《大碗岛的星期天

19360问答世纪80年代中期,城式儿旧当印象主义在法国画坛方兴未艾之际,又派生出了一种新的艺术流派族住搞却须重合级——新印象主义。

新印象主义利用光学科学的实验原理来指导艺术实践。自然科学的成果证明,在光的照耀下见斤多言妒背断鲜关外否一切物体的色彩是分割的。他们认为印象主义表现光色效果的方法还不够“科学”,主张不要在调色板上调和颜料,应该在画布上把原色排列或晶煤名影植打而般交错在一起,让观众的眼睛进行视觉混合,然后获得一种新的色彩感受。画面上的形象由若干色点组成,好似缤纷烧科宗草的镶嵌画,所以该画派又被称为“点彩派”。因为它的理论是色彩分割原理,也叫“分割主义”艺新印象主义是座聚达朝在印象主义的基础上发展起来的,这种作画方法,很多印象主义画家都尝试过,只不过没有严格理智地去分析和安排色彩,主要凭个人的主观感受作画。而增扬维火每行随胞新印象主义则把感性变为理性,主张不用画板调和颜色。
修拉(Georges Seurat,1859~1891)是新印象主义的创始人和主要代表。他出生于一个封闭的宗教家庭,早年在美术学院接受过传统的艺术教育,作品始终带有古典气质。他崇尚理论,把理论看得高于感觉和直觉。尽染某德验掉企培随流息管他用色点表现对象,但他十分看中对形体的塑造,这与印象主义里收结独围消门酒强是不同的。由于过分强调理性的分析和形体的几何化,画家的激情与感性几乎完全排除,致使作品缺乏生动性织元决密。1886年展出的《大碗岛的星期天下午》是一幅最能体现“新印象主义”绘画原理的代表作品。画面描写了人们在塞纳河阿尼埃的大碗岛上休息度假的情营帝江期再景。阳光下的河滨树林间,人们在休憩、散步,垂钓,河面上隐约可见有人在划船,午后的阳光拉下人们长长的身影,画面宁静而和谐。为完成这幅作品,修拉画了三十多幅习作和色彩稿,花了整整两年时间来绘制了这幅具有纪念碑意义的作品,它是现代艺术的重要事件之一。修拉是根据自己的理论来从事创作的,他力求使画面构图合乎几何学原理,他根据黄金分割法则,将画面中物象的比例,物象与画面大小、形状的关系,垂直线与水平线的平衡,人物角度的配置等,制定出一种全新的构图类型。注重艺术形象静态的特性和体积感,建立了画面的造型秩序,这幅《大碗岛的星期天下午》就是依据这个理论创作的代表作品。
画中人物都是按远近秋会照分本钢透视法安排的,并以数学计算式的精确,递减人物的大小和在深度中进行重复来构成画面,画中领着孩子的妇女正好被置故零于画面的几何中心点。画面上有大块对比强烈的明暗部分,每一部分都是由上千个并列的互补色小笔触色点组成,使我们的眼睛从前景转向觉得很美的背景,整个画证面在色彩的量感中取得了均衡与统一。

在这幅画里画家使用了垂直线和水平线的几何分割关系和色彩分割关系,描绘了盛夏烈日下有40个人在大战自红汽别怎日饭碗岛游玩的情景,画面输风树我个验济晚既未牛上充满一种神奇的空气感,人物只有体积感而无个性和生命感,彼此之间伤吧逐维极找和移护山队具有神秘莫测的隔绝的特点。

修拉的这幅画预示了塞尚的艺术以及后来的立体主义、抽象主义和超现实主义的问世,使他成为现代艺术的先驱者之一。

秀拉在一个中产家庭长大,是后印象派的画家。由於他思考严密,作品中充满著系统和理性。他发现线条和明暗、色彩和构图都受辖於相同的定律中的韵律、比例和对比,他更自创与传统有别的绘画公式——「点描法」,这是他当时崭新的色彩科学实验的成果。他说:「我画成那样,因为我想要完成某种新事物——属於我自己的画。」然而秀拉很年轻便因为染上百喉(Diptheria)而逝世,结束其短暂的创作生涯。

《大碗岛夏日的星期天午后》是秀拉在1884年开始、共花了两年时间完成的作品,是他点描法中的经典名作,画中内容是描述一个天色晴朗的星期天下午,各式各样的游人作乐的境况,画中表现著那种安逸的诗意。

他采用其自创的的点描派(Pointillism),直接将原色(红、黄、绿)一点一点的涂於画布上,再由人们的双眼亲自把各种原色混合,然后所得出来调和的感觉,深刻鲜明,他为了创作这作品,共画了二十九张素描、三十幅版画和3张油画,可见他对创新追求精确认真的态度。

乔治·修拉生平:

乔治·修拉(Georges Seurat)1859年出生于巴黎。

1875年 师从雕刻家朱斯坦·勒魁安。

1878年 考入巴黎造型艺术学校,让-奥古斯特·多米尼克·安格尔(Jean-Auguste Dominique Ingres,1780-1867)的弟子亨利·勒曼

1879年11月 在布雷斯特志愿服军役。

1880年秋 回到巴黎,在卢浮宫研究安格尔、欧仁·德拉克洛瓦(Eugene Delacroix,1798-1863)等大师的作品,并埋头攻读夏尔·勃朗、谢弗勒尔、舒特、鲁德和其它一些理论家论述色彩的科学资料。与此同时,修拉与埃德蒙-弗朗索瓦·阿芒-让合用一个画室,两人都钦慕弗朗索瓦·米勒(Francois Millet,1814-1875)的风景画。

1883年 修拉在官方沙龙上展出了几幅肖像画,画的是母亲和他的朋友阿芒-让的肖像。

1884年 修拉以《安涅尔浴场》参加官方沙龙,被评选委员会定为落选作品。遭到拒展后的修拉决定举办独立派沙龙展。同年6月,修拉展出了《安涅尔浴场》,并得到了保罗·西涅克(Paul Signac,1863-1935)的赞赏。在1885-1891年间,修拉一直参加独立派沙龙展。

1885-1886年 参加纽约展。

1886年 参加拉菲路“印象派画展”、南特画展、阿姆斯特丹“白与黑”画展。

1887、1889、1891年 参加布鲁塞尔“二十人展”。

1890年夏 修拉发表自己关于色阶(深、浅),色调(冷、暖)和线(落下,升起一悲伤,快乐)相互之间配合的理论。

1891年3月29日 修拉因被感染而逝世,享年三十一岁。

《大碗岛的星期天》作者是( ),是( )画派的作家

作者是乔治·修拉,是点彩画新印象主义的代表画家。

画面上的大碗岛是位于巴黎附近奥尼埃的一个岛上公园,每到周末的时候就会有很多人来这里休息、玩耍歼亮,修拉在周末的时候也会经常来这里寻找灵感,有一天他灵感奇发,便决定创作这幅《大碗岛的星期天下午》。

为完成这幅作品,修拉画了三十多幅习作和色彩稿,花了整整两年时间来绘制,他每天上午猜芹都会到海滩观察游玩的人,然后下午回家把这些人物画下来。

扩展资料:

作品的艺术特色

画面上的人物与周围的湖面、树木等构成了精密和谐的构图,使画面上物象的比例、物象与整个画面的大小、垂直线与平行线的平衡达到了一种理性的和谐和科学秩序下的统一。

比如近处阴影下站着的一对高个夫妇与阳光下撑着穗改毕伞的一对母女以及远处一个正在作画的男士,处于一条水平直线上,而精湛的近大远小的透视法使他们看上去比例和谐、科学,又让人觉得格调明快、有趣,充满活力。

画上的人物形象都不是很清晰,显然这不是画家最关心的,画家刻意追求的就是把众多人物安置在精确的几何图形中,在光线的照射下,使画中的固定人物形成一种奇妙而又特别有秩序的和谐。

仔细观看,会觉得画中的人物在各自的位置上形成了一种超越时空的凝重,仿佛各自都必须坚守自己的位置,不能打破某种默契,让人感受到一种理性的不可违抗的井然和秩序。

参考资料来源:百度百科-大碗岛的星期天

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