洛可可风格,18世纪。讲到洛可可风格就不能不讲到一个人失飞许决,他就是英国的家具设计大师奇朋代尔(1718-1779年)。他是将中国的塔、苏州园林技术等东方元素与西方家具制作技艺相融合的第一人。他同时是英国家具界最有成就的家具设计师,也是第一个以设计师的名字命名家具风格的家具师。奇朋代尔在家具史上就是洛可可家具的同义词,他是洛可可风格的缔假显左造者。洛可可风格是法文“岩石”、“贝壳”的复合词,电互望声沙物识连词义为洛可可,意思是以复杂的波浪曲线模仿贝壳和岩石的外形,并配以纤巧的雕饰,以追求运动中的纤巧和华丽,给人以流畅的动感。严格地讲,洛可可风格是18世纪初在法国宫廷中形成的一种室内装饰手法,洛可可风格的家具于18世纪30年代逐渐代替了巴洛克风格。
在优雅浪漫的主基调下又各有特点。巴洛克式宏壮华丽;洛可可式秀丽巧柔;新古典主义精美雅致;帝政式刚健雄伟。法式家具带有浓郁贵族宫廷色彩,并富含艺术娘现基握宽型味气息。强调手工雕刻及优雅复古的风格。如:法式仿古家具以桃花心木为主要材质,采完全手工精致雕刻,色泽以胡桃木与原木为主要材质,保留典雅造360问答型与细腻的线条感,使家参研停笔具多一份古朴的风味。 法式家具之另一特征为材面水市上有所谓仿古涂装之小黑刮痕,此类刮痕为模仿古老 家具而特意制成者。要布置出有法国风味的家,首先一定要是个配色高手,因为法国家只在色彩上以素净、单纯甚至质朴见长。法式家具至学复古银几无药研点贵在色彩上以素净、单纯与质朴见长。爱浪漫的法国人偏爱明亮色系,以米黄、够围烈白、原色为最多。所以,有人称法式家具为“感性家具”。而一个历史悠久的文明国家,最重要的是在各区域中保持并发展其富于民族传统和特征的精品,如中国的肉触裂代真反台也明清实木家具,几百年来就一直为人们所喜爱。法国的古王朝家具也以其精湛的做工、古典优雅的风格,深受世界各国家具爱好者所赏识。

洛可可(艺术名词)详细资料大全

洛可可 风格起源于18世纪的法国,最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。洛可可Rococo这个字是从法文Rocaille和coquilles合并而来。 Rocaille是一种混合贝壳与小石子制成的室内装饰物,而coquilles则是贝壳。洛可可后来被新古典主义取代。

基本介绍

  • 中文名 :洛可可风格
  • 外文名 :rococo
  • 起源国 :法国
  • 特点 :华丽,纤巧,精致
  • 兴起时间 :18世纪

简介,历史发展,室内设计,油画,音乐,文学,参见,

简介

洛可可 风格起源于18世纪的法国,最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。洛可可Rococo这个字是从法文Rocaille和coquilles合并而来。 Rocaille是一种混合贝壳与小石子制成的室内装饰物,而coquilles则是贝壳。洛可可后来被新古典主义取代。

历史发展

洛可可最先出现于装饰艺术和室内设计中。路易十五登基,给宫廷艺术家和一般艺术时尚带来了变化。在老国王在任的晚期,巴洛克设计逐渐被有着更多曲线和自然形象的较轻的元素取代。这些元素在尼古拉斯Pineau的建筑设计上有明显的表现。在摄谨汪政时期(1715-1723年,路易十五还是个孩子,政权由其叔摄政),宫廷生活不再局限于凡尔赛宫,艺术风格亦随之而转变,最初在皇宫,然后是整个法国上层社会。纤细和轻快的洛可可风格设计被视为是伴随着路易十五的过度统治而来。 相较于前期的巴洛克与后期的新古典,洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。除此之外,此派画家受到当时外来文化的启发,在创作中添加不少富有异国风情的特色。 1730年代,洛可可在法国高度发展,并受到中国风的影响。这种风格从建筑和家具蔓延到油画和雕塑,表现在让-安东尼·华托和佛朗索瓦·布歇的作品中。洛可可保留了巴洛克风格复杂的形像和精细的图腾。不过在这一点上,它已经开始与大量不同的特征融合,包括东方风格和不对称组合。 这种艺术形式在法国迅速蔓延至德国和西班牙等地区,并与当地的风格融合。18世纪,英国一直视洛可可风格为“法国品味”,较少用于建筑上,主要表现在银器、陶瓷等。当时义大利移民的艺术家像Bagutti和Artari都以石膏作品尝试将洛可可风格带入英国。而在爱尔兰工作的瑞士人拉法兰契尼慧含兄弟也作出同样的尝试。随着拿破仑在法国的崛起,洛可可被拿破仑从法国剔除出去。 但到约1830年代,洛可可风潮正逐渐退去时,英国人才开始要“重振路易十四的歌德式风格”——亦即把洛可可搞错了,并且以大量的金钱,购买经过过分涨价的二手洛可可风格物品,其实当时这些物品在法国几乎无法出售。

室内设计

在德国,斯都格的孤独城堡和奥拉宁堡的中国宫、维斯的巴伐利亚教堂和波茨坦的无忧宫都是欧洲洛前晌笑可可风格建筑的例子。 在欧陆,洛可可风格以抽象的火焰形、叶形或贝壳形的花纹、不对称花边和曲线构图,展现整齐而生动的、神奇的、雕琢的形式。洛可可风格设计,不论使用在室内设计方面或者家饰品设计,甚至建筑外观设计上,都令人无法忽视。框缘的建筑的部分中如画的、细致的、形状独特地表现于塑造性物料如木雕和雕塑中(如Wessobrunner School)的装潢)。墙、天花、家具、金属和瓷器制的摆设展现一种统一风格的和谐。相比起巴洛克品味带着丰富强烈的原色和暗沉色调,洛可可崇尚柔和的浅色和粉色调。 原本有一些反建筑的意识在一七二零年代迅速地全部转变,并造就了洛可可风格在欧洲室内设计和装饰美学上大绽光芒的时代。其中最多姿多彩的德国洛可可就发源于天主教德国。 一般而言,洛可可建筑是指纯粹室内风格。因为当时的富人贵族从凡尔赛搬回巴黎时,巴黎已经是一个已发展的城市。所以他们大都直接以新风格装潢原有的建筑,而较少重新兴建新的大型建筑物。

油画

洛可可风格亦从建筑设计中的纯粹装饰艺术伸延至绘画上。洛可可画家选用清淡鲜明的颜色和精致的曲线构图,喜欢用基路伯小天使和爱情神话中等来点缀画中氛围,令画面变得优美而神秘。 洛可可风格细致地表现在人像画中;画中人不再是神、圣人或骑士,而是宫廷的朝臣、贵族等,颜色细致、淡雅,人物纤细。一些画像亦显示当时美学开始离开宗教、国家等思想方向;不再表现人物的端庄神圣,开始表现得有点不纯洁和不道德。而洛可可的风景画则是田园诗式的,多数描写贵族的男男女女在悠闲地游山玩水。 第一个主要代表画家是华托(1684–1721),华托的《发舟西地岛》画面迷离,人物雍容华贵;华托和其后的洛可可画家不同的是,他的画除了纯粹的装饰外,往往渗出一种忧郁气息。 其后的洛可可画家包括布歇(1703-1770)、法戈纳(1732-1806)等,他们都深受华托的影响。

音乐

洛可可风格在音乐上是非常特别而短暂的。约在1720-1775年,洛可可风格与其他的音乐风格同时流行。它发展于十八世纪前半期的法国,音乐特色是轻快、刻意、装饰华丽——与巴洛克时期那夸张和庞大的性质成对比。这种风格先出现在法国的键盘音乐中,巴洛克晚期的作曲家如库普兰(Couperin)、拉莫(Rameau)、泰勒曼(Telemann)、多美尼克·斯卡拉蒂(Domenico Scarlatti)以及古典乐派前期如约翰·斯塔米茨(JohannStamitz)和利奥波德·莫扎特(Leopold Mozart)等都运用了这种手法。后来,这种风格传到德国,并孕育了西方古典乐时期。

文学

洛可可文学以轻松的文体大量出现,并着力于表现人的情感,尤其是爱情的魅力。经常将现实世界扩大或缩小后加以描写,或者以镜中像的方式折射现实。比如伏尔泰的《小大人》、勒萨日的《吉尔·布拉斯》。这个时期的作家还酷爱写游记式作品,让主人公在游历中学习人生、了解世界。洛可可文学产生了强烈 *** 人们感官和心智的效果,刻意描写与现实相悖的事物,以反讽手法引入革新观念,打破现存秩序和规范,追求自然、理性、平衡的新世界。

参见

  • 巴洛克
  • 文艺复兴

家居饰品设计中的洛可可艺术

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