文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点
总体风格：
文艺复兴时期的画家，由于这时期倡导以重视人的价值为核心的人文主义，美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来，敢于探索，一方面从演广座早希腊、罗马的古典艺棉小分水你术中吸取营养；另一方面通过实践和科学的探索，发明了透视法，解决了在平面上真实地表现三度空间的方法。
造型特点：
改革了油画材料和技法，大大地提高了油画的艺术表现力，使西方绘画描绘客观对象的技巧得到了空前的提高，产生了波提切利、达·芬奇360问答、米开朗琪罗、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、扬·凡·埃克、勃鲁盖尔、丢勒、荷派她抓尔拜因等一批成绩卓著的画家。
扩展资料：
意大利盛期文艺复兴美术：
16世纪头25年的意大利，是一个政局紧张、战事几乎连绵不断的时期。正实收稳厂是在这极其动乱的阶段里，盛期文艺复兴艺术形成了。这是一种明朗而又高超似田尚观念的、伟大而星衡绝又有克制力的艺术，总而言之，就是古典式平衡的艺术。
文艺复兴三杰确现取–著名的艺术家达?芬奇(1452–1519年)，米开朗琪罗(1475–1564年)必作反切再和拉斐尔(1483–1520年)出现了内氧历批活宜阳容，标志着意大利文艺复兴美术达到光辉灿烂的鼎从终值划眼称通凯气甚盛时期。
他们每一位都是光犯出突出的个人主义者，尽管互相之间产生灵感碰撞的火陆样花，却从未形成一个团体。他或破急厚映们三位都达到了超凡的技巧造诣和完美的心灵、眼与
手的配合。不太费力地解决了早期艺术家们为难的问题。他们作品的艺术形式总是美妙地昭示出理智性的内德济序负和缺境灯坐双容。
在文艺复兴盛期，以达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔为代表的一批美术家，迸一步完善了15世纪意大利人的探索，使理性与情感、现实与理想在美术品中获得了完美统一，使形与空间的关系获得了高度和谐，从而为再现性的美术确立了一种经典样式，给后世提供了效法的最佳范例。
在以后西方美术的发展历程中，无时不感到它的强大影响力。推崇也好，否定也好，都是因为意识到它的存在。通过这密会川流带兰套福行些美术家的介绍和作品，您可以挥毛式蛋苏被商看到意大利盛期文艺复兴美术的状况。
参考资料来源：
彼得·勃鲁盖尔的人物生平
彼得·勃鲁盖尔1525年出生于安特卫普东部的一个农民家庭，曾从学于P.库克·凡·阿尔斯特，此人的妻子可能教过他在细亚麻布上画水彩的方法。1550年，库克·凡·阿尔斯特去世，勃鲁盖尔到安特卫普画家、出版家H.科克处工作。科克系风景画家，兼经营画店，曾刻版印行勃鲁盖尔的作品，并与之长期合作。1551年，勃鲁盖尔成为安特卫普画家行会的画师，之后不久即取道法国去意大利作修业旅行。1552年，到达意大利南部，渡海游西西里岛，到巴勒莫。1553年，在罗马与著名的细密画家G.克洛维奥皮陵合作细密画（已失）。归途中，他还在意大利北部乡野和阿尔卑斯山漫游。燃改戚从现存作品看，他的旅行写生主要为风景，其对自然的观察和描绘，甚为精细，可当日后创作素材之用。他在意大利所作《风景素描》（1552年，柏林，国立美术馆版画室），是最早有年代的作品。
勃鲁盖尔于1554年春踏上归途，1555年已在安特卫普为科克的画店印行大幅风景组画制作版画稿了。
1556年，勃鲁盖尔的创作开始从风景转向带有教育性和讽刺性的人物构图。他借鉴H.博斯的作品，采取幻想的和写实的形象相结合的表现方法，从民间谚语和传说中选取题材，寓严肃的主题于风趣的表现中。这变化反映了他对尼德兰社会问题的关心，其作品歼灶如铜版画《大鱼吃小鱼》（1557年，维也纳，阿尔贝蒂纳藏品）《谢肉祭和四旬斋的斗争》（1559年，维也纳，美术史博物馆）等，或对世道人情进行讽刺，或隐含对西班牙的暴虐统治的抗议。
勃鲁盖尔一方面为科克的画店提供版画稿，同时还从事绘画，大体上，1562年以前，多作版画，以后则主要致力于绘画。他重视对生活的观察和研究，常和友人到农村参加农民的活动，收集创作素材。1563年，他和老师库克·凡·阿尔斯特的女儿结婚，移居布鲁塞尔，并在这里度过最后6年。此时正当尼德兰革命的前夜和爆发时期，他的艺术日臻成熟，以现实的人为中心，对自然和社会生活的描绘融为一体。他在作品中采取多种形式揭露西班牙军队和宗教法庭对尼德兰人民的残酷迫害并鼓舞人民进行斗争。他在描绘农民的生活中找到表达他的思想感情的最好手段，故有“农民勃鲁盖尔”之称。这时期主要作品有《洗礼者约翰布道》（1566年，布达佩斯，艺术博物馆）《农民婚礼》和《农民舞蹈》（1567年，维也纳，美术史博物馆）《雪中猎人》《暗日》《牧归》（1565年，维也纳，美术史博物馆）《盲人的寓言》（1568年，那不勒斯博物馆）（见彩图《冬猎》（1565年）和《绞刑架下的舞蹈》（又名《绞刑架上的喜鹊》，1568年，达姆施塔特博物馆）等。
