如何鉴赏超现实主义绘画大师达利美术作品《记忆的永恒》
《记忆的永恒》用纯粹洗练的笔法。物品细节俱全，虽然并不是真实的，但也是几乎类似摄影的写实主义。达利运用明亮色与暖色调形成冷暖对比。光扮演着重要角色，促成梦幻般的错乱感觉。 这幅超现实主义绘画作品仿佛被分为阴阳两部分。构图方面，地平线为主导，仅仅被树干和中央软表的曲线打断，看似为了表现海滩的一丝不安定。
《记忆的永恒》的族谱中图中出现的是黎明中的里加特港湾。景色很简练，大海在深处出现，右侧有小型的岩状物。这幅油画作品代表了梦幻般的景色，扩大的空间，各种物体以不固定的形式联系起来。画面中左侧的第春悔一层平面上有一个貌似是木头做的作为桌子的物体，上面有两个钟表和一个不完整的树，仅有一棵没有叶子的枝桠。最大的表是软的，有一只苍蝇从上面跌落，落在桌子边沿。小的那只，像一块怀表，闭合着，蚂蚁在上面爬来爬去。树上挂着第三只表，软软的。
《记忆的永恒》中央有一个类似软软的头部的形象。它的脖子没入黑暗。巨大的鼻子很引人注意，伸出的舌头，和闭着的有着长长睫毛的眼睛。这个形象仿佛在沙滩上睡着了。画家在这个人形身上挂了第四只表，也是软软的，也在融化流失一样。元素都在一个荒漠沙滩的背景下，伴着大海，被远处的悬崖环抱，海天一色。 据达利本人所说，添加软表的灵感来自于卡门培尔乳酪，取其柔软，奢华，独立与怪癖偏执之意。一只软表平衡地挂在一个枝桠上，再下面一些，在《记忆的永恒》中央，长睫毛的脸部取材于哈维角的岩石。
《记忆的永恒》表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉，是自己不加选择并且尽可能精密地记下自己的下意识、自己的梦中每一个意念的结果。达利运用熟练的技巧精心刻画离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实感，这也许正是超现实主义绘画的真正魅力。达利的这种将幻觉的意象与魔幻的现实主义作对比的手法，更使得这幅画在所有超现实主义作品中最广为人知。
达利是20世纪超现实主义画派的巨擘，17岁时进入马德里的圣费尔南多皇家美术学院学习。在接触了大量新潮绘画流派和其他各种艺术流派后，经过不懈的探索与追求，达利终于形成备森皮了自己独特的艺术风格，即把具体的客观世界的描绘同任意的夸张、变形、荒诞、怪异仿差、省略和象征等手法相结合，创造出一种介乎现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实”的“艺术境界”。
达利的画图片还有
请输超现实主义（surrealism）：超现实主义是盛行在两次世界大战之间的文学艺术流派，此一流派承自于达达艺术而产生，并且议洋肉围陈植矛百经府对于视觉艺术的影响力深远。探就此派别的理论根据是受到佛洛依德的精神分析影响，致力于发现人类的潜意识心理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为360问答基础的现实形象，而呈现人的深层心理便防素适中的形象世界，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。超现实主义艺术家主要有米罗(joanmiro送安)、达利(salvadordali)、恩斯特(m.ernst权皇)、马格利特(r.magritte)等人。米罗的创作表现方式是有意的打乱知觉的正常秩序，在直觉式把飞鸡转除贵旧蛋着是的引导下，用一种近似于抽象的语言来表现心灵的即兴感应。因此在它的作品中会有象征的符号和简化的形象，使作品带有一种自由的抽象感，也有儿童般的天真气息。主要的作品有〈向鸟投石子的人〉、〈罪荷兰式家居室内〉等。达利相较与米罗，他采用相反的表现手法。达利认为艺术家要将潜意识的形象精确第纪录下来，所以他采用”具象”，精确地复制非正常逻辑思维产生的幻象，把毫不相干的事物全部组合在一起，使画面中充满戏剧效果，带给人视觉与新心灵的震撼。主要作品有〈永恒的记忆〉控却济著、〈内乱的预感〉等。
西班牙超现实主义画家萨尔瓦多·达利
第二代超支怕挥表盟谁重台修季现实主义画家有彼埃·罗依、唐吉、马格里特、保罗·汉致目课数套世德尔沃以及我们这里要欣支赏的萨尔瓦多·达利界拿举卷那值怕尔曲举（1904.5～1989.1）等。这一批画家是专以精载计无道端致入微的细部写实描绘和可以认识的物体局部为准则，来表现一个完全违反自然组织它省取东南与结构的生活环境，把幻想结合在奇特的环境住蒸中，以展示画家心中的梦幻。有人道空讨火为王号也把这种画称之为自然主义的超现实主义。
超现实主但觉但兴较山光本拉告义画家萨尔瓦多·外守族令伯达利（1904.5～1989.1）出生在西班牙巴塞罗那的菲圭拉斯。早年在马德里容要棉美术学院学习，最初接受意大利画家契里柯和卡拉的”形而上绘画”的影响，后对英国拉斐尔前派的精细描绘很崇拜。达利在校读书时，常好作出与常人相反的行为，穿奇装异服。在马德里学画期间，因煽动学生闹事而被暂令停学，1926年又因越轨行为而被开除。这时，他的怪僻性格更引人注目，他则顺水推舟，放肆地夸大其表现癖。他在自传《神秘的一生》中自称，他的童年不时被猛烈的歇斯底里痉挛所干扰，他认为这是他的创造力的源泉。1927年，达利参加了”伊比利亚艺术家协会”，始在马德里，达尔玛等画廊举办画展，最终在巴塞罗那赢得声誉，被当时人们认作新一代画家中最有前途的天才之一。
1928年，达利两次来到巴黎，结识了毕加索和米罗。约自1929年起，他的作品上出现了一些富有超现实主义特征的形象。不久，即成了最负盛名的超现实主义画家。
萨尔瓦多·达利承认自己表现了一种”由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉”。为了寻找这种超现实幻觉，他们象弗洛伊德医生一样，去探索精神病患者的意识，认为他们的言论与行动往往是一种潜意识世界的真诚反映，这在日常生活中是见不到的。对于超现实主义画家来说，这是些至为珍贵的素材。因此，达利的许多作品，总是把具体的细节描写和任意地夸张、变形、省略与象征等手段结合地使用，创造一种介于现实与臆想、具体与抽象之间的”超现实境界”。读他的画，人们既看懂所有细节，从整体上，又感到荒谬可怖，违反逻辑，怪诞而神秘。这种”潜意识”的景物，其实都是画家主观地”构思”出来的，根本不是什么潜意识或下意识的感情表达。
达利在超现实主义绘画中的影响最大，持续的时间也最长。不仅他的画，还有他的文章、口才、行动以及他的打扮，都无不在宣传他的”超现实主义”。他在发挥和运用自己的想象力上，可以说超越了他们的超现实主义绘画群体。他的有些作品除了传达无理性、色情、疯狂和一定程度的社会哲学观外，有时还反映着人们的时髦心态。
达利赞成人应该培养真正的幻想，象临床的妄想狂一样,而受理性控制的人的精神背后，仍保留有一些剩余意识。这些剩余意识使人处在静态之中。他还宣传，妄想方式不仅要运用在日常工作中。在他的日常生活里，他就常常故意放任自己的怪僻行为。如他穿一身潜水服出现在1936年伦敦超现实主义画展的开幕式上。他偏爱的幻觉形象常常被不断重复，如带有许多半开的抽屉的人形，蜡样软化的硬件物体，抽丝样细长的兽腿以及物体向四周无重心地飞开的景象，等等。
达利在美国住了15年，1955年回到西班牙。在美国期间，他的大部分精力用在自我宣传上。还于1965年出版了一本《一个天才的日记》。晚年的达利，据西方报刊传闻，声誉欠佳，因为他允许别人冒他的真名制造伪作。达利活了85岁，也是现代派画家中最长寿的画家之一。
