雕刻成人像,柱頂和拱頂滿布浮雕裝飾,是巴洛克風格和古典主義風格相結合的産物。
興起于17世紀中葉,它的風格自由奔放,造型繁複,富于變化,隻是有的建築裝飾堆砌過分。西班牙聖地亞哥大教堂爲這一時期建築的典型實例。
【巴洛克藝術之文學】

巴洛克文學是西方文藝複興後期的一個文學流派,另外和古典主義文學和清教徒文學并成十七世紀三大文學。它在人文主義文學運動衰落後而興起。
巴洛克文學代表作《癡兒西木傳》

它是一種貴族形式主義文學,主張文學爲少數有文化修養的人創作。有意在藝術上刻意雕琢,内容上偏向寫信仰危機和悲觀的思想。這類作品追求形式,内容空虛,語言雕琢浮誇。意大利的馬裏諾、西班牙的貢哥拉和卡爾德隆、德國的格裏美爾斯豪森、英國的玄學派詩人約翰·多恩,法國的伏瓦蒂爾等等,都是巴洛克文學的代表。
代表作品有卡爾德隆的小說《人生如夢》、格裏美爾斯豪森的流浪漢小說《癡兒西木傳》等。
[編輯本段]【巴洛克藝術之服裝】

二十世紀世紀九十年代的簡約主義在現在已經成爲曆史,時下古典主義風潮滲透到時尚舞台的每個角落,飾品設計更是着重于極富裝飾性的巴洛克風格。不規則纏繞的華麗鑽石項鏈,極具浪漫情懷的心型,閃耀着晶瑩透亮的光芒,獨特之處在于每一顆心型都呈現出完美的切割形狀,處處流露奢華與迷人的氣質。
巴洛克時期是一個崇尚高度華麗的年代,那時的鞋子大多采用優質的材料,像皮革、錦緞,配以奢侈豪華的裝飾,如絲綢帶、大扣子、刺繡、珠寶等。如今仿照巴洛克風格的靴子着重在細節上體現複古,像鞋幫上的十字抽繩,以及不和諧花紋和混搭風尚,雖然低調,卻極其簡潔優雅。
古典主義韻味大行其道,使得充滿
巴洛克服裝風格
複古情懷的浪漫婚紗也呈現出一派奢華風格。仿巴洛克的提胸和束腰,層層疊疊的裙擺,在細節上将繁複且精細的做工體現得淋漓盡緻,再融合現代流行剪裁與時尚元素,像蝴蝶結、褶皺等,創造出亦古亦今的别樣風格。大朵的花形頭飾是婚紗中最顯眼的配件,它可以遮蓋整個頭頂,也可以綻放于任一側,令人歎爲觀止。
以裹胸收腰作爲開場白,以巴洛克時代如貴族般綴滿蕾絲花邊的誇張袖子作爲情節發展的高潮,這部有關古典主義戲劇的“腳本”充滿着華貴的氣氛。短俏的波浪狀衣擺使得上衣在硬朗性感中透出高雅,歌特式袖型在複古細節中滲出摩登,色彩上也采用了鮮豔明快的顔色,讓人猶如置身于一場盛大的宮廷舞會中。
具有巴洛克風格的時裝最看重下半身的剪裁,力求多變。略微蓬松的及膝窄裙結合精緻的褶皺,加上漫不經心的花邊,一齊散發着溫柔甜蜜的浪漫氣息。面料雖然不是典型的浮花錦緞,卻采用光滑輕盈的紗綢,彰顯别具一格的奢侈感。色彩上,香槟色、米白色都不再獨領風騷,取而代之的是豔麗的桃紅色,配以荷葉邊領口的奶白色針織外套,優雅矜持又不失俏麗可愛。
束腰是巴洛克風格時裝的主要特點之一,也将成爲新一季時尚舞台上的最佳主角。綢緞襯衫充滿懷舊氣息,紛繁多樣的花紋表達出新古典主義時代的藝術風格,鮮紅明亮的寬版束腰成爲點睛之筆,不僅在色彩上形成強烈對比,而且别緻的緞帶蝴蝶結更是突出了在那段逝去的歲月中曾一度瘋狂流行的大紅大紫的時髦風尚。黑、白、橙、紅四種顔色形成視覺上強烈反差,打造高雅矜貴的淑女形象。
[編輯本段]【巴洛克藝術之家具】

巴洛克風格家具(公元17世紀-18世紀處)經曆了文藝複興運動之後,17世紀的意大利建築處于複雜的矛盾之中,一批中小型教堂、城市廣場和花園别墅設計追求新奇複雜的造型,以曲線、弧面爲特點,如華麗的破山牆、渦卷飾、人像柱、深深的石膏線,還有扭曲的旋制件、翻轉的雕塑,突出噴泉、水池等動感因素,打破了古典建築與文藝複興建築的“常規”,被稱之爲“巴洛克”式的建築裝飾風格。
巴洛克家具

巴洛克風格家具的主要特色是強調力度、變化和動感,沙發華麗的布面與精緻的雕刻互相配合,把高貴的造型與地面鋪飾融爲一體,氣質雍容。強調建築繪畫與雕塑以及室内環境等的綜合性,突出誇張、浪漫、激情和非理性、幻覺、幻想的特點。打破均衡,平面多變,強調層次和深度。使用各色大理石、寶石、青銅、金等裝飾華麗、壯觀,突破了文藝複興古典主義的一些程式、原則。
巴洛克風格的住宅和家具設計具有真實的生活且富有情感,更加适合生活的功能需要和精神需求。巴洛克家具的最大特色是将富于表現力的裝飾細部相對集中,簡化不必要的部分而強調整體結構,在家具的總體造型與裝飾風格上與巴洛克建築、室内的陳設、牆壁、門窗嚴格統一,創造了一種建築與家具和諧一緻的總體效果。巴洛克風格家具造型華麗 渲染奔放熱烈的生活。
巴洛克式家具,以浪漫主義精神爲設計出發點,賦予親切柔和的抒情情調,追求躍動型裝飾樣式,以烘托宏偉、生動、熱情、奔放的藝術效果。巴洛克家具利用多變的曲面,采用花樣繁多的裝飾,做大面積的雕刻、金箔貼面、描金塗漆處理,并在坐卧類家具上大量應用面料包覆。繁複的空間組合,與濃重的布局色調,把每一件家具的抒情色彩表達得十分強烈強烈的舒适感與細膩溫馨的色調處理,把熱情浪漫的藝術效果表達得十分成功。
[編輯本段]【巴洛克藝術之油畫】

巴洛克畫家的典型代表是比利時的魯本斯、荷蘭的倫勃朗、西班牙的委拉斯蓋茲、英國的凡·戴克等。他們的畫作人體動勢生動大膽,色彩明快,強調光影變化,比文藝複興時代畫家還要更強調人文意識。
魯本斯的宗教畫人體姿勢動作激烈,色彩鮮明;倫勃朗的畫作如同在舞台上,人物面部處于高光部位,與周圍的陰影有強烈的對比;委拉斯開茲的“宮女”,背景中在窗外射入光線下工作的織女,曾經對後期浪漫主義畫派畫家産生很大的啓示。

簡述17 18世紀巴洛克藝術和羅可可藝術的代表畫家和代表作品,以及它們各自的風格特點

巴洛克著名的代表畫家是彼得·保羅·魯本斯(1577——1640),他的代表作品有《亞馬遜之戰》、《帕裏斯的評判》等,他的繪畫代表了巴洛克繪畫的頂峰,有強烈的時代感和民族精神,他以豐富的想象力、自由奔放的筆觸、瑰麗的色彩、千變萬化的運動突敏大鋒破了學院派的法則,豐富了巴洛克的表現技巧。巴洛克著名的代表雕塑家和建築家是喬萬尼·洛倫索·貝尼尼(1598——1680),他的作品橋晌大都是結構嚴謹,頗有氣派,他的教堂建築以聖安德烈·阿裏·克維利納列小教堂爲代表,建于約1653年到到1658年,是巴洛克建築的典型代表;他的雕塑代表作品有《大衛》、《阿波羅與達芙妮》、《聖德列薩祭壇》等,他的作品大部分都是反映宗教和神話題材,沒有反映現實生活仿冊是他作品的局限性。

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