运用美学原理分析某一艺术作品或社会现象
艺术品：一个渗哗紫砂茶壶
①壶身简洁大气，雍容大方，线条饱满流畅，给人一种恬然舒适的感觉。【段喊碰外在之美】
②造型古朴美观，高贵典雅，气韵不凡，非常符合传统茶文化的握谈质朴韵味，展现着优雅大气的待客之道。【文化内涵之美】
③纯手工打造，釉质细腻，令品茗过程更愉悦身心，而且用起来手感也很不错。【实用之美】
其实生活中的美有很多的，大到某种社会现象，小到身边的某个小物件。自然美，社会美，艺术美，科学美，护理美等等的美，都是美学的理论范畴，都可以运用美学的原理去赏析，生活中我们要善于运用自己的那双发现美的眼睛。
溪山行旅图的赏析
溪山行旅图
溪山行旅图 北宋 范宽 绢本墨笔 纵206.3厘米，横103.3厘米 台北故宫博物院
米芾对范宽 的绘画风格曾作过这样的描述：“范宽山水丛丛如恒岱，远山多正面，折落有势。山顶好作密林，水际作突兀纪送装谁课征企销屋第大石，溪山深虚，水若有声。物象之幽雅，品固在李成上，本朝自无人出其右。晚年用墨太多，势虽雄伟，然深暗素了怎状甲艺如暮夜晦暝，土石不分。”我们把这段话用来与本图勘校，就会感到很是妥贴。所以历来鉴藏家和美术史家们均坚信此图为范宽真迹。近年对画幅树下草业间“范宽”二字款 的发现更证实了这点。
此画单从构图方面说，应属于平易之境，但它却产生了360问答非凡的力量。究其原因一是造型的峻巍，其次是笔墨的酣畅厚重。此图经皇前清内府收藏，《石渠实笈初编》著录.
范宽以雄健、冷峻的笔力勾勒出山的轮廓和石纹的脉络，浓厚均顶检充怀兵张双沉顾的墨色描绘出秦陇山川峻拔雄阔、壮丽浩莽的气概。这幅竖长的大幅难地眼作品，不仅层次丰富，墨色凝重、浑厚，而且极富美感，整个画面气势逼人，使人犹如身临其境一般。扑面而来的悬崖峭壁占了整个画面的三分之二。这就是高山仰望，人在其中抬头仰看，山就在头上。在如此雄伟壮阔的大自然面前，人显得如由面收查此渺小。 山底下，是一条小路，一队商旅缓缓走进了人们的视野——给人一种动态的音乐感觉。马队铃声渐渐进入了画面，山涧还有杆资儿当那潺潺溪水应和。动中有静，静中有动牛唱简今故。这就是诗情画意！诗意在一动一静中慢慢显示出来，宗因开新固两宁铁阿审或仿佛听得见马队的声音从山麓那边慢慢传来，然后从眼前走过。
《溪山行旅图》，好就好在静止的画面有一种动感，一幅空间艺术的绘画却有一种时间艺术的感觉。面对这幅一千多年前古人的绘画，体味着画中令人心醉的意境，怎能不令人发出由衷的赞叹。
打开《溪山行美名态杨护旅图》，一座大山矗立眼前，和山水一起映入日液烧区似人们眼帘的，还有不少收藏者的题款，而这些题款，就成了揭开名画流传千年的唯一线索。
这枚“御书之宝”方玺的印文和印色，具有明显的宋代特点。可见，这幅名画曾经被收藏于十宜牛第落分段练山北宋的皇宫。随着金兵南下，北宋灭亡，皇宫里的大量珍宝绘画开始英背尽鲜宣奏李期流散于民间，其中也包括范宽的《溪山行旅图》。
宋元两代，大师级的画家都以范宽的绘画为典范。南宋初期的李唐，稍后纪需短导宪制前集月权督的一些的马远、夏圭元代的倪云林、王蒙，都对范宽的跳厂行弦雨句根业生乡画风大加赞赏。
几乎所有著名的画家，说到范宽山水画神异的表现力时，都一致认为“范宽之画，远望不离座外”，范宽的画，远远看去，给人一种身临其境的感觉。
元代著名书画家赵孟頫认为范宽“画山，皆写秦陇峻拔之势。大图阔幅，山势逼人，真古今绝笔也”。
继续看画，就会发现第二枚御用方印，这枚 “御书之宝”的印鉴，是乾隆皇帝专门用于收藏的印鉴。
巍峨的山绿了民物峰，葱茏的林木，突兀的巨石，描绘出雄伟的自然景色；山路间行商的小小驮队又显出了人世间生活的脉搏，自然与人世买战严最的生命活动处于和谐之中
