繪畫中什麽叫做抽象？抽象和具像的區别是什麽？如何抽象？
大多數在藝術中一般會将“抽象”當做是抽象畫的同稱錢深美層義詞。但它可以是指任何由現來自實世界中精煉出的物件或圖像，或者是完全無關的其他概念。在最現實的意義之下，抽象畫并不是真的是抽象的。
藝術家羅伯特·斯塔克寫道：“距離放棄了形式的風景畫且改去發覺不具表現主題地将顔料自由地塗在畫紙上之更直接的表現方式，已經過了有十年360問答的時間了，我也發展出了一個新的詞彙；明和暗、暖和冷、makin心穩紹态g marks、brush-strokes like heart-rhyth有沿損并怎腳件雞低除ms。每一天都是一次獨自的作保危矛某政客英亂表用畫能力之測試。每一張畫作都會被不斷地被更改、被重制、被擦掉或被重畫，隻要兩采紙隻企刑它還留在這個工作室裏……”
抽象藝術是與具象藝術相對的名稱，也可稱爲非具象藝術。它的特征是缺乏描繪，用情緒的方法去表現概念和作畫，而這種方法基本上就是屬于表現主義的，萬千曾末魯粉苦貴最早見于康定斯基的作品。它是由各種反傳統的藝術影響融合而來，特别是由野獸派、立體派演變而至受往必克滑降修把來。
“抽象”藝術兩照棉約院終師女在畢加索看來并不存在，他認路趕記優反紹凱願新爲隻不過有人強調風格，有人強調生活罷了。在米歇爾·塞弗爾看來，抽象藝術是：“審訴我把一切不帶任何提醒，不帶任何對于現實心些的回憶——不管這一現實是否是畫家的出發點——的藝術都叫作抽象藝術。
實際上野獸派和立體派促進了形與色的獨立發展。是康定斯基進一步發現了它石未活的奧妙，他在1910年畫了第一幅斷然抽象的水彩畫，是一幅無具象願望的、充滿活力的重疊色點。康定斯基的創造性發明是從音樂中獲得美學啓迪，爾後捷克人庫普卡直接從音樂中獲取靈感進行抽象藝術創作。人稱他是音樂主義畫家鼻祖，後來他們共同組成抽象派。
抽象畫其實并不好畫，之所以說是抽象畫，是因爲它從具體中抽出來的，并不是随便畫的也更解留誰使既良朝格酒并不能瞎話，抽象畫鹽火娘福報假轉維具要有一定的誇張，但不能随便年邊準誇張，必須有一定的依據密翻露際燃演育征而必識！！每畫一點都是有根據的，爲什麽要這麽話必須應該知道，當然多看一些大師的畫是有好處陽自季的，但是一般大師的抽象畫是很難懂的，看不出來他的意圖！！他們所謂的随意是必須建立在很深的繪畫基礎和很高深的思想上的，！！
抽象繪畫出現在哪一年
最早的抽象主義繪畫便是由康定斯基于1910年前後畫出來的。
從1890年到1917年，歐洲藝術繪畫的重心發生了轉移，這段時期架上繪畫出現了危機。人們對寫實主義繪畫，自文藝複興以來架上繪畫的單一模式已經形成了審美習慣。但藝術家們仍然在不斷探索一種打破常規，打破以物質作爲中心的表現手段、傳統評價标準，并模糊藝術門類劃分的重重壁壘，這種正在新生的觀念是要将藝術變得更貼近人的思想和靈魂，還原一切無法界定的精神世界，而許多藝術家都有着拒絕物質主義的共鳴想來做這樣一件極具變革性質的事情。第一次世界大戰前後，康定斯基是抽象主義藝術家中最有代表性的，當然除了他之外還有野獸派代表馬蒂斯、立體派代表畢加索、冷抽象藝術家蒙德裏安以及深受康定斯基影響的波洛克等等。
1910年，康定斯基創作的一幅名爲“即興”的抽象繪畫被視爲人類有史以來第一幅純粹抽象的作品。這幅作品和之前的抽象作品相比顯然又攀升了一個高度或者說越來越大膽，具象的痕迹已經基本消失，這幅斷然抽象的水彩畫呈現的隻是些重疊色點。20世紀初，康定斯基的抽象理論成形。當時視覺藝術的發展，從印象派、野獸派、立體派、表現主義到抽象主義，表現手法從具象、變形，逐漸演變爲純粹的抽象;藝術主體從反映客觀對象逐漸演化爲表現主觀意識，越來越趨近于一種對音樂意味的探索。康定斯基的繪畫理論正是在這樣的基礎上總結和創新的。他先後發表了《論藝術中的精神》、《形式問題》、《點、線、面》等專著，他提出了一系列抽象主義的繪畫概念，比如“内在需要”、“綜合藝術”、“内在聲音”、“隐性結構”等等，他還用心理學的原理将抽象繪畫中重要的幾個元素：色彩、形式、結構拿出來做細微的分析，如此專注的研究增強了他藝術理論的系統和科學性，他的努力與付出最終建立起了新的藝術觀念，深深的影響着之後繪畫甚至設計領域創作。
現代藝術從印象主義開始，起源于19世紀中期的歐洲。而抽象畫和現代藝術一起發展并作爲現代藝術的一部分，人們終得以通過架上繪畫這種實體表現形式将那種一直無法捕捉的介質反映出來，開始有了“抽象藝術”、“抽象繪畫”這樣的界定概念。“現代藝術之父”塞尚把現代主義藝術從具象帶向了抽象，把自然世界抽象成圓柱、圓錐與球體三種最基本的形狀，促成後來立體派的誕生;還有蒙德裏安在立體派的基礎上衍生出的富于鮮明個性的幾何抽象藝術……
總之，從世界上第一幅抽象畫誕生至今，已經有100多年的曆史，當然這隻是整個藝術史中的一個段落、一個章節，但“抽象”禅族本身就如同某種存在卻又無法捕捉的介質，伴随着宇滑和宙的誕生就已存在。比如那些相似卻又難以描述的自然景觀、生物的形狀或者斑紋……其中好像存在着某些規則，但看上去卻顯得混亂無章。事實上那些可以感知而無法準确描述的生命痕迹正是在暗示世界本身就是抽象的，我們置身其中，隻是我們不知道這種暗示于我們有何用，直至抽象藝術的出現，那些飄忽不定時隐時現的抽象事物終得以變得清晰了一些，當然仍不賀讓弊乏詩意和神秘感。
參考資料：
