案例：张老师在上《中国画鉴赏方法》一课时，将教
（1）①针对案例当中张360问答老师的教学效果以及本节课的类型不难看出，他所设置的教学目标，从知识与技能这个维度来说，没能让学生掌握欣赏中国画的方法方式；从过程与方法的维度看，老师讲解内容很辛苦，学生学得也很乏味；从情感、态度与价值观来看，三维目标的前两项都未能达到，在情感方面更不可能有提升了。所以说，张老师对于本节课三维教学目标的设定是不成功的。
②案例当中提到，张老师在上课时时间紧张不够用，这就说明他没能够事先安排一节课的教学设弱通断技战于计，对于时间的把烈史四尽计脚刑控也出现了失误。
③就教指当弦土低英升林五卷学方法来说，首先既然是美术鉴赏课，那更多的是教会学生相应的美术语言和美术鉴赏内容，给学生同际祖自我表达的机会，体现学生为凯报位垂怕什种态优更主的教学观，而不是像张老师一样一味运用讲授法进行讲解；最后，美术鉴赏课中出现了大量的美术作品，这个时候就可以适当的采用挂图或者是多媒体课件，这样能够更大程度地吸引丝代列学生的注意力，引起他们学习的兴趣，从而更好地达到教学目标。
（2）我认为是不合适的。案例触言构中的张老师读错了题款，这本身就茶声当证建计志集可取低是一个不应该在课堂出现的知识性错误。而且张老师在读错团经谓王约压皮放后，为自己辩解是因为“古代绘磁价书画中的题款很难辨认，错一个字很正常”，如此来为自己什素乎至酒开脱，这种做法更欠妥当。首先会让学生对这位老师的专业能力产生质疑；其次则会让学生产生老师是在刻意回避自身错误不敢担当。建议：第一，张老师在上课之前应该用心三字感路期备课，吃透知识内容，理清思路，用易于学生接受的教学模式教授本节课；第二，即使张老师在课堂上出现类似失误，也应该及时纠正，以免误导学生，而且作为老师应该勇于承认自己的失误，为学生树立勇于负责的榜样。
国画果蔬的秘密
果蔬画，是花鸟画中的一种，富有乡土气息，老百姓们都很喜欢。国画中的蔬果都有美好寓意，你知道吗？
白菜“青白高雅，凌冬不凋，四时常见，有松之操”一说。白菜，谐音“百财”，又寓意着财源滚滚，财运不断。
丝瓜——思念牵挂
丝瓜，谐音“思挂”，寓意思念和牵挂。因为丝瓜也属于葫芦科，所以也有福禄的寓意。
葫芦，谐音“福禄”，因嘴小肚大、色黄如金，象征广纳四方之财，是招财纳搭答福的吉祥之物。葫芦又是藤蔓植物，“蔓”与万谐音，又有“万代”的含义。
画中如是连茎带枝叶的葫芦，则代表了家族人丁兴旺，世世昌荣，千秋万代。
五个葫芦，称之为“五福临门”，挂在家里能带来吉祥福瑞，富贵财运。
南瓜，是在地上长的，瓜肉淳朴甜蜜，又有生活幸福，地久天长之意。它的藤蔓连绵不绝且籽多，寓意多子多孙、福运绵长、荣华富贵。
黄澄澄的南瓜，看着就很吉庆，所以也象征丰收和富足。
茄子，外形又长又瘦，是能够为人们带来“长寿”的东西。茄子顶端有一个花萼，看起来就像是一个人戴了个帽子，所以还有高官得中的意思。
莲藕，出淤泥而不染，寓意清廉高尚 。藕谐音“偶”，代表有偶，寓意佳偶天成。
它又是通透的，一点就透，寓意生下来的小孩聪明。
国画中的桃，一般是“寿桃”，表示对老人的爱伍散戴和祝愿，寓意着健康长寿。
柿子象征红红火火，一片丹心。因为与“事”谐音，古人便将多种喜庆吉祥的内涵融入其中，如“四世同堂”、“事事平安”、“好事成双”、“事事如意”等。
葡萄的果实成串多粒，寓意多子多福、人丁兴旺、硕果累累。也象征着一本万利。紫色的葡萄，还寓意紫气东来、腔枝氏丰收、富裕、高贵。
石榴的果实像一颗颗红色的宝石，酸甜可口多汁，被国人视不吉祥风水炎物，有多子多福、丰收繁荣、和睦吉庆的寓意。画石榴的时候，一般都会画几个开口的石榴，这叫“榴开百子”，也有笑口常开的意思。
荔枝的“荔”谐音“利”，寓意利子、吉利、多利、大吉大利。加上它醒目的红色，又成为吉祥的象征，三颗连绘，寓意“连中三元”。们还把裂开的荔枝作为“利势大开”的象征。
枇杷的外形圆满，浑身都是金灿灿的颜色，看上去精致可爱，充满了富贵祥和之气，寓意着家庭团圆美满。因为果实里有不少坚硬的种子，也被认为是多子多福的象征。
另外，枇杷树一年四季常青的，生命力很旺盛，有着希望、活力的含义。
怎么样？你学到了吗？
张大千画作赏析。《长江万里图》《红叶小鸟》
请大家赏析一下这两幅画作，描述画作，垫起特点及妙处。
自古以来，长江就是令绘画家们激动不已的题材，南宋的夏圭曾画过《长江万里图》长卷，原作已失落，有不少摹本流传。张大千多年旅居海外，愈到晚年，思乡愈切。祖国的山山水水因此经常在他的画中出现，他就通过自己的画“卧游”祖国山河，聊解乡愁。《长江万里图》就是产生于这样的心情下、该画作于一九六八年，张大千时年七十岁，当时正移居巴西。长江是亚洲的第一大河，是中国人的“母亲河”，华夏文明的发祥地之一。长江连绵数千里，横贯中华大地。张大千是四川人，在他的这幅长卷中，他以四川省为起笔，开卷是都江堰的铁索桥，接着，长江奔流而下，越三峡，过江陵，纳百川，最后投入大海的怀抱。此长卷近二十米，画面布局宏大，气脉流贯，繁复变化却又浑然天成，显示了画家深厚的功力，也表现了画家气吞山河的胸怀与气度。在技法上，这是—幅泼墨泼彩画、大千先生充分利用了水的随意性，水与墨的自然渗透的表现力，从而得到了色墨协调融合的效果。他既采用了传统山水画的破墨、积墨、泼墨等技法，又融汇了西方绘画的泼彩法，形成了“泼写兼施、色墨交融” 的风格，这也正是张大千晚年的主要画风，具有强烈的个性，豪迈奔放、雄浑苍茫，展卷之下，万流奔腾，千岩耸峙，其壮丽令人叹为观止。 1968年5月，长卷《长江万里图》绘成后，台北历史博物馆为其举办《张大千长江万里图特展》，并印行《张大千长江万里图》(如图片1)。展览当时，印制的几百幅图卷就被抢购一空。后来在海内外张大千爱好者的强烈要求下，博物馆于1974年再版发行了《长江万里图》图册(如图2)。图片所示的《长江万里图》虽都属于缩版形式(30×900公分)，但印刷精巧细致，纸面的凹凸处理完全表现出了画作的立体感，完整再现了原作豪迈奔放、雄浑苍茫的气势。 <>此件作品是一幅折枝构图的花鸟画，画中枝干较长，枝干的伸展和姿态的舒展都得以充分展现，枝干一气呵成，顿挫有力。叶子的正侧、反背、俯仰，布置得生动自然，整幅画作用笔设色都非常精致秀雅，优雅中透出清逸，却也不失院体的工整凝练。所描绘的枝头小鸟笔法细腻，给人以灵动之感。可谓难得之作品。
