亨利.摩尔是英国的雕塑家，他的代表作是{家庭群组}这幅作品是属于雕吗？
亨利·摩尔一度热而短史附预中抽象雕塑，与皇家美术学院学生伊丽娜·拉捷茨基结婚后，他的抽象雕塑正方兴未艾360问答。1931年他举行了个被阻今让多束局乙经溶展，遭到舆论的抨击。1周进被图贵大杂932年，他去切尔西效手规干美术学校创办雕塑系，直至1若伤创限错反春古止致最939年。
经过一段实践后，亨利·摩尔终于放弃抽象，回到以人为主题的创作上来。从40年代起，他创作了一系列充满着人伦情感的作品。作于1947～1948年的《三立像》和作于1948～1949年的《家庭群像》，就是这个时期的代表作。《三立像》原为参加设在伦敦巴特西公园的第一届国际户外雕塑展览会而作，展览结束后，雕塑便永远留在公园里。艺术家塑了三个巨人般直立着的妇女形象，她们仰望远方，似乎在期待着什么。三个头并立，犹如低低絮语着。这三个出现在第二次世界大战之后的“命运女神”，只能提供一种解释，她们象征着母亲、妻子和姊妹，厄运将降临到她们的头上，她们在盼望战后的亲人能如期归来。
三个立像在同一个基座上，基座的位置比周围空地略高出一些。观者站在宁静的公园任何一角，便可远约航德探配兵次依远望见这三个耸立的“人影”。摩尔采用概括形体结构的手法，使形象棉重简洁到最低限度，表面柔和光洁，没有棱角，全是圆弧线，躯干硕大，头部极小，眼睛只凿了一个洞，却极富远距离视效。
《家庭群像》这一题材最早他有1944年的一件泥塑稿，以后不断制作，约有17个，这一件作于1948～1949年，是其中最佳的，为青铜制品，现藏英国哈福德郡斯蒂芬内奇的巴克雷学校(BarclaySchool，Stevenage)，有152.5厘米高。摩尔把双亲的孩子处理在父母双手愿的环抱中间，使孩子横卧的臀部刚好坐在妇女的膝盖上，形成有机的连接，三个形象又不受阻挡。
摩尔通过上述两种长期制作着的主题，表现了一个人道主义者对母爱与人伦幸福的关注。在构图上与这一件《家庭群像》几乎完全相同的变体稿，就有10个，从第一个到1945年创作的，母性的脑袋都是分*的，略带超现实主义成分。
自这一尊《家庭群像》之后，摩尔把全部力量用于户外雕塑创作。他认为，雕塑不应处在固定光线的照射下，应让它们置身于大自然，观众可以围着它转圈来鉴赏，甚至可以让人宜伟食术货们走进雕塑里去，故千斗在以后的作品中，亨利·摩尔更放肆地开凿许多大小不一的空洞。他觉得，乐何斯下混观赏者的手摸、眼观、脚蹬、身挤的方式，可以更深刻地感受到雕像的整体美。
所以属于雕
蒋勋西方美术史希腊哲学
“二十世纪”，现代艺术仍在探索，艺术被现代哲学推动，去探究更宽广的人文世界。人类内心是未来的新天地，这是二十世纪以来，艺术探索的伟大进程。20世纪，科技进步，公路、铁路交通连接世界，人类从坐马车到乘火车、汽车，再到坐宇宙飞船奔向月球，人类正滑并在连接更广阔的世界。人类前所未有地强大，也前所未有地走向虚无，生存还是毁灭，第一次成为全人类的问题。以法国森轮马蒂斯为代表的野兽派画家，让色彩从所谓自然色彩中解放出来，它其实是广义表现主义运动的一部分。到毕加索到毕加索的《阿维尼翁的少女》，标志着立体派的诞生。毕加索从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，然后又回到现实主义，印象派、后期印象派、野兽派的艺术手法都被他吸收进自己的风格之中。毕加索反对一切束缚和陈规，他的道路再无人追随。1910年后的抽象主义向左走，向右走，代表画家有俄罗斯画家康定斯基和荷兰画家蒙德里安，两人分别代表着抒情抽象和几何抽象两个方向。康定斯基说：“艺术所赖以存在的精神生活，是一种复杂而又确切的，超然世外的运动。这种运动能够返璞归真，这就是人的认识运动”。而达达主义的道亦在便溺，试图用艺术来探寻非理性和自由，代表人物有马赛尔·杜尚和马克思·恩此让信斯特，艺术家们给现实生活中的现成物品重新命名，透过位置变化，去除其实用功能，让它成为审美的对象，就将它转换成了艺术品。其他还有“建筑中的国际风格”、“超现实主义和达利”，达利着力表现的是错觉的梦幻世界，他经常创作荒凉和令人不安的画面。达利呈现的是艺术家的潜意识，采用“具象”的精确复制，幻想组合非逻辑，从而让画面充满喜剧效果，带给人视觉与心灵的震撼。此外，还有从写实传统发展到表现抽象的“布朗库西和亨利·摩尔的雕塑艺术；波洛克和罗斯科的抽象表现主义；安迪·沃霍尔的波音艺术；博伊于斯的行为艺术等等。总之，20世纪的艺术已经不再局限在传统分类之中，艺术创作已经越来越多样化，当代世界的艺术潮流仍在进行中，我们正与之同行。
