巴洛克时期的音乐风格特征有哪些？
巴洛克时期的音乐顷槐宴风格特征如下：
1、数字低音（通奏低音）是巴罗克音乐的标志性特征，它的产生导致了和声学的诞生，并促使大小调体系的产生。
2、协奏曲风格：一个乐器或者一组乐器时而独立演奏，时而共同演奏。另外，声乐和器乐作为音乐的两种主要表现方式，开始走上了各雀银自独立发展的道路。
3、对位法发展和创新，是复调音乐达至巅峰的重要因素。
4、主调音乐有了较大的发展。
5、器乐空前发展，体裁有托卡塔、前奏曲、幻想曲、赋格曲、变奏曲、组曲、奏鸣曲、协奏曲等。
6、这一时期主要应用的声乐体裁有：弥撒、经文歌、众赞歌、歌剧、清唱剧、康塔塔、受难曲等。
7、提琴系列取代了文艺复兴时期的弹拨乐器。
8、德国的管风琴和法国明滑的古钢琴取得了很高的艺术成就。
9、法国人拉莫（1683-1764），著有《和声学教程》等关于和声的理论著作，为现代和声理论奠定了基础。
10、即兴演奏比任何一个时代更有特点，在装饰曲调、变化主题、终止式及对位的处理上，都更自由和深刻。
简述巴洛克时期的音乐
巴洛克时期前的欧洲音乐
欧洲音乐的历史可以追溯到希腊神话时代，在这史前世界，人们认为音乐能创造奇迹，我们可以想起《旧约全书》里大卫用竖琴360问答为保罗治疯病以及用小号来摧毁城钟墙的故事。
象柏拉图、亚里士多德等古希腊哲学家也很严肃地谈起音乐的教育功用，如色铁研客未板柏拉图在《共和国》中提到了教育中音乐与体育对教育人起到的平衡作用。数学家毕达哥拉斯谈到音程产生的数比问题，如弦长为2:1时为八度，革烈附色划皮注3:2时产生五度，4:3产生四度，9:8产生全音等来说明音乐与数理的关系。
进入中世纪（大约500-1450)，人们相信音乐、建筑及其他艺术都是宇宙秩序和人文秩序的桥梁，这时候的音乐如格里哥利圣咏，用拉丁文演唱的无伴奏的单易析杀期迫杂司知旋律歌曲，具有非个性毛翻开弦并测围鲜、超凡脱俗的素质线服术久换而阶观。在这里，感官的美和情感的吸引力相比较宗教内容，显得太次要了。
文艺复兴（1450-1600)，这个词借鉴自十五世纪到十六世纪的绘画、雕塑和建筑风格，并扩展到这两百年的其他如音乐等文化现象上，但这时期的音乐在音乐史上完全不能和其他同期的艺术形式相比，没有留下很深刻的印记。
巴洛克时期
巴洛克时期开始于1600年，1750年巴赫之死可以看作门评材影矿皮扩细府茶是这一时期的结束。这是音乐史上的第一个伟大时期。
巴洛克一词本义是指一种不规则的珍珠，在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低，但现在，人们已经公认，巴洛克是欧洲伟大艺术风格之一。
这时期的音乐家，如条杆则执粉早期的蒙特威尔第、吕利、普赛尔、拉摩和维瓦尔第等大师已快被许多人遗忘，但晚期的音乐大师，巴赫、亨德尔作为历史上的第一代最伟大的足依守费派克作曲家，则得到大家的重视，毫无疑问，他们的音乐是人类音乐的永恒经典。
“巴洛克”原指17世纪至18世纪中叶时期在西欧艺术中盛行的终口够只打拉叶一种倾向于豪华、浮夸、追求新奇的非理性的艺术风格，并因其最显著的特征为普通使用“数字低音(或称通奏低音)”，故又称“数字低音时代”。巴洛时期的音乐以作曲家蒙特维尔第、维瓦尔弟、亨德尔和巴赫为代表，使声乐艺术模初推逐渐形成了大型声乐体裁康塔塔、清唱剧、受难曲以及德国的艺术歌曲等。
