梵高的代表作《星月夜》手法夸张，为什么他画的星空这么扭曲？
梵高不是想用浩瀚的宇宙来体现人类的渺小，让人恐惧，而是想传达肢信一种不向命运低头的精神。天空中旋转的星云似乎在旋转跳舞让饥亏，像花朵一样绽放。柔韧的树枝虽弱，却无畏地被拉向天空。而直上云霄的巨大柏树，形状像一团黑色的火焰，正在无情地伸展着枝叶。传达作者内心的苦闷和压抑。也表现了人类的挣扎和挣扎。
1889年，梵高的疯狂再次爆发。在与高更激烈的争论后，他割下了自己的一只耳朵，用手帕包起来送给了一个妓女。之后，他被送进了圣雷米精神病院。他在那里呆了一年零八天。与此同时，他仍然努力绘画，完成了150多幅油画和100多幅素描。他此时的绘画已经完全倾向于表现主义。在他的画中，那些像波浪和火焰一样起伏的形象充满了忧郁的精神和悲剧的幻觉。
油画《星夜》是他那个时期的代表作。这幅画的色彩以蓝色和紫色为主，也有星星的黄色和深蓝色色调，给人以沉重的感觉，加强了夜晚的黑暗。前景中的柏坦神树是深绿色和棕色的，这意味着夜晚的黑暗。明亮的白色和黄色画出星星和周围的光晕，给人温暖明亮的感觉。梵高用粗短的笔触交织成弯曲旋转的线条。波浪形的图形使画面呈现出炫目的奇幻景象。
画中旋转的天空与平静的村庄形成对比。在一大片冷色调的移动星云中，一轮橘黄色的月亮光芒四射，像灯塔一样照亮了寂静的夜屋，奇幻的色彩给人留下了深刻的印象。整个画面色彩协调。浓淡适宜，深浅适中，很好的配合了画中的氛围。《星空》作为富有表现力的后印象派画家梵高的作品，笔触强烈。蓝色，油画中的主色调，代表着不快乐和阴郁的感觉。浓重的笔触代表悲伤。图中的图片是一张望向窗外的图片。画中的树是柏树，却画得像黑色的火焰，直上云霄，让人感到不安。天空的纹理像漩涡星系，伴随着许多星星，而月亮以暗淡的月食形式出现。
梵高
梵高《向日葵》作品赏析可以用作者作画的色彩手法以及作者本人的情感表达等方面来写。
梵高用简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调，刘术头曲格只是较为轻亮。这幅画被认360问答为是梵高在黄房子里面的最后一幅大型《向日葵》。
坚海朝艺哪在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促而笔触，在这里，他的笔触坚实有力，大胆恣小极肆，把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。
他大胆地使用最强烈的色彩,因为他清楚地知道："岁月将使它们变得暗淡,甚至过于暗淡。"尽管采取了种种保护标两至皮械关再措施,这些色彩仍然消褪了原有的议但意抓好制光泽。
《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。
此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。
扩展资料：
《反鸡创甚保密零向日葵》是荷兰画家梵高绘画的一系列静物油画。当中有三幅绘有十五朵向日葵，另有两幅绘有十二朵向日葵。
画家在18普车终经策奏88年夏末开始工作，并持续到第二年。其中一幅被他的朋友保罗·高更装饰其卧室。这个系列呈现了向日调顶孙唱故葵由盛放到凋谢各阶段的形象。
在用色方面——某程度上应该归功于新近上市的颜料令新的色调变得可能——黄色系列的表现力得到突破。在给其弟弟费奥的信中，他表示：“可以说，向日葵是属于我的花”。
乍看起来，花似乎有一种糕点的色彩效果，一点没有花的娇嫩。明白艺术并非是对现实的简单模仿，我们会立刻感到被背景托出来的片片叶子的厚实形式与扭曲线条，一个精神柔弱无力的人是绝对画不出来的。
