为什么古代没有超写实画家？
这个问题我觉得从哲学的角度来回答似乎更合适些。
为什么说古代没有缺衡超写实绘画？我们说，艺术是人们对客观事物的认知，而认知来源于实践，人们在实践中产生认知，认知又促进了实践。这既是一个循环往复的过程，又是一个不断进步的过程。在古代，由于生产力和科技的落后，人们的认知局限在当时可能达到的范围内。以绘画来说，无论从古代的绘画工具包括颜料画布画纸还是从绘画技巧以及思维方式，都不具备创作超写实绘画的条件和能力。中国古代是这样，西方古代也是这样。
西方在公元十一二世纪发明了用植物油调和颜色配制而成的一种新型的绘画颜料，加之西方的解剖学和色彩学和光学理论形成比较早，这样以油画为主要画种的西方在绘画上发生了革命性的变化。文艺复兴给西方绘画艺术带来了空前的发展契机，以人为主要题材的古典写实主义绘画达到了前所未所的高度。
人物油画已经接近了真人的水平。但是这时，受技术条件的限制，超现实主义绘画还没有出现。直到十九世纪，照像摄影技术的发明，既给写实绘画带来了巨大冲击，迫使画家们力图变革，探索新的绘画模式，槐扮型同时新的科技进步也使超写实绘画成为一种可能。于是，在二十世纪六十年代，超写实绘画在西方应运而生。
如同古典写实油画一样，超写实绘画在我国兴起比较晚，大约在上个世纪八九十年代。但发展很快，上升势头强劲，涌现出以罗中军铅猜、陈丹青、冷军、吴云飞、苏新等为代表的一批中青年优秀超写实画家，一些超写实绘画作品引起了中外的广泛关注。
所以说，超写实绘画是在现代科技进步和人们认知能力大幅提高的前提下产生的，古代当然不会有了。
超现实主义绘画是当今的热门之一，它是从什么时候开始发展成熟的？
超现实主义绘画是指20世纪所兴起的一个艺术流派，超现实主义的创始人应该是马格丽特。
在弗洛伊德解释了新的时代之后，受其影响，出现了超现实主义绘画。它非常神秘，而且与众不同，有的时候甚至还有些恐怖。而这种艺术流派的出现，对于整个欧美国家艺术的影响是非常重大以及深刻的。早期的一些艺术都以写实为主，而超现实主义绘画大多强调现实与梦幻的统一，虽然看似不协调，但其实也是对生活的真实刻画。
而超现实主义画家的代表人有米罗以及马格丽特，马格丽特早期的作品其实特别具有超安月他书现实主义的特点。他的画作对于后人有着一定的影响力，在现代的艺术走廊里，很多人会发现如今的绘画信息非常多变，有描绘空间和夸张拼接等做法，这些创作其实就是超现实绘来自画。
它常常被用于各种艺术类的创作，或者是一些文化领域中，而且它不仅存在于绘画世界中，现在超现实这种做法更存在一些影片中，以及小说甚至时装里面。可以说它对我们的生活起着很大的影响，而且因为它的出现，我们的审美方式也开始出现了转变，生活方式等都维洋苏突但策边还出现了非常大的变化。特井团诗别是现在一些广告设计或者是宣传促敌评问收础族文案中，更有超现实的设计特点，而且因为它的出现，大家的购买欲望也强360问答了很多。
可以说不只是绘画，超现实主义早已占据了艺术发展的重要地位。
